Arabesque n°1 de Claude Debussy

 

Lien Claude Debussy

Eddie Van Halen

Guitariste virtuose, il a popularisé le tapping, une technique de guitare qui consiste à jouer des notes en faisant des hammer-on et pull-off successivement avec la main gauche tout en tapant une note avec la main droite. Cette technique fut utilisée en premier par des guitaristes jazz. D'ailleurs Steve Hackett du groupe Genesis l'a utilisé dans quelques chansons bien avant Van Halen. On raconte que Eddie Van Halen eut l'idée du tapping pendant un concert de Led Zeppelin sur Heartbreaker (d'ailleurs lors d'un interview Eddie avoua que pour lui Jimmy Page était le meilleur guitariste de tous les temps), d'autres affirment que c'est en essayant de reproduire une chanson d'Allan Holdsworth.

Source : Wikipédia

 

 

Brigadier sabari

La chanson « Brigadier sabari » (dont l'intitulé peut se traduire par la supplication « Brigadier, pitié! ») dénonce les violences dont la police est coutumière. Le titre fait un tabac en Côte d'Ivoire et dans toute la région. Il accompagne jusqu'à aujourd'hui la riche carrière d'Alpha Blondy, qui compte plus de quinze albums et un nombre incalculable de concerts.

 

 

 

Alpha Blondy de son vrai nom Seydou Koné, né à Dimbokro le 1er janvier 1953, est un chanteur de reggae ivoirien.

Avec Youssou N'Dour, il est sans doute la star internationale la plus populaire de la musique afro/reggae depuis la mort de Bob Marley auquel on le compare souvent, notamment pour son charisme et son engagement.

Il chante aussi bien en français, en dioula (langue véhiculaire de l'Afrique de l'Ouest), qu'en anglais. C'est un artiste de scène qui se produit dans le monde entier.

 

Source : Wikipédia.

Jeune Prodige II !

 

Si l'on compare les deux vidéos on se rend compte, à mon avis, que la technique guitaristique comporte un "frappé de corde"* (première vidéo) ce qui permet dans la deuxième vidéo de faire deux guitares en une et se passer de la guitare basse. La technique du "frappé de corde" remplacant la guitare basse.

Etonnant non ?

 

* Tapping

La relation que Glenn Gould entretenait avec le piano

Glenn Gould avait une façon toute particulière de jouer du piano.

A lieu de jouer pianissimo fortissimo, intérêt du piano, depuis le piano forté, qui, par opposition au clavecin, lui qui faisait le continuo, le rythme, un peu comme la batterie moderne.

Gould joue du piano comme on joue du clavecin, continuo. On le lui a souvent reproché, ne disait-on pas de lui que "Glenn Gould ne joue pas du Bach, mais du Gould".

Regardez bien ses mains, il joue pratiquement les doigts à plat, les doigts peu fléchis, d'où la sonorité et le jeu particulier, on peut parler du son Gould. Ce n'est pas une technique pianistique, mais une technique clavecinistique !

Glen Gould était, pour le moins, original !

Après tout, et si la musique baroque, la vraie musique baroque, celle qui vit, c'était du Jazz...

Und continuo...

Regardez bien ses mains, il joue pratiquement les doigts à plat, les doigts peu fléchis...

 

Gnarls Barkley "Crazy"

Merci à Laure pour la découverte de ce clip, dans son commentaire sur le test projectif de Rorschach. Je ne connaissais que la mélodie.

 

La vidéo est purement géniale, y compris du point de vue Psy.

 

Haochen Zhang

Le piano serait-il plus performant, pour ce type de mélodie, que la guitare, même avec une guitare modifiée et une technique instrumentale évoluée...

 

Ah, Bah !

 

 

Glenn Gould

Actuellement je suis en train d'écouter en boucle ce premier prélude et fugue de JSB (Bach) interprété par Glenn Gould , c'est la fin, la chute de ce morceau, que je trouve particulièrement géniale et simplement délicate... les 5 dernières notes  décrescendo-pianissimo ; ce regretté et si particulier interprète, agoraphobe total, à partir du milieu de sa vie, qui s'était fait construire chez lui, par sa maison de prod, un studio d'enregistrement. Il répondit, une fois, à son patron qui le critiquait d'entendre sa voix sur les enregistrements, car il chantait en jouant (tellement il vivait sa musique), "mettez-moi un masque d'aviateur" !

 

 

 

Maurane qui chante Glenn Gould, un poeme

 

Java Rap

Si le Rap c'est ça j'en reveux ! il y a un certain humour ,voire un humour certain dans les paroles...

 

 

Le "son cubain"

Pour faire suite au clavardage suivant, le "son cubain" c'est çà :

 

 

L'original :

   

Buena Vista Social Club

 

Le film "Buena Vista Social Club" a ceci de particulier qu'il raconte la redécouverte du "son" cubain par Ray Cooder.

Ray cooder en avait entendu parler.

Avant le blocus américain (dû à la présence au pouvoir de Fidel Castro et à ses idéaux comunistes ainsi qu'à la guerre froide), avant le blous américain,donc, Cuba était une île prospère où venaient les américains fortunés. Le plus connu étant l'écrivain et prix nobel de littérature, pour son roman "Le vieil homme et la mer", Hernest Hemingway.

A l'époque existait à Cuba un groupe de musique célèbre "Buenavista Social Club". Ry Cooder réussit a réunir a nouveaux les interprètes de ce groupe, en effet, il y avait longtemps que ce groupe était dissout et que Ruben Gonzalez avait vendu son piano. Ray Cooder fit revivre ainsi le "son cubain".

 

Le groupe eut à nouveau du succés, un succés même phénoménal, Ils firent une tournée aux Etats Unis, (ils passèrent même au célèbre Carnegie Hall) et dans le monde, des albums furent pressés.

le film tiré de cet aventure et réalisé par Wim Wenders connut, lui aussi, un franc succés. Dans ce film, on voit Ry Cooder jouer dans le groupe.

Un succés bien mérité tant l'idée était originale

on peut parler, dans ce cas, d'entnologie musicale.

 

http://michbuze.club.fr/burdi/buena_vista_social_club.htm

 

   

 

 

   

 

Nina Simone

En 1987, sa chanson My Baby Just Cares For Me, extraite de son tout premier album, est utilisée dans une publicité pour le parfum Chanel numéro 5. Le disque est réédité et rencontre un énorme succès. (Wikipédia)

The Andrews Sisters

The Andrews Sisters (Les Sœurs Andrews) étaient un groupe de chanteuses : LaVerne Andrews (contralto, 6 juillet 1911 - 8 mai 1967), Maxene Andrews (3 janvier 1916 - 21 octobre 1995) et Patty Andrews (basse, 16 février 1918), toutes nées à Minneapolis, Minnesota, filles d'un immigrant grec et d'une mère américaine d'origine norvégienne.

Groupe des années 1940, elles avaient un équilibre vocal des plus harmonieux, perfection caractéristique de l'époque, mais présentaient surtout un mur du son unique avec leurs trois voix sur des lignes différentes. Entre 1937 et 1951, elles connurent une gloire phénoménale avec leurs 113 chansons classées dans les charts américains (hit-parades). L'un de leur plus grand succès fut sans doute Rum and Coca-Cola en 1944, elles enregistrèrent également nombre de chansons avec Bing Crosby. Citons aussi les titres Boogie Woogie Bugle Boy et Don't Sit Under The Apple Tree. (Wikipédia).

 

Jazz Manouche - guitar.jazz.manouche.10 ans.gitan

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