11/04/2024
Hergé était-il croyant ?
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Dernièrement, une éclipse totale de soleil a plongé l’Amérique du nord dans le noir.
La petite minute culturelle : « Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot ».
Une éclipse du soleil est évoquée dans la Bible par trois des évangiles : c’est la scène de l’obscurité de la crucifixion selon laquelle le ciel devint sombre, durant la journée (le vendredi saint), lors de la crucifixion de Jésus-Christ.
Mais une éclipse totale de soleil est, aussi, rapportée dans la BD d’Hergé[1] : « le temple du soleil ». Lors de cet épisode, Tintin et Haddock et Tournesol sont condamnés à être brulés vifs grâce au soleil lui même qui mettra le feux au bûcher. Heureusement, les trois compagnons sont sauvés grâce à une éclipse de Soleil providentielle, connue de Tintin, et qui, surprenant les Incas, fait croire à ceux-ci qu'il commande au Soleil.
Alors, on peu légitimement se poser la question :
Hergé était-il croyant ?
Et comme le disait Beaumarchais : « Tout finit par des chansons », terminons par « Le soleil et la lune » de Charles Trenet.
En fin de vidéo, le capitaine Haddock chante « Le soleil et la lune ». Cette chanson de 1939[2] évoque avec humour la rencontre impossible entre le soleil et la lune, empêchée par la nécessaire succession du jour et de la nuit en métaphore de la rencontre amoureuse entre les hommes et les femmes.
[1] Le nom d'Hergé est formé à partir des initiales « R » de son nom et « G » de son prénom.
[2] La publication du « Temple du soleil » débute le 26 septembre 1946, dans le premier numéro du Journal de Tintin (belge). En France, dans Cœurs Vaillants, à partir du 30 novembre 1947. La première édition en album date de 1949
Références :
- Hergé
- Le temple du soleil : l'histoire
- Objectif Soleil. L'éclipse de «Tintin et le temple du Soleil» analysée par un astrophysicien
11:06 Publié dans Anecdote, BD, Culture, Culture, Film, Histoire, La pensée du jour, Le mot du jour, Livre, Loisirs, Musique, Potins, Science, Secte, Vidéo | Lien permanent | Commentaires (0)
29/03/2024
Eddy Mitchell – La dernière séance
« Le Palace » de Beaumont-sur-Oise qui apparaît dans le générique de l'émission
Cette article fait suite à mon article précédant : « Pas de prêche le dimanche des Rameaux ».
Un lien, ténu, certes, avec Eddy Mitchell le chanteur, mais pas que, avec Eddy Mitchell, outre l’acteur, Eddy Mitchell le présentateur de télé.
La Dernière Séance est une émission de télévision française essentiellement consacrée aux classiques du cinéma américain et présentée par le chanteur et acteur Eddy Mitchell. La première diffusion a lieu le 19 janvier 1982 sur FR3 (qui deviendra par la suite France 3). La chaîne décide de retirer le programme de sa grille après une dernière émission le 28 décembre 1998.
Coproduite et réalisée par Gérard Jourd'hui, Patrick Brion assurant la partie éditoriale, elle tire son nom de la chanson La Dernière Séance (1978) d'Eddy Mitchell, mais aussi du film La Dernière Séance de Peter Bogdanovich.
L'émission est rediffusée une fois par mois, depuis octobre 2014, sur la chaîne de télévision Action. Elle est diffusée dans les conditions de l'époque (actualités, publicités) mais les films sont remastérisés en haute définition.
Cette chanson évoque, avec nostalgie, la fermeture des cinémas de quartier. C’est ainsi que mon cinéma préféré, le Servandoni, a fermé.
La dernière séance - Émission du 16 février 1982[1]
Pour finir, la magnifique chanson d’Eddy Mitchell interprétée par Eddy Mitchell, à l’Olympia, en 2004[2] :
Eddy Mitchell – La dernière séance - Live officiel Olympia 2004
[1] Émission du 16 février 1982[1] : La terre des pharaons (1955) + Le jour où la Terre s'arrêta (1951) 00:00 - Générique de début 00:40 - Avant la séance 05:34 - Les actualités 12:42 - Les réclames 15:53 - Sur scène : Jack Gilles 19:50 - Le mois prochain 21:06 - Générique de fin
[2] Frenchy Tour : Frenchy Tour est le treizième album live d'Eddy Mitchell sorti en 2004 sur le label Polydor et enregistré à l'Olympia de Paris les 3 et 4 mars 2004.
Références :
17:11 Publié dans Anecdote, Cinéma, Culture, Culture, Economie, Film, Histoire, La pensée du jour, Le mot du jour, Loisirs, Musique, Politique, Potins, Société, Société, Vidéo | Lien permanent | Commentaires (0)
19/03/2024
Dans les bras de Jésus
Ginette Garcin interprétant "Dans les bras de Jésus"
Que les choses soient bien claires : si je griffe, légèrement, je respecte, profondément, la Religion Catholique et leurs pratiquants.
Cet article fait suite à deux autres de mes articles :
- Du 06/03/2024 : «Une interview truqué qui inspire un film : « Tout le monde il est beau tout le monde il est gentil».
- Du 14/03/2024 : « Le Tac-tac ».
Dernièrement, je fis découvrir à ma fille une chanson.
Une chanson un peu spéciale, légèrement, anticléricale : un tango.
« Dans les bras de jésus ».
Cette chanson du film de Jean Yanne, sorti en 1972, « Tout le monde il est beau tout le monde il est gentil » est superbement interprétée par Ginette Garcin.
Il faut remarquer que, tant qu’à faire de la dérision, autant le faire bien : cela a plus de poids.
Et il faut bien dire que Ginette Garcin interprète, remarquablement bien, « Dans les bras de Jésus ».
Dans les bras de Jésus (Tango) – Tout le monde il est beau tout le monde il est gentil - 1972 - Ginette Garcin
En bonus, deux autre chanson interprétée par Ginette Garcin :
« Le Cresoxipropanédiol en Capsule ! » Si la chanson est moyenne, tant par la mélodie que par ses paroles, on appréciera la dextérité d’interprétation.
Ginette Garcin - Cresoxipropanédiol en Capsule - 1966
« Quand je serais péripa (Téticienne) ». Sans commentaire.
Ginette Garcin - Quand je serais péripa (Téticienne) - 1965
P. S. :
« Dans les bras de jésus » (Auteurs : Frère Daniel Bourgeois/Sainte Thérèse de Lisieux Compositeur : André Gouzes Interpréte : Ensemble vocal Capella Sylvanensis) est, aussi, une chanson extraite de l'album « Liturgie chorale du peuple de Dieu - Sainte Thérèse, office du centenaire » sorti en 2013.
Ensemble vocal Capella Sylvanensis - Dans les bras de Jésus - 2013
Références :
- Tout le monde il est beau tout le monde il est gentil
- Une interview truqué qui inspire un film : « Tout le monde il est beau tout le monde il est gentil »
- Tac-Tac
14/03/2024
Le Tac-tac
Dans mon article du 06/03/2024 : « Une interview truqué qui inspire un film : « Tout le monde il est beau tout le monde il est gentil », je parle du film de Jean Yanne « Tout le monde il est beau tout le monde il est gentil ».
Or, dans ce film, figure un jeu étrange.
Ce jeu, c’est le tac-tac.
Le tac-tac (appelé aussi clac-clac ou tacatac) est un jouet qui a connu une mode éphémère au début des années 1970.
L'objet était constitué de deux boules de plastique dur semblable à une cerise, d'environ 3 à 4 cm de diamètre, reliées entre elles par une cordelette blanche d'environ 42 cm de long, au milieu de laquelle un anneau était fixé par un nœud en tête d'alouette. En imprimant de légers mouvements à cet anneau, on amenait les boules à rebondir l'une contre l'autre (en produisant le bruit qui a donné son nom au jeu), jusqu'à ce que le mouvement prenne assez d'amplitude pour que les boules s'entrechoquent aussi bien au-dessus qu'au-dessous de la main du manipulateur, produisant un fracas continu. Plus le fracas durait longtemps plus le manipulateur suscitait l'admiration.
Un reportage sur le tac-tac.
1971 : Le Tac-tac, un jeu bruyant qui fait fureur ! - Archive INA
Le tac-tac dans le film de Jean Yanne « Tout le monde il beau, tout le monde il est gentil ».
Un autre extrait de « Tout le monde il beau, tout le monde il est gentil » avec une jolie performance de tac-tac, mais... Avec une basse vengeance à la clé.
Comme quoi, jouer aux boules n'est pas sans danger !
Références :
- Tac-tac
- Tout le monde il est beau tout le monde il est gentil
- Une interview truqué qui inspire un film : « Tout le monde il est beau tout le monde il est gentil
14/02/2024
Bob Marley: One Love, le film
Affiche du film « Bob Marley: One Love »
« Bob Marley: One Love » est un biopic, un film américain biographique sur le chanteur Bob Marley, produit par son fils Ziggy et réalisé par Reinaldo Marcus Green, avec Kingsley Ben-Adir dans le rôle de Bob Marley.
Il sort, en salle, aujourd’hui, ce mercredi 14 février.
Un bref rappel de la vie et de la mort de Bob Marley. Une mort, imméritée, à l’âge de 36 ans. En effet, si Bob Marley s’était fait opéré, à temps, de son mélanome, il est fort à parier qu’il ne serait pas mort de ce cancer qui, dans son évolution, est cause de métastases à distance (poumon, foie ou cerveau).
Robert Nesta Marley dit Bob Marley, né le 6 février 1945 à Nine Miles (Jamaïque) et mort, à 36 ans, le 11 mai 1981 à Miami (États-Unis) de métastases cérébrales, pulmonaire et gastrique d'un mélanome d'un orteil (un mélanome acrolentigineux[1]), est un auteur-compositeur-interprète et musicien jamaïcain. Il rencontre de son vivant un succès mondial, et reste à ce jour le musicien le plus connu du reggae, tout en étant considéré comme celui qui a permis à la musique jamaïcaine et au mouvement rastafari de connaître une audience planétaire. Il a vendu plus de 200 millions de disques à travers le monde.
Le film se concentre sur une période de deux années de la vie de Bob Marley : entre les années 76 à 78.
Une excellent occasion, pour moi, de citer deux de mes anciens articles :
- 03/03/2022 : Une brève histoire du Reggae, hommage à Bob Marley
- 21/09/2022 : Autopsie de la mort de Bob Marley
La bande annonce du film :
BOB MARLEY : ONE LOVE Bande Annonce VF (Nouvelle, 2024) ᴴᴰ
Une vidéo qui montre comment Kingsley Ben-Adir s'est glissé dans la peau de Bob Marley.
Kingsley Ben-Adir en roi du reggae dans "Bob Marley: One Love"
En dépit de cela, il faut bien reconnaître que les critiques sont, plutôt, mitigées[2].
Voire carrément mauvaises. Celle de Télérama est calamiteuse.
Et, maintenant, pour nous remettre, un peu de musique, de la bonne.
La chanson One Love de Bob Marley, en 1977.
Bob Marley - One Love - 1977
En bonus, un clip vidéo de Bob Marley : Is This Love. C'était en 1978.
Bob Marley - Is This Love (Official Vidéo) - 1978
[1] Le mélanome acrolentigineux est le type de mélanome le plus fréquent chez les sujets à peau foncée.
[2] Bob Marley One Love le film : notre avis
Références :
- "Bob Marley: One Love" : un biopic hollywoodien désespérément lisse sur l'icône du reggae
- « Les gens ne comprennent pas la moitié de ce que chante Bob Marley », explique Kingsley Ben-Adir
- Le mélanome lentigineux acral, un « sous type » agressif
18/10/2023
Le Moonwalk en vidéos : Charlie Chaplin - Les temps modernes versus Michael Jackson - Billie Jean
Le Moonwalk a été massivement popularisé dans les années 1980 par Michael Jackson lors de son live de Billie jean en 1983.
Mais...
Ces deux vidéos vont, peut-être, vous interpeller.
Après leur visionnage, il semblerait que l’invention du moonwalk pourrait dater bien avant le mime Étienne Decroux dont je parle dans mon article du 03/05/2023 : « C'est le mime Étienne Decroux qui aurait inventé le Moonwalk ».
En effet, il semblerait que le précurseur du moonwalk serait, en 1932, Charlie Chaplin dans son film Les temps modernes.
Charlie Chaplin - La chanson en "charabia" des Temps modernes (Titine)
Chaplin Moonwalk
Références :
- Moonwalk
10:09 Publié dans Anecdote, Cinéma, Culture, Culture, Danse, Film, La pensée du jour, Le mot du jour, Loisirs, Potins, Société, Société, Vidéo | Lien permanent | Commentaires (0)
04/06/2023
Pubs d’antan, Pubs de maintenant : Les voitures
Pub Renault Viva Grand Sport - 1934
Quelles sont les différences entre ces deux pubs ayant dix ans d’écart ? Sans compter la photos de la pub pour la Renault Viva Grand Sport.
Publicité pour la R12 Renault - 2013
Publicité pour la Renault Captur - 2023
Les différences sont celles là :
1°) Les caractéristiques de la R12 sont indiquées dans la vieille Pub de 2013 (sécurité, alésage, compression, cylindrée, vitesse, freinage) alors qu’elles ne sont mentionnées, à aucun moment, dans la Pub Renault de 2023.C’est, d’ailleurs, aussi, le cas pour la photo de la Pub de 1934 pour la Renault Viva Grand Sport en début d’article. Sans oublier l’humour de la vidéo pour la R12. Cette vidéo est un véritable court métrage avec, un bon, scénario.
2°) La durée de la vidéo de 2013 dure 1 mn 33 s contre 0 mn 30 s pour la Pub de 2023. La Pub coute, maintenant, beaucoup plus cher qu’antan.
3°) Le plus comique de l’histoire, c’est que, dans la Pub pour la Renault Captur, on vous incite à l’acheter… Mais à ne pas l’utiliser !
La Pub moderne est dans le ressenti, pas dans le rationnel d’antan.
11:13 Publié dans Automobile, Culture, Culture, Film, Le mot du jour, Potins, Shopping, Société, Société, Vidéo, Vie pratique | Lien permanent | Commentaires (0)
13/04/2023
Le jeu du «Trompe couillon»
Une petite pause après mes deux articles médicaux et rébarbatifs qui précèdent.
Une page divertissante pour oublier tous les soucis, les vicissitudes, les turpitudes de la vie quotidienne narrés précédemment.
- 11/04/2023 - « Dissection aortique aiguë (DAA) »
- 12/04/2023 - « Les deux IRM et Soleil vert »
Mais, hasard heureux, ce sujet aborde, encore, un sujet cinématographique et fait suite à mon article sur « Soleil vert ».
Voici, donc, pour nous détendre et nous laver l’esprit, une scène colorisée extraite du film César[1] de la Trilogie Marseillaise[2] de Marcel Pagnol sorti en 1936.
Et maintenant, comme le dit mon aphorisme préféré : « Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot », la petite page culturelle.
Cette scène n’est pas sans rappeler le film de Jacques Tati, « Mon oncle » (sorti en 1958), D’ailleurs il n’est peut-être pas impossible que Tati se soit inspiré de Pagnol - ce ne sont que pure suppositions – (ces deux cinéastes sont évoqués dans cet article : « Mon oncle » de Jacques Tati les transformations de la France urbaine dans les années 50 »[3] où l’auteur compare « une convivialité urbaine et villageoise, centrée autour de la place publique et de la terrasse de bistrot » évoquée dans les deux films de Pagnol et de Tati.
Toujours est-il que la tranche d’âge des protagonistes n’est pas tout à fait le même, là, dans le film de Tati, c’est d’enfants dont il s’agit.
Il est à noter une opposition dans ces deux films.
Dans le film de Pagnol ce sont les paroles qui l'illustrent (n'oublions pas qu'on est dans le midi, à Marseille), alors que dans le film de Tati, ce sont la musique et les bruitages qui sont primordiaux.
J’évoque « Mon oncle » dans mes articles :
- 04/06/2010 : «Mon oncle, Jacques Tati, son style cinématographique»
- 09/07/2022 : « Grand Centre anti cancéreux contre CHU »
P. S. :
- Il ne faut pas confondre le jeu du « Trompe couillon » avec un jeu Belge et Ardennais : le jeu de cartes : le couillon.
Nota Bene :
[1] César est un film français écrit et réalisé par Marcel Pagnol, sorti en 1936. Dernier volet de la Trilogie marseillaise, le film a reçu un grand succès. C'est le seul film de la trilogie à avoir été réalisé par Marcel Pagnol.
[2] La Trilogie marseillaise est l'appellation générique donnée aux trois pièces de théâtre tragiques de Marcel Pagnol, Marius, Fanny et César, ainsi qu'aux adaptations cinématographiques qu'il a supervisées.
[3] « Mon oncle » de Jacques Tati les transformations de la France urbaine dans les années 50 »
11:09 Publié dans Cinéma, Citation, Culture, Culture, Film, Humour, La pensée du jour, Loisirs, Société, Société, Vidéo | Lien permanent | Commentaires (0)
12/04/2023
Les deux IRM et Soleil vert
Il m’est advenu de passer deux IRM à six mois d’intervalle.
J’ai passé ces deux IRM au CHU de la Grande Ville.
La première IRM fut classique avec écouteurs et poire d’angoisse dans la main droite.
La seconde fut différente. Toujours la même poire d’angoisse dans la main droite, mais on me mit, avec le casque, une lunette sur les yeux, me donnant une impression de volume (fabuleux pour les claustrophobes) mais se lança, alors, une vidéo de paysages avec musique d’ambiance me rappelant étrangement un film que j’avais visionné il y a longtemps : Soleil vert.
Vous n’imaginez pas le léger stress qui m’envahit.
C’était exactement cela (musique et vidéo comprise !) :
Et, maintenant, la minute culturelle (eh oui ! « Un peu de culture ne nuit pas, ça évite de mourir idiot »), la petite histoire de soleil vert :
P. S. :
En attendant le compte rendu du radiologue, j’ai vu un panneau avec pas mal de prestations vidéos offertes lors de l’IRM, notamment des dessins animés pour les enfants. On ne m’a pas demandé ce que je voulais visionner et je suis mal tombé.
Référence :
11:56 Publié dans Anecdote, Cinéma, Coup de gueule, Culture, Culture, Film, La pensée du jour, Le mot du jour, Loisirs, Médecine, Potins, Santé, Vidéo, Vie pratique | Lien permanent | Commentaires (2)
26/03/2023
La piscine
Zut, encore un coup de colère ; décidément, le sort (le mauvais) me poursuit !
Non, dans cet article, il n’est pas question du film « La piscine » de Jacques Deray, sorti en 1969, avec Alain Delon et Romy Schneider.
Non, dans cet article, j’aborde un sujet sur l’écologie et il fait suite à 4 de mes articles[1][2][3][4] cités en références.
Dans la Grande Ville où j’habite,
Dans la Grande Ville où j’habite et dont le maire est écolo : Parti E E L V (Europe Écologie-Les Verts),
Dans la ville où j’habite,
Et dans le quartier où j’habite, très prés du Centre Ville,
Dans la rue ou j’habite,
Un panneau vient de surgir,
Le panneau d’un permis de construire,
Un permis de construire pour une…
Piscine.
Je vous laisse seul juge.
Encore une artificialisation des sols, certes minime, mais une artificialisation du sol quand même.
Mais aussi, et surtout, il faut savoir que : « Une piscine augmente environ de 10 à 15% la consommation d'eau annuelle d'une famille de quatre personnes »[5].
Les piscines, au même type que les SUV, sont des non sens écologiques[6].
Le ministre de la Transition écologique Christophe Béchu, réunissant les préfets coordinateurs de bassin pour évoquer la sécheresse hivernale inédite en France, les a appelé à prendre des arrêtés de restriction d’eau « dès maintenant » pour anticiper d’éventuelles situations de crise pendant l’été [6].
Comment Le Maire Écologiste d’une grande ville peut donne un permis de construire pour une piscine ?
Les voies du Seigneur sont impénétrables[7].
Bon, je vous vois venir…
Et la minute culturelle ?
Eh oui, « Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot ».
Allez, puis que vous insistez, une présentation de ce film : « La piscine ».
Jean-Paul (Alain DELON) et Marianne (Romy SCHNEIDER) vivent heureux dans une villa avec piscine au dessus de Saint-Tropez. Harry (Maurice RONET), play-boy vieillissant passe avec sa fille Pénélope (Jane BIRKIN) de 18 ans …
Une présentation de ce film en vidéo :
P. S : Les heureux propriétaires de cette piscine sont, aussi, les heureux possesseurs d’une VOLVO XC90 « Le luxe Scandinave », un SUV, signe extérieur de richesse qui est, lui aussi, loin d’être écologique[7].
Références :
- [1] 21/02/2023 : « Une station de ski qui n’est pas en manque de neige: Arcachon »
- [2] 18/02/2023 : « De l’impact du réchauffement climatique sur les stations de loisir : stations de sport d’hiver et stations balnéaires »
- [3] 11/01/2023 : « Ma bonne dame, il n’y a plus de saison ! »
- [4] 07/09/2022 : « Stress hydrique »
- [5] « Piscines privées : la nage à contre-courant du réchauffement climatique »
- [6] « SUV : à contresens de l’histoire »
- [7] « Les voies de dieu sont impénétrables »
18:31 Publié dans Anecdote, Automobile, Coup de gueule, Culture, Culture, Ecologie, Economie, Film, Honte, La pensée du jour, Le mot du jour, Mots, Politique, Potins, Science, Science, Shopping, Société, Société, Vidéo, Vie pratique | Lien permanent | Commentaires (2)
31/01/2023
Hitchcock : "Le Maître du suspense" expliqué par trois extraits de film
Je vais aborder, aujourd’hui, un changement de thème : le cinéma.
Outre son surnom de « Maître du suspense », Alfred Hitchcock est une formidable cinéaste. Je vais illustrer mes propos en me servant de mes trois films préférés de ce remarquable réalisateur de cinéma.
Psycho
Dans « Psycho », la scène de la douche est, comme dans toute création d’Hitchcock, amenée lentement. Le plan du corps dénudé derrière le rideau de douche est suivi, après les coups de couteau, par un cadrage du pommeau de douche fascinant, le sang, mêlé à l’eau, l’eau s’évacuant par la bonde, pour se terminer par un gros plan sur l’œil. Cet ensemble de plans successifs donnent le vertige.
On notera, pendant l’assassinat, les sons dissonants renforçant, s’il en était besoin, l’aspect angoissant de la scène.
On notera, d’autre part, l’érotisme, osé pour l’époque, suggéré par la longue scène dénudée, cachée par le rideau de douche. Un rideau de douche qui joue un double jeu avec l’ombre du couteau, son arrachage et l’aspect érotique.
"Psycho"(1960) - La scène de la douche - Alfred Hitchcock
North by Northwest
Dans « North by Northwest », le long plan, après le départ du bus, le calme avant la tempête, précédant l’arrivée de l’avion, précédé par son bruit, puis celui-ci se profilant à l’horizon pour aboutir en gros plan est aussi de l’ordre du « suspense » Hitchcockien.
La fin de cette scène, amenée de main de maitre, se terminant, en apothéose, par…
"North by Northwest" (1959) - The Crop Duster - Alfred Hitchcock
The Birds
Pareil, dans cette scène de « The Birds » (d’après un roman de Daphné du Maurier) où un long temps d’attente signe la patte Hithcockienne caractérisant son art de filmer le suspense.
Au départ, le silence, puis un oiseau, puis deux, puis…
"The Birds" (1963) – La scène de l'école de Bodega Bay - Alfred Hitchcock
Nota : Pour la petite histoire, Hitchcock fait, toujours, de courtes apparitions dans tous ses films
Références :
- Suspense
- Psycho
00:18 Publié dans Art, Culture, Culture, Film, La pensée du jour, Le mot du jour, Loisirs, Société, Société, Vidéo | Lien permanent | Commentaires (4)
18/01/2023
Signé Furax
Dans mon article du 15/06/2022 : « Un coté méconnu de Francis Blanche : Le parolier », j’évoque un aspect méconnu de Francis Blanche. Mais, Francis Blanche et Pierre Dac, c’est, aussi, « Signé Furax ».
Signé Furax est un feuilleton radiophonique français en cinq saisons, composé en tout de 10341 épisodes d’une durée maximale de dix minutes chacun. Le feuilleton a été diffusé de 1951 à 1952 sur la chaîne parisienne de la RTF, puis de 1956 à 1960 sur les ondes d’Europe 1. Il a été créé par Pierre Dac et Francis Blanche et réalisé par Pierre-Arnaud de Chassy-Poulay.
L'intérêt de Signé Furax vient de ce que l'œuvre ressortit tout autant au roman populaire, à l'aventure à suspense, voire à la science-fiction, qu'à la parodie de genre et à l'humour langagier (calembours, contrepèteries et allusions grivoises). À cela s'ajoute enfin une fantaisie constante et un univers empreint d'invention poétique.
Cette œuvre met en scène les détectives Black et White dans leur lutte contre les agissements d'un génie du mal, le redoutable criminel Edmond Furax, ainsi que ceux d'une organisation obscure, dont les membres sont appelés les « Babus ».
P. S. : Mais Signé furax est, aussi, un film français, réalisé par Marc Simenon, sorti sur les écrans en 1981. Il est adapté de la seule 2e saison (1956-1957), du feuilleton radiophonique Signé Furax. Le film est surtout connu pour le grand nombre de vedettes qui y participent, mais il sera un échec commercial à sa sortie.
Références :
- Signé Furax
- Signé Furax (Emission)
- Signé Furax (Film)
17:04 Publié dans Culture, Culture, Film, Humour, Vidéo | Lien permanent | Commentaires (0)
10/12/2022
Les Branquignols, Ah ! Les belles bacchantes et La Léopolda
Dans les années 40 à 50, Francis Blanche fait partie de la troupe Les Branquignols de Robert Dhéry, avec qui il joue dans le film, réalisé par Jean Loubignac en 1954, "Ah ! les belles bacchantes"*, en 1953. Dans ce film Francis Blanche à écrit la chanson "La Léopolda".
"Ah ! les belles bacchantes" rentre dans la catégorie des films burlesques.
Les Branquignols sont une troupe de comédiens créée par Robert Dhéry et Colette Brosset et active des années 40 jusqu'aux années 70.
La plupart de ses membres étaient à la fois comédiens, musiciens et chansonniers : on y comptait notamment Louis de Funès, Jean Lefebvre, Jean Carmet, Jacqueline Maillan, Michel Serrault, Micheline Dax, Christian Duvaleix, Pierre Olaf, Jacques Legras, Robert Rollis, Roger Caccia, Pierre Tornade, Annette Poivre, etc.
Certains des spectacles des Branquignols ont été adaptés au cinéma, dans des films la plupart du temps réalisés par Robert Dhéry.
La bande annonce et trois extraits de « Ah ! les belles bacchantes ». Dans la deuxième vidéo on peut reconnaître Louis de Funès et Michel Serrault.
La chanson La Léopolda.
*Dans ce sens là, bacchantes désigne les moustaches.
Références :
12:35 Publié dans Cinéma, Culture, Culture, Film, Humour, Loisirs, Musique, Vidéo | Lien permanent | Commentaires (2)
01/12/2022
For the Birds
For the Birds est un court métrage d'animation par ordinateur de 2000 produit par Pixar et, écrit et réalisé, par Ralph Eggleston. Il a remporté l'Oscar du meilleur court métrage d'animation en 2001. Il a été créé le 5 juin 2000 au Festival international du film d'animation d'Annecy, en France, et a été projeté, parallèlement, à la sortie en salles du long métrage Disney/Pixar 2001 Monsters, Inc.
14:51 Publié dans Culture, Culture, Film, Histoire de l'informatique, Informatique, Vidéo | Lien permanent | Commentaires (0)
17/09/2022
Avoir le foin qui dépasse de la charrette
Attention, âmes sensibles s’abstenir !
J’aborde un sujet un peu limite limite.
Pour faire suite à mon article précédant : « Une brève histoire de L’HTA (Hypertension Artérielle) », un article médical très sérieux, un peu de détente, tout en restant dans le domaine médical, glissons dans le carabin.
En effet, j’ai longtemps hésité à publier cet article « un peu » léger à l’esprit carabin.
Mais, moi qui m’intéresse aux mots et aux expressions française, je ne peux résister plus longtemps.
Je suis tombé sur cette expression « guillerette », en tombant sur cet extrait du film « L'amour, c'est mieux à deux ».
« Avoir le foin qui dépasse de la charrette » est une expression très imagée, du registre vulgaire, qui signifie, au sens figuré : avoir des poils pubiens qui dépassent de la culotte ou du maillot.
L'amour c'est mieux à deux
Si cet article vous a intéressé, vous pouvez le compléter en lisant «15 façons de dire : "La pilosité sexuelle féminine"».
Références :
13:23 Publié dans Cinéma, Citation, Culture, Culture, Film, Médecine, Mots, Vidéo | Lien permanent | Commentaires (0)
19/07/2022
Le mythique camping des Flots Bleus des films "Camping", "Camping 2" et "Camping 3" détruit par le feu
Le camping « Les flots Bleu » après et avant l’incendie de La Teste de Buch
Situé au pied de la Dune du Pilat, le fameux Camping de la Dune, rebaptisé camping des Flots Bleus dans la trilogie « Camping » au cinéma, a brûlé lundi, ravagé par le méga incendie de la Teste-de-Buch.
Il fait partie des cinq campings du secteur dont la préfecture de Gironde a annoncé la destruction à 90 % par les flammes le lundi 18 juillet.
Souvenir du premier film de la trilogie Camping tourné en 2006.
Camping – Bande annonce
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12/07/2022
Jacques Tati et le sport
Photographie de Jacque Tati du temps du Racing Club de France
Dans mon article du 09/07/2022 : "Grand Centre anti cancéreux contre CHU", je parle de Jacques Tati.
Un aspect méconnu de sa vie est son rapport avec le sport et l’importance que cela a joué dans sa carrière.
Dans sa jeunesse, Jacques Tati a été un grand sportif.
En effet, Jacques Tati pratiqua le tennis et, plus encore, l'équitation. A ce titre, il effectua son service militaire dans la cavalerie.
C'est, d'ailleurs, en pratiquant le Rugby au Racing club de France, qu'il découvrit ses talents comiques lors des troisièmes mi-temps.
Dans la vidéo suivante, il explique pourquoi l'acteur comique se doit d'être sportif.
Qui était Jacques Tati ? - Archive INA
En effet, pour bien imiter un sportif, outre le fait d'être un remarquable observateur (et de ce point de vue là il aurait été un très bon médecin, profession, s'il en est, où l'observation est capitale), il faut avoir, pour cela, pratiquer son sport.
Dans cette vidéo il mime le tennis et la boxe.
L'application dans "Jour de fête" : Tati postier champion cycliste.
Jour de fête
L’application en Monsieur Hulot Tennisman dans « Les vacances de Monsieur Hulot » :
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09/07/2022
Grand Centre anti cancéreux contre CHU
Et maintenant, cela va nous changer : un article sur la médecine.
Une "histoire de chasse", comme nous aimons le dire entre nous, médecins.
Une histoire de chasse qui vient, juste, de m'arriver.
Dans mon entourage, devant un taux de PSA élevées, un de mes oncles a bénéficié d’une IRM Prostatique, sur les indications remarquablement bien posées par son Médecin Référent (on ne dit plus ni Médecin Généraliste ni, encore moins, Médecin Traitant ; à la limite Médecin Qualifié Spécialiste en Médecine Générale).
L’IRM révéla, outre un important adénome de la prostate, une lésion PIRADS IV* de 14 millimètre et, fort heureusement limité à la prostate (sans effraction de la capsule et sans adénopathie). En conclusion : une lésion purement limité à la prostate.
Cet oncle doit un fier service à son Médecin Référent qui a eu le bon réflexe de faire pratiquer l’examen qui, actuellement, est le plus indiqué dans la recherche d’un cancer de la prostate : l’IRM prostatique.
Le rendez-vous le plus rapide, pour cette IRM, était au CHU. Vous verrez ultérieurement l'importance de ce détail.
Dans la logique des choses, une consultation avec un Urologue, pour réaliser une Biopsie Prostatique, devient inévitable.
Cet oncle pense donc, en toute logique, devant sa réputation, consulter au Grand Centre Anticancéreux Régional.
Ce fut chose faite. Un rendez-vous dans les 15 jours !
A la consultation le jeune urologue dit que la biopsie ne se passe pas au Grand Centre Anticancéreux, mais dans une Clinique Privée et… Qu’il prend des dépassements. Cerise sur le Gâteau il précisa, lors d’une consultation un peu expéditive, qu’il pratiquera une biopsie par voie transrectale et transpérinéale sous neuroleptanalgésie dans une... Clinique privée et... Avec, bien sûr, un dépassement d'honoraires.
Devant ces propos, déconcerté par le fait que la biopsie était faite en Clinique privée, il me demanda mon avis au téléphone.
Je lui dis que je me renseigne sur les actualités du Cancer de la Prostate, mais qu’à priori, tant qu’à prendre un dépassement d’honoraire, plutôt le faire auprès d’un PU-PH (un Professeur d’Université), en consultation privée, au CHU de la Grande Ville.
Après quelques recherches sur le Net la lésion PIRADS IV avait une "chance" sur d’eux d’être un cancer.
Mais, là où les choses se compliquaient c’est que Internet me révéla que les biopsies échoguidées se faisait en superposant l’image IRM avec l’échographie transrectale de la prostate et que les biopsies ne se pratiquaient plus par voie transrectale mais par voie périnéale et sous anesthésie locale. Ceci à son importance car le risque d’infection passait de 5% par voie transrectale (Prostatite) à 0,5% par voie périnéale (Prostatite et Cellulite). De plus, la neuroleptanesthésie est, quand même, plus dangereuse qu'une, simple, anesthésie locale.
Donc, la voie transrectale n’était plus pratiquée par les Urologues Up to Date !
Je téléphonais, alors à mon oncle en lui racontant mes recherches sur Internet lui conseillant, une fois de plus de prendre un rendez-vous avec un PU–PH. Je lui proposait de lui prendre ce rendez-vous
Au téléphone, je me présentais à la secrétaire en tant que médecin et demandais si c'était possible de prendre rendez-vous pour un oncle.
Rendez-vous dans trois semaines.
La consultation fut détaillée, bien plus qu'avec l'autre urologue, et comme l’IRM fut faite au CHU, le PU–PH put accéder directement (pour l'IRM on ne délivre plus de CD-Rom, l’accès se fait sur le Net avec un code sécurisé et grâce à la Carte Vitale).
Lors de la consultation, tout lui fut expliqué clairement et il lui fut dit que la biopsie se ferait par voie transpérinéale et que la voie transrectale était dépassée, vu, entre autre, le risque d’infections et qu'il la ferait, lui même, sous anesthésie locale.
Rendez-vous fut pris pour la biopsie dans un mois.
Du duel Grand Centre Anticancéreux Régional et CHU le grand vainqueur est…
De loin le CHU !
Mon oncle me doit une fière chandelle et moi…
Un grand merci à Internet !
Maintenant, la petite, enfin pas si petite que ça, minute culturelle.
Oui, je sais, vous allez me dire :
"Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot" !
Je suis bien conscient que la suite est un peu tirée par les cheveux mais je ne résiste pas, vu que mon histoire concerne mon oncle, à évoquer le film de Jacques Tati : "Mon oncle".
Dans ce film comique, prix spécial du jury du Festival de Cannes en 1958, Jacques Tati, remarquable observateur, donne un cliché de la nouvelle société émergente. En véritable sociologue il décrit particulièrement bien les mutations de l'ancienne avec la démolition des vielles bâtisses et son remplacement par les grands ensembles, comme on savait si bien le faire à l'époque. Mais, aussi, les débuts de la nouvelle société triomphante des trente glorieuses avec les progrès technologiques (notamment les gadgets de l'électroménager et les télécommandes) sans oublier, surtout, l'avènement du pastique (ce n'est pas pour rien si Tati situe une assez grande partie de son film dans l'usine de plastique "Plastac". Sans oublier la voiture toute puissante remplaçant le cheval par le Cheval Vapeur et les Chevaux Fiscaux.
Dans la vidéo suivante (la célèbre scène du marché, en italien dans la vidéo) on remarquera que dans l'ancienne société on était écologique avant l'heure, on n'utilisait point de pastique (cabas en rotin et poisson plié dans du papier journal).
Une certaine nostalgie se dégage de ce film remarquablement servi par sa musique.
Pour la petite histoire, on a beaucoup critiqué la bande son des films de Tati, notamment la bande son des vacances de Monsieur Hulot, mais il faut savoir que Tati, Tout comme Charlie Chaplin, qui l'influença beaucoup, attachait une énorme importance à sa bande son, aussi importante, pour lui, que l'image.
*Le PIRADS (Prostate Imaging Reporting and Data System score) est, sur une IRM Prostatique, une échelle à 5 points basée sur la probabilité de la présence d’un cancer cliniquement significatif
Si vous êtes intéressé, vous pouvez lire ce PDF, récent, de 2021: "IRM de la prostate Classification PI RADS V2.1".
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06/07/2022
La petite histoire de la chanson "I Can See Clearly Now" : Johnny Nash, Jimmy Cliff et Rasta Rockett
La version originale de "I Can See Clearly Now" par Johnny Nash
Je connaissais le "I Can See Clearly Now" interprété par Jimmy Cliff.
Mais je viens de découvrir, en visionnant la vidéo plus bas, que : la version de "I Can See Clearly Now" est une reprise, pour le film Rasta Rockett, de la version originale de Johnny Nash.
En effet, Rasta Rockett (Cool Runnings) est un film américain réalisé par Jon Turteltaub, sorti en 1993. Le film s'inspire de la participation de la Jamaïque aux épreuves de bobsleigh aux Jeux olympiques d'hiver de 1988 à Calgary.
Le film connaît le succès à sa sortie, aussi bien de la part du public que des critiques. L'album de la bande originale se vend également bien, porté par la reprise de "I Can See Clearly Now" par Jimmy Cliff.
"I Can See Clearly Now" - Jimmy Cliff
"I Can See Clearly Now" - Johnny Nash
La bande annonce de Rasta Rockett :
Mais I Can See Clearly Now est, également connue sous les titres Éternité ou Toi et le Soleil pour les versions françaises, la chanson de Johnny Nash sortie en 1972, a été, aussi, reprise par de nombreux autres artistes, outre Jimmy Cliff : Claude François et Nana Mouskouri pour la version française. Le titre a été réarrangé et réécrit par Grace VanderWaal dans son single Clearly sorti en 2018.
Claude François - Toi Et Le Soleil – 1977
Version calamiteuse s’il en est. J’aime bien Cloclo, pas à la folie cependant, mais là non.
Nana Mouskouri: Toi et le soleil – 1987
Eh ben oui, j’ai un faible : c’est pas mal du tout la voix, et l’interprétation, respecte bien la mélodie.
Références :
16/03/2022
Luxo Junior
Dans mon article du 19/09/2021 : « Tin Toy » j’évoque l’histoire de Pixar .
Mais avant Tin Toy, il y a eu Luxo Jr.
Luxo Jr. est le premier court métrage de Pixar, sorti en 1986 lorsque le studio d'animation venait juste d'être créé. D'une durée de deux minutes trente, le film était la vitrine de la société afin de démontrer le savoir-faire des créateurs en matière d'images de synthèses, notamment dans les effets d'ombres.
La toute jeune société Pixar devait créer un court-métrage en images de synthèse pour promouvoir les capacités du studio et le logiciel RenderMan qui est utilisé pour la génération d'images photoréalistes. Lorsque John Lasseter dut choisir un modèle, il chercha un objet à portée de main et décida de dessiner sa lampe de bureau, une lampe d'architecte de la compagnie Luxo*. Il réalisa des maquettes pour la rendre vivante. La société produisit deux films d'animation en août 1986 à l'occasion du Siggraph. John passa de longues journées et des nuits blanches devant son ordinateur pour finir son projet à temps.
Le court métrage fut nommé l'année même Oscar du meilleur court-métrage d'animation, premier film en image de synthèse admis dans cette catégorie.
Luxo Jr. fut choisi, par la suite, comme mascotte de la société et apparait dans le logo de l'entreprise. Dans les bandes annonces, on voit ainsi la lampe qui écrase le « i » de Pixar.
La musique de la bande originale est un montage non crédité de trois morceaux sur l'album de Brian Bennett, Counterpoint In Rhythm : Finesse, Quicksilver et Chateau Latour.
La petite histoire de Luxo Junior.
Et, en bonus, les musiques de Luxo Jr. :
Brian Bennett / Carlton Hall - Finesse
Brian Bennett / Carlton Hall - Quicksilver
Brian Bennett / Carlton Hall - Chateau Latour
*Les lampes Luxo du designer norvégien Arne Emil Jacobsen sont de loin les lampes d'architecte à ressort les plus connues de tous les temps.
En 1934, Jacobsen a fondé Luxo ASA, un groupe industriel norvégien. Il s'agissait à l'origine d'une société de commercialisation de machines textiles.
En 1937, il a développé la Luxo L1, une lampe à bras articulé. Aujourd'hui, cette lampe fait partie de diverses expositions dans des musées du monde entier, car elle est considérée comme un exemple de lampe classique.
La lampe d’architecte Luxo L2 est un modèle intemporel et iconique avec son brise-vue, ses caches d’extension, son bras articulé qui permet un ajustement précis de l’éclairage et son socle en fonte apportant beaucoup de stabilité.
Références :
- Luxo Jr.
00:17 Publié dans Anecdote, Art, Cinéma, Culture, Culture, Film, Histoire de l'informatique, Informatique, Le mot du jour, Loisirs, Vidéo | Lien permanent | Commentaires (0)