Le marronnier de l’hiver, le changement d’heure : L’heure d’hiver

 

Comme tous les ans à la même époque reviens le marronnier* de l’automne : Le changement d’heure d’hiver.

J’ai déjà évoqué cette problématique dans deux de mes articles :

 - 27/10/2007 : "L'histoire de l'heure d'été/hiver"

 - 28/03/2013 : "Un marronnier de saison"

 - 30/10/2022 : "L'éternel changement d'heure d'hiver : Merci Monsieur Benjamin Franklin !"

Sans compter sur mon article du :

 - 01/04/2016 : "Vers la suppression du changement d’heure d’été/hiver en France", qui n’est qu’un poisson d’avril !

La découverte du changement d’heure d’été/hiver est l’œuvre de Benjamin Franklin qui voulait faire, ainsi, je schématise, des « économies de bouts de chandelle » (comme je l'explique à la fin de mon article L'histoire de l'heure d'été/hiver).

Il est a noter qu'un rapport remis au Sénat français en 1997 concluait : « Il ressort de l'ensemble de cette étude que les avantages annoncés ou attendus du changement semestriel de l'heure ne sont pas suffisamment importants pour compenser les inconvénients ressentis par les populations », en particulier en ce qui concerne la santé publique, les conditions de travail et les modes de vie, l'agriculture, la protection de l'environnement et la sécurité routière.

Une vidéo fort bien faite et très bien documentée sur l’histoire du changement d’heure.

Histoire du changement d'heure - Histoire à la carte #10

D’après cette courte vidéo, Il semblerait que l’heure d’hiver serait meilleure pour notre santé.

L’heure d’hiver est meilleure pour notre santé et notre sommeil !

 

*Rappelons qu’un marronnier, en terme journalistique, désigne un article de presse ou un reportage d'information de faible importance, qui sert à meubler une période d'actualité creuse. Le marronnier est ordinairement consacré à un événement récurrent et prévisible, avec des sujets souvent simplistes, parfois mièvres.

Références :

- Heure d'été

 - L'histoire de l'heure d'été/hiver

 - Un marronnier de saison

 - L'éternel changement d'heure d'hiver : Merci Monsieur Benjamin Franklin !

Doit-on bannir l’expression « Travail au noir »

 

 

Un petit article de culture générale illustrant, s'il en était besoin, mon aphorisme : « Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot ».

 

Lu dans le 20 Minutes du 25octobre 2024 : « Assemblée nationale : Un député veut bannir l’expression « travailler au noir » ».

« Ce jeudi, le député Nouveau Front Populaire - https://fr.wikipedia.org/wiki/Nouveau_Front_populaire - de La Réunion Frédéric Maillot a trouvé un écho certain sur les réseaux sociaux.

Celui-ci… a suggéré d’arrêter l’emploi du terme « travail au noir » dans l’hémicycle, et de lui préférer celui de « travail dissimulé » ».

L’étymologie de cette expression, nous vient du Moyen-Âge, où il était interdit de faire travailler des employés une fois la nuit tombée, ce que contournait certains malins en usant d'une bougie.

Or, au moyen âge, les maisons étant en bois, l’éclairage, la nuit, à la bougie, était strictement interdit.

L’expression « Travailler au noir » est, donc, fort pertinente.

Elle illustre bien mon aphorisme cité au début :

«Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot».

Et…

De se ridiculiser !

Cette vidéo sur le couvre feu, met bien, en évidence, au moyen-âge, le danger des incendies et donc du couvre feu et, par là même l’interdiction…

Du « Travail au noir ».

L'origine du mot "Couvre-feu" - Le Dico de Moyen-Âge #7

Référence :

 - Assemblée nationale : Un député veut bannir l’expression « travailler au noir »

- D’où Vient l'expression « Couvre-feu » ?

Dans ma série « Mes articles en vidéo » : Comment faisait-on l’amour à la préhistoire ?

 

Cet article n’est, pas du tout, mais, alors, pas du tout, issu des algorithmes. Cet article est, tout simplement, le fruit de mon imagination sur un questionnement personnel concernant la vie au quotidien pendant la préhistoire. Un questionnement un peu particulier, je l’avoue, sur un des moteurs de l’espèce humaine : la sexualité. Il découle, tout naturellement, de mes articles précédents :

 - 02/10/2024 : « Dans ma série « Mes articles en vidéo » : À quoi ressemblait la musique préhistorique ? »

 - 29/09/2024 : « La petite histoire de « Lucy », l’australopithèque, et celle de « Lucy in the sky with diamond », la chanson des Beatles »

Et, maintenant, comme je vous vois piétiner d’impatience, bande de petits pervers, LA vidéo :

Mon hébergeur de Blog, Hautetfort, me fait des misères

À quoi ressemblait la musique préhistorique ?

 

Références :

 - Musique préhistorique

 - Comment les moteurs de recherche nous manipulent ?

La petite histoire de « Lucy », l’australopithèque, et celle de « Lucy in the sky with diamond », la chanson des Beatles

 

 

Aujourd’hui, un article culturel (« Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot ») mélangeant sciences, en l’occurrence, la paléoanthropologie et l’art : la chanson.

 

1°) « Lucy In The Sky With Diamonds », la chanson des Beatles :

Tout le monde connait, ou devrait connaître, la chanson des Beatles « Lucy In The Sky With Diamonds », mais peu savent la petite histoire qui tourne autour.

La petite histoire de cette chanson :

Le fils de Lennon, Julian, a inspiré la chanson avec un dessin d'école maternelle qu'il a appelé « Lucy – dans le ciel avec des diamants ». Peu avant la sortie de l'album, des spéculations ont surgi selon lesquelles la première lettre de chacun des noms du titre épelait intentionnellement « LSD », l'acronyme couramment utilisé pour la drogue hallucinogène lysergic acid diethylamide. Lennon a nié à plusieurs reprises qu'il avait voulu que ce soit une chanson sur la drogue, et a attribué l'imagerie fantastique de la chanson à sa lecture du livre « Les Aventures d'Alice au pays des merveilles » de Lewis Carroll.

« Lucy In The Sky With Diamonds » a été reconnue comme une œuvre clé de la musique psychédélique.

The Beatles - Lucy In The Sky With Diamonds (Official Vidéo)

2°) La petite histoire de Lucy, l’australopithèque :

Si tout le monde connait, donc, l’air des Beatles, peu de gens connaissent Lucy, l’australopithèque.

Lucy est le surnom d'un spécimen fossile de l'espèce éteinte Australopithecus afarensis, dont le nom de catalogue est AL 288-1. Ce spécimen appartenant à la lignée humaine a été découvert en 1974 sur le site de Hadar, en Éthiopie, par une équipe de recherche internationale. Il date de 3,18 millions d'années.

Lucy a été découverte le 24 novembre 1974 à Hadar, sur les bords de la rivière Awash, dans le cadre de l'International Afar Research Expedition fondée par Maurice Taieb, un projet regroupant une trentaine de chercheurs éthiopiens, américains et français, codirigé par Donald Johanson (paléoanthropologue), Maurice Taieb (géologue), Claude Guillemot (artiste et paléontologue) et Yves Coppens (paléontologue).

Répertorié, donc, sous le nom de code AL 288-1, ce fossile a été surnommé Lucy parce que les chercheurs écoutaient la chanson des « Beatles Lucy in the Sky with Diamonds » le soir sous la tente, en répertoriant les ossements qu'ils avaient découverts. Il est appelé Dinqnesh (en amharique : ድንቅ ነሽ, dənəqə näšə) en amharique (Éthiopie), ce qui signifie « tu es merveilleuse ».

Une hypothèse cours comme quoi Lucy ne serait pas une femme mais... Lucien, un homme.

Le jour où Lucy a été découverte - Culture Prime

Comme quoi science et art peuvent être liés.

3°) Yves Coppens :

Yves Coppens était un paléontologue et paléoanthropologue. Son nom est attaché en France à la découverte, en 1974 en Éthiopie, du fossile d'Australopithèque surnommé Lucy, en tant que codirecteur de l'équipe qui l'a mis au jour, avec l'Américain Donald Johanson et le Français Maurice Taieb.

Yves Coppens - est décédé, d’une longue maladie, en 2022, à l’âge de 87 ans.

Mort à 87 ans du paléontologue Yves Coppens, le codécouvreur de Lucy • FRANCE 24

 

P. S. : Lucy est, aussi, un film de science-fiction multinational écrit et réalisé par Luc Besson, sorti en 2014.

Comment nettoyer une table en plastique blanc, sale et récalcitrante

 

Vous avez une grande table de jardin en plastique blanc.

Je précise bien : une table blanche.

Sinon, vous vous exposez à quelques « petits » problèmes.

Votre table blanche a de la saleté bien incrustée et qui ne par pas au lavage simple avec une éponge et du liquide vaisselle.

La solution :

Eau de Javel

avec

« Gratounett’ » de Spontex

Et...

De l'huile de coude !

Donc, la solution c’est : frottez avec « Gratounett’ » de Spontex (coté rouge pour le grattage) avec de l’eau de javel pure (non diluée, c'est très important).

Je dis bien la « Gratounett’ » rouge (pas la verte).

Publicité Spontex avec notre hérisson

Et le tour est joué !

Publicité éponge Gratounett' de Spontex "gratte longtemps"- 1986

Et, maintenant, la petite note culturelle. Eh oui ! Vous savez bien :

« Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot ».

Mais, au fait, savez-vous ce qu’est l’eau de javel et pourquoi l’eau de Javel s’appelle Javel ?

L'eau de Javel (appelée aussi Javel ou anciennement eau de Javelle) est composée d'hypochlorite de sodium pur (NaClO), en solution aqueuse avec du sel (NaCl), résiduel du procédé de fabrication. 
La réaction de fabrication de l'eau de Javel (NaClO) à partir de dichlore et de soude (NaOH) est (un peu de chimie) : 

Cl2 + 2 NaOH → NaCl + NaClO + H2O.

Si l'eau de Javel sert à blanchir, elle est un très bon désinfectant (bactéricide, virucide et fongicide). Le rajout de chlore, la chloration, dans l'eau, appelée verdunisation, sert à désinfecter l'eau que l'on boit et, accessoirement, l'eau des piscine.

Il faut savoir que le chlore a été découvert en 1774 par le chimiste suédois Carl Wilhelm Scheele. Claude-Louis Berthollet étudie quelques années après les propriétés décolorantes du chlore et en tire un procédé de blanchiment des toiles utilisant une solution de chlorure et d'hypochlorite de potassium : il vient d'inventer la « lessive de Berthollet », bientôt dénommée eau de Javel dénommée ainsi car due à la localisation, dans le village de Javel, de son premier site de production : la manufacture de produits chimiques construite en 1777.

Pour la petite histoire, à la suite de cette usine, André Citroën, en 1915, reconvertit l'usine de Javel en une usine de production automobile destinée à la production de la première voiture automobile européenne construite en grande série : la Citroën Type A 10 HP. L'usine automobile a fonctionné jusqu'en 1975 et stoppe avec la production de la Citroën DS.

Les origines de l'eau de Javel avec David Castello-Lopes

 

Références :

 - Eau de Javel

 - Quartier de Javel

 - Histoire Citroën : L'usine du Quai de Javel

Nota Bene :

Dans la vidéo sur « Les origines de l'eau de Javel », il y a une grossière erreur : Autrefois, il y a longtemps, au Moyen Âge, on utilisait l’urine pour tanner le cuir.

 - Évolution des progrès du tannage du cuir, des origines à l’ère moderne

 - Si cela vous intéresse, le livre, odorant, de Patrick Suskin, « Le parfum », qui raconte cela à merveille.

Château Pouyanne Bordeaux Graves Rosé

 

Ce soir, c’est couscous à la maison.

Je parle, déjà, dans mon article18/02/2024 : «Le vin du dimanche : Château Pouyanne – graves – Rouge et Blanc», du château Pouyanne Rouge et blanc.

Mais j’en ai oublié un :

Le Pouyanne Bordeaux Graves Rosé

Le vignoble du château Pouyanne, d’une superficie de 55 ha, se situe sur un plateau de graves à 40 km au sud-est de Bordeaux, sur la commune de Budos.

Le Pouyanne Rosé est uniquement fait à partir du cépage Cabernet Sauvignon. Ce vin est élaboré par 
une macération pelliculaire à froid, suivie d’un pressurage et d’une vinification à 18°C. Mis en bouteilles au mois de décembre de l’année de récolte.

Dégustation  :

Le vin rosé est à consommer entre 8 - 10°C.

   La Robe : tendre à reflets légèrement saumonés, limpide et cristalline.

    Le nez : délicat, il rappelle la framboise et le bonbon acidulé.

   La bouche : fraîche et charnue, avec ses arômes de fruits rouges telles que la fraise et la framboise. 

Accord mets et vin :

Le rosé est un vin d’été par excellence, il pourra accompagner, comme un blanc, un plateau de fruit de mer. Il se marie, à merveille, avec les plats épicés comme le couscous ou les plats de la cuisine chinois. Le rosé est également idéal pour un barbecue et accompagne tout aussi bien les viandes que les poissons grillés.

Et, maintenant, la petite minute culturelle : « Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot ».

Mais, au fait, pourquoi, et comment, un vin est il rosé ? Un mélange de vin rouge et de vin blanc ?

Non !

Mais, alors, comment ?

Pourquoi un vin est-il rouge, blanc, rosé ? - toutlevin.com

Si cela vous intéresse, je donne ma recette du couscous dans mon article du 18/03/2016 : « Couscous au poulet fast cooking façon docteur sangsue ».

Contrairement à la Pub Garbit, ici, ce soir, le couscous est fait maison par ma moitié. Recette ramenée du Maroc, par sa famille, lors de l’indépendance en 1956.

Publicité couscous Garbit – 1987

 

Références :

 - Télécharger la fiche technique ICI

 - Site internet du château Pouyanne ICI

 - Couscous au poulet fast cooking façon docteur sangsue

TotalAV - Cet antivirus est une arnaque bien ficelée

Pour changer, un sujet sur les logiciels en micro-informatique.

 

Lu cet article sur Edge :

"Des millions d’utilisateurs de Windows maintiennent la santé de leur PC en utilisant cette astuce simple… et c’est gratuit !".

"Si vous êtes un utilisateur de Windows PC, cet article va devenir votre meilleur allié. TotalAV, l’application Windows gratuite incontournable de 2024, vient d’être mise à jour avec encore plus de fonctionnalités, et croyez-nous, c’est vraiment incroyable !".

Ce logiciel est une arnaque (deux extrait de ces articles) :

 - Arnaque logiciel antivirus Totalav

"Je fais une recherche sur Totalav sur internet et je découvre que leur moteur de recherche search.totalav.com (enfin je pense que ça leur appartient car dans mon échange avec eux ci-dessous, je n'ai pas eu de réponse à ce sujet) est un adware dangereux générant de la pub".

 - Cet article sur le forum de "Que Choisir" renvoi au lien : TotalAV, Logiciel Potentiellement Superflu

"Certains programmes légitimes comme TotalAV peuvent être qualifiés de superflus, ils ne sont pas forcément nécessaires au fonctionnement du système et parfois même indésirables.

Plus précisément, ce programme se classe dans la catégorie des logiciels susceptibles d’optimiser votre système. Il peut s’installer via le téléchargement de logiciels gratuits rempaquetés. Il affiche des alertes sur la qualité du système et vous propose l’achat d’une version payante afin de régler les problèmes. Il s’agit d’un clone de PCProtect.

Certaines solutions de sécurité, comme Malwarebytes, classent ce logiciel dans la catégorie des Logiciels Optionnels Potentiellement Indésirables (PUP/LPI)".

Rappelons que, pour Windows, le meilleur antivirus est, depuis Windows 10, celui de Microsoft : Windows Defender Antivirus… Et, cerise sur le gâteau, il est totalement gratuit et ralenti très peu l’OS Windows.

Moralité :

Avant d’installer ou de souscrire à un « produit miracle », il faut toujours rester prudent et se renseigner sur son utilité voire sa dangerosité. Le Net est là pour ça !

ALERTE ! N'utilisez pas ce logiciel ! TOTALAV - Une arnaque bien ficelée

 

A lire :

 - Un article exhaustif sur la micro-informatique et les logiciels dans les années 80 à lire, nostalgie, nostalgie, (un « peux » vieux, certes car datant de 1984 mais fort bien fait) : La micro-informatique des années 80, l’âge d’or de l’informatique personnelle

 - Un article « basique » sur le hardware (le matos) le software (les logiciels) et les réseaux : Les principes de base de l’informatique : matériel, logiciel, réseaux

La double mort de Francis Maugard, le surfeur qui amena, dans les années 60, le Surf à Lacanau-Océan : Le devenir de sa Villa Saint-Hubert

Monsieur Francis Maugard avec son surf dans les dunes de Lacanau-Océan (Crédit Photo Pierre Petit 2009 Médoc Atlantique)

La première mort de Francis Maugard, le surfeur historique:

Dans mon article du :

- 30/01/2022 : « Francis Maugard (31 décembre 1931 – 28 décembre 2021) Requiescat In Pace », j’évoque le décès de cette personnalité incontournable de Lacanau-Océan, le docteur Francis Maugard, survenu dans la nuit du 27 au 28 décembre 2021, à trois jour de ses 90 ans, chez lui, dans sa villa Saint-Hubert, à Lacanau-Océan. C’est ce personnage hors du commun qui amena, depuis Biarritz, le Surf, dans les années 60, à cette petite commune qu’était Lacanau-Océan .

J’évoque, d’ailleurs, cette époque, bénie des années 60, dans cette station balnéaire alors familiale, avant son boom économique des années 80 et sa compétition de Surf professionnel, à la même époque, dans mon article du :

 - 27/09/2014 : « La naissance du surf à Lacanau-Océan : la vraie histoire vécue par le Docteur Sangsue ».

La deuxième mort de Francis Maugard, le surfeur historique:

Comme vous le savez, je suis en train de continuer la lecture de «Lacanau-Océan a cent ans : 1906 - 20006» de René Magnon.

Dans ce livre passionnant, sont évoquées les premières Villas de Lacanau-Océan. Une d’elle se trouve être la villa ou vécu, jusqu’à sa mort, Francis Maugard : la Villa « Saint-Hubert ».

Or, il se trouve que, pas plus tard que hier, en faisant des recherches sur sa maison : la Villa « Saint-Hubert » à Lacanau-Océan, je découvre, avec stupéfaction, cet article : 

« NON A LA DISPARITION PROGRAMMÉE DE LA VILLA SAINT-HUBERT ET AU PROJET DÉMESURÉ A LACANAU ».

Dans cet article figure une pétition pour la survie de la Villa remarquable de Francis Maugard, la villa « Saint-Hubert », au 19 rue Gabriel Dupuy, à Lacanau-Océan.

En effet, après la vente de la Villa « Saint-Hubert », sur le terrain de plus de 3500 m² de cette villa, un projet immobilier d’envergure est décidé par un promoteur.

C'est tout un pan de l'histoire de Lacanau-Océan qui est en train de disparaître.

Le projet du promoteur immobilier :

 - Une construction gigantesque, surdimensionnée de plusieurs bâtiments d’environ 12 m de haut comprenant 44 logements collectifs qui surplombe des maisons historiques en rez-de-chaussée.

 - Un projet en plein cœur du quartier ancien et pavillonnaire de Lacanau Océan, sur un terrain de plus de 3500 m2, qui par son aspect défigure le site inscrit et les maisons « remarquables », patrimoine protégé au PLU, qui l’entoure.

 - Un projet qui détruit sans remords ni regrets une partie de la Villa « Saint Hubert », témoin privilégié de l’histoire de la ville océane et renomme le site « Swell ». En l'engloutissant, il lui fait perdre son identité,  et retomber dans l’anonymat.

Voilà la deuxième mort du Docteur Francis Maugard qui amena le Surf à Lacanau-Océan et qui est à l’origine de la renommée mondiale de cette station par son spot de surf révélé par sa compétition de Surf professionnel.

On est bien loin de l’amateurisme du Surf des années 60 de Francis Maugard.

REQUIECAT IN PACE « Monsieur » Maugard.

Une vidéo tournée en juillet 2014, dans sa maison, à Lacanau-Océan, la villa Saint Hubert.

Voici la version intégrale de l'entretien avec Francis Maugard, un des pionniers du surf en France, qui, dans les années 60-70, a vécu au fond des bois sur la côte atlantique et qui a été le médecin personnel et ami de Pierre Molinier, artiste peintre à la réputation sulfureuse (décédé en 1976) dont une partie de ses œuvres ont été exposées en 2002 au Metropolitan Museum of Art de New York. Francis Maugard, artiste peintre et poète, adepte du bain océanique quotidien, été comme hiver, vit aujourd'hui à la fin des terres de l'Europe, à Lacanau-Océan". Propos recueillis par Albert Legrand-Durien en sa Villa Saint Hubert, à Lacanau-Océan, en juin 2008.

Au journal télévisé de 20 h, le dimanche 10 Août 2003, sur France 2, où Christine Laborde présente Francis Maugard, le « Tonton Surfer » Canaulais, à 30 mn 22 s.

ARTY FILS FACTORY, CATALOGUE IRRAISONNE : FRANCIS MAUGARD

 

P. S. : A propos d’immobilier, je parle d’une situation analogue dans mon article du 24/10/2012 : « La rue de Grandville a bien changée depuis quelques années ».

P. P. S. : Si vous voulez participer à cette pétition, vous pouvez contacter : [e-mail] et [e-mail].

Références :

 - NON A LA DISPARITION PROGRAMMÉE DE LA VILLA SAINT-HUBERT ET AU PROJET DÉMESURÉ A LACANAU

 - Francis Maugard (Un article de Wikipédia écrit par votre serviteur)

 - Francis Maugard (31 décembre 1931 – 28 décembre 2021) Requiescat In Pace

- Portrait de Canaulais : Francis Maugard dans « Jamais comme ailleurs » le magazine de la ville de Lacanau

Quelques références sur l'histoire de lacanau-Océan :

 - La naissance du surf à Lacanau-Océan : la vraie histoire vécue par le Docteur Sangsue

 - A propos de l’incendie de la forêt de Lacanau de 2012 : Souvenirs d’enfance Canaulaise, Histoire de Lacanau Océan, de la Forêt Landaise et quelques réflexions sur les incendies de la côte aquitaine

 - La pépite : Le poids des mots, le choc des photos. A propos de la surveillance des plages de Lacanau Océan

 - Dragon 33 : des aventuriers aux professionnels

 - Les pistes cyclables de Lacanau Océan, leur histoire, les lignes du Decauville et les chemins des muletiers

 - La source Saint Hubert

 - Le pont du canal du Moutchic commune de Lacanau

 - APLLO (Amis Propriétaires Locataires de Lacanau Océan)

 - Le site lacanauocean.com avec plein des vieilles photos de l’histoire de Lacanau-Océan ICI

Vacances d’été 2024 – Première partie

Attention, à déguster avec modération !

Je pars, pour la première partie de mes vacances d’été 2024 :

Du 2 juillet au 8 juillet.

Il n’est pas impossible que je puisse publier, en squattant l’ordi portable de ma moitié, accompagné de mon disque dur externe qui héberge, quelques logiciels portables dont, entre autre, un Firefox portable (avec tout mes favoris) et un Thunderbird portable (avec tous mes comptes mail), je peux, ainsi, lire mes mails en déplacement.

Direction ma station balnéaire préférée.

L’histoire des vacances à la mer en Nouvelle-Aquitaine

Et, en bonus…

Les vacances de Monsieur Hulot – Jacques Tati – 1953*

 

*Un an plus tard (cela ne me rajeunit pas), je faisais mes premiers pas sur le sable de ma ville balnéaire préférée

Après le No Bra, le slow bra

A bas le « hard bra »*, vive le « no bra » et le « slow bra » !

Petite page culturelle : « Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot »

N’oublions pas qu’avant la mode du «no bra», il y avait le «topless».

À l'origine du "topless" - #CulturePrime

Dans mon article du 17/11/2022 : « No bra, un phénomène qui prend beaucoup d’ampleur », j’aborde ce sujet « délicat », un sujet un peu limite, limite.

A l’époque j’écrivais, je me cite :

« Boostée par les confinements lors de la pandémie de Covid-19, la tendance dite du « No Bra », qui laisse au placard le soutien-gorge, a gardé ses adeptes. Au point que l’Hexagone est le pays où l’on compte le plus de femmes qui n’en portent pas par rapport à ses voisins européens…

Mais avec l’arrivée de l’hiver (et du froid), nul ne sait si ce mouvement va perdurer.

Quid du printemps prochain ? ».

Eh bien, oui !

En cet été 2024, la mode « No Bra » est toujours là !

Mais, parallèlement, une autre mode voit le jour : le « slow bra ».

On parle de « slow-bra » pour définir le fait de porter des soutiens-gorge confortables, légers et sans armatures. À ne pas confondre avec le « no-bra » qui, comme nous l’avons vu, définit, tout simplement, le fait de ne pas porter de soutiens-gorge.

Et, en effet, les rayons des marques de lingerie les plus réputées se remplissent aujourd’hui de soutiens-gorge sans armatures. Qu’ils soient en dentelle, en coton ou en microfibre, peu importe. Il semblerait que le « slow bra » soit la nouvelle alternative. Bien entendu, les marques produisent ce qui se vend; c’est pourquoi on peut, indubitablement, parler d’un effet de mode.

La pensée du jour :

A bas le «hard bra»*, vive le « no bra » et le «slow bra»!

Le « slow bra », c’est quoi ? // Extrait archives M6 Video Bank

 

*L'expression « hard bra » est une invention du Docteur Sangsue (marque non déposée).

Références :

 - Cet été, je me mets au "slow-bra"!

 - Qu'est ce que le slow bra ?

 - No bra, un phénomène qui prend beaucoup d’ampleur

Une brève histoire de la photographie

Point de vue du Gras, à Saint-Loup-de-Varennes - Nicéphore Niépce – La première photographie

 

L’histoire de la photographie remonte à l’antiquité avec Aristote et sa chambre noire que l’on appellera, par la suite, camera obscura et qui donnera, plus tard, le sténopé.

La vraie histoire commence, en fait, avec l’invention de la photographie argentique.

 L’inventeur : Joseph Nicéphore Niépce (1765-1833) : c’est en 1816 que Niépce commence ses premières recherches héliographiques. En 1826-1827, il réalise, depuis sa fenêtre, le premier cliché photographique stable de l’histoire, intitulé « Point de vue du Gras, à Saint-Loup-de-Varennes ».

L’associé : Louis Jacques Mandé Daguerre (1787-1851) : Daguerre est tout d’abord peintre. Puis, devenu décorateur de théâtre, il met au point en 1822, en collaboration avec Charles Marie Bouton, le Diorama. Il s’agit de grandes toiles translucides animées par des éclairages leur donnant vie, générant une illusion de mouvement.Pour plus de réalisme, les deux associés utilisent une chambre noire pour projeter les images qu’ils reproduisent en grand format. Il invente le daguerréotype.

La photographie moderne : William Henry Fox Talbot (1800-1877) : En 1840, il découvre le calotype qui permet par le principe du négatif, de reproduire plusieurs fois la même vue par tirage contact. Il installe une feuille de papier enduite de chlorure d’argent dans sa chambre noire, obtient un négatif qu’il cire pour le rendre transparent. Ce dernier est ensuite placé sur une feuille imprégnée qui est exposée à la lumière du jour, créant ainsi une image positive. Cette technique sera la base de la photographie argentique moderne pendant un siècle et demi, et reste d’actualité.

La première photographie couleur à utiliser le procédé de James Clerk Maxwell fut prise par Thomas Sutton, en 1861, pour illustrer une conférence sur les couleurs donnée par Maxwell.

Le négatif : George Eastman (1854-1932) : Les premières épreuves photographiques étaient gravées sur plaques en verre, lourdes, encombrantes, difficiles à manipuler et fragiles. George Eastman est le premier en 1884 à mettre au point des négatifs souples : c’est la naissance du film celluloïd qui permet de stocker dans l’appareil plusieurs vues sur un même support.

Kodak :

En 1881, George Eastman fonde la société Kodak sous le nom de « Eastman Dry Plate Company ». Pour mémoriser facilement le nom de la société Eastman prend le K, initiale du nom de sa mère, ajoute le O et le A, présents dans toutes les langues, le D aurait été choisi au hasard.

En 1888, George Eastman commercialise le premier appareil photo Kodak qui embarque 100 vues sur papier négatif et doit être retourné au fabricant qui le renvoie chargé d’un rouleau vierge.

C’est le début de la photographie « grand public ».

Le slogan de la marque est éloquent : « Vous appuyez sur le bouton, nous faisons le reste ». A ce slogan, succèdera la formule célèbre « Clic-Clac, merci Kodak ».

En 1900 Kodac met ses Box au goût du jour avec les Brownies (1900-1967).

En 1898 Kodak sort un «folding pocket», un appareil qui, plié, tient dans une poche. L’appareil fait des photos de 57 x 82mm.

En 1935 Kodak élabore une pellicule de 35mm couleur inversible, c’est à dire donnant des diapositives projetables, elle s’appelle Kodachrome. Elle va avoir une carrière mondiale, qui pour l’Europe commence après la Deuxième Guerre Mondiale.

Mais le développement de la Kodachrome est complexe, et ne peut se faire que dans les laboratoires de la marque.

En 1946 Kodak lance l’Ektachrome, dont le développement peut être fait par n’importe quel laboratoire photographique. L’Ektachrome devint la pellicule pour les diapositives.

En 1948 Kodak remplace la cellulose, inflammable, par le triacétate.

Ou les Instamatics (1963-1966).

Mais Kodak n’occupe pas le créneau des reflex, ce qui va lui coûter cher.

Fuji :

La firme japonaise FUJIFILM est plus récente que Kodak. Elle date de 1934 et produit pour la photo (émulsions photographiques, pellicules, photographiques), mais, aussi, des boitiers, sous la marque FUJICA et des objectifs, sous la marque FUJINON.

FUJICA lance, en 1970, le ST 801,  boitier reflex à objectifs interchangeables vissant de 42mm de diamètre, avec priorité à l’ouverture et cellule TTL à mesure centrale pondérée.

Puis en 1979 sortent simultanément 4 boitiers reflex : les FUJICA AX tous les 4 équipés d’une baïonnette X, spécifique à FUJI. Les 3 AX sont des boitiers automatiques plus ou moins sophistiqués. Ce sont des appareils de construction métallique, robuste, classiques, bien conçus et d’un rapport qualité prix intéressant.

En 1990 Fuji lance sur le marché la Velvia. C’est une inversible de 50 ASA très saturée et extrêmement fine, aux bleus et aux verts profonds. Très vite Kodak perd du terrain.

L’effacement progressif de Kodak, absent du marché des appareils de haut de gamme, va lui faire perdre sa place de leader visible. Il est intéressant de noter que c’est la rivalité sur le marché des pellicules qui a fixé l’attention, alors que les enjeux étaient ailleurs.

Le cœur d’activité de Kodak était la pellicule. Les autres branches, « mineures » ont mieux survécu, mais Kodak est passé à côté de la mutation, sans en voir la portée. Alors que Fuji s’est évidemment appuyé sur l’aura des ses pellicules pour rebondir avec ses boitiers qui s’appellent désormais FUJIFILM.

Le passage de la photographie argentique à la photographie numérique fut fatal à Kodak ; alors que l’appareil photo numérique est né chez Kodak. La marque sera totalement absente du marché des boitiers numériques.

En effet, la matrice de Bayer a été inventée en 1976 par Bryce Bayer ingénieur chez Eastman Kodak. La marque a bien commercialisé des appareils numériques, mais qui n’ont pas trouvé leur public.

Dès 2012, la marque est menacée de faillite et passe en chapitre 11 de la loi US sur les faillites, ce qui lui permet d’être protégée. Elle vend des brevets en quantités. Apple et Google sont parmi les gros acheteurs.

Parallèlement FUJI se diversifie, la branche photo n’est plus majoritaire car FUJI s’intéresse aux biotechnologies.

Histoire de la PHOTOGRAPHIE - de l'Antiquité au Numérique

 LE PREMIER APPAREIL PHOTO | 1839 #GHDLP 

Kodak Fujifilm : Pourquoi l'un est mort et l'autre prospère ?

L'histoire tragique du premier appareil photo numériqure

 

P. S. : Ce qui m'a décidé à écrire ce « petit » article, viens du fait que je viens juste de finir « Sur 2 + 6 photographies de Félix Arnaudin ». Rappelons que Félix Arnaudin, né le 30 mai 1844 à Labouheyre (Landes) et mort le 6 décembre 1921 dans la même commune, est un dialectologue, ethnographe, poète et photographe français spécialiste de la Haute-Lande. Par ses photographies de paysages, habitats, bergers et paysans landais il sauve de l'oubli la mémoire de la Grande-Lande. Dans ce petit livre de photographie, son auteur, Éric Audinet, décrypte les photos d’Arnaudin qui apprit, en autodidacte, la photographie, dont il laissera plusieurs milliers de plaques de verre, conservées au musée d'Aquitaine à Bordeaux.

Références :

 - Les Inventeurs, Histoire de la photographie

 - Kodak & Fuji, une histoire de la photographie

 - Pourquoi Fujifilm a perdu contre Kodak ? La réponse en vidéo !

 - Vidéo : pourquoi Fujifilm a survécu (et pas Kodak)

 - Photographie couleur

 - La photographie argentique c'est quoi ?

 - Histoire des appareils photo numériques : des prototypes des années 1970 aux exploits des iPhone et Samsung Galaxy

 - Appareil photographique

 - Histoire de la photographie

 - Appareil photographique historique

Pourquoi sert on un verre d’au quand on prend un café ?

 

Dernièrement, j'étais attablé à la terrasse d'une des brasseries de la Grande Ville, une vraie brasserie de l'ancien temps, qui survivent à leurs disparitions. J'étais dons en train de siroter mon café avec le traditionnel verre d'eau, quand une question perfide me tarauda: pourquoi sert-on, traditionnellement, un verre d'eau avec le café.

 

La tradition de servir le café av ec un verre d’eau nous vient tout droit d'Italie, le pays de l'expresso. Là-bas, savourer toutes les nuances du café est un art.

La véritable astuce consiste à boire ce verre d'eau avant de déguster votre expresso. Pourquoi ? Pour hydrater et rincer votre bouche, réduisant ainsi l'amertume du café et préparant vos papilles à savourer.

Oui, mais quelle est la vraie origine de cette coutume ?

La tradition de servir un verre d’eau avec le café remonte au XVIIe siècle, lorsque le café a commencé à être importé en Europe depuis l’Arabie. À cette époque, l’eau était souvent de mauvaise qualité et insalubre. Pour éviter les maladies, les gens avaient pour habitude de consommer des boissons fermentées ou distillées.

Avec l’arrivée du café, une nouvelle méthode de purification de l’eau a été introduite : l’ébullition. Cela a permis non seulement de préparer le café, mais aussi de disposer d’eau potable.

Outre l’aspect culinaire, cela a conduit la tradition de servir un verre d’eau avec le café, pour mettre, aussi, en valeur le goût du café.

La petite note culturelle :

«un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot».

Quelle est l’origine du mot café ?

Historiens, botanistes s’accordent sur le fait que l’Éthiopie est le berceau du caféier, qui poussait en masse dans la région de Kaffa. Aujourd’hui encore, le café est là-bas appelé « bunn ».

Pour d’autres spécialistes, le mot café viendrait du mot arabe antique « qahwa » - écrit aussi « caoua » ou « kawa » - qui désigne toute boisson stimulante procurant force et vigueur, mais aussi tout à la fois le café ou le grain de café.

Quand il entre en Europe, le café, dont le commerce est aux mains de l’empire ottoman, est perçu comme un produit turc « qahve ». Le mot prend plusieurs formes : « qahwa », « caphé », « cavé ».

Une vidéo orientée sur l’aspect culinaire du café, de l’histoire du café, de la préparation familiale : moulins à café, torréfaction familiale…

D'ailleurs, quand j'étais gamin (cela date un peu), je me souviens mon père torréfiant les grains de café vert, puis, pour le moudre, utilisant un moulin à café Peugeot.

D’ici et d'ailleurs - L'histoire du café au fil des siècles

 

Références :

 - Voici à quoi sert (vraiment) le verre d'eau qu'on vous sert avec le café

 - Découvrez pourquoi un verre d’eau est toujours servi avec le café ?

 - Pourquoi appelle-t-on le café ainsi

Le service à la cuillère

 

Non, ce service à la cuillère ne concerne pas la gastronomie, non, ce service à la cuillère concerne, bien, lui, le tennis.

 

Pour ce qui sont intéressés par quelque connaissance tennistique, je vous renvoi à mes articles :

 - 12/06/2023 : « A propos de Roland Garros 2023, quelques considérations : un vieux match Borg Mac Enroe - histoire des raquettes - couleur des balles de tennis – Lacoste, pourquoi le crocodile ? - pourquoi Roland Garros ? ».

 - 13/06/2023 : « Le tennis barbe ».

Lu ce dimanche 2 juin 2024 en lisant cet article de 20 Minute : « Roland-Garros : « Je trouve ça marrant »… Le service à la cuillère s’est-il débarrassé de sa mauvaise réputation ? ».

« Corentin Moutet, digne héritier de Michael Chang ? Avec son service à la cuillère, le Français rend fou ses adversaires, qui ne savent jamais à quoi s’attendre quand la main du gaucher s’arrête de faire rebondir la balle sur la terre parisienne ».

Diable qu’est ce que c’est que ce service à la cuillère ?

Vous voulez le savoir ?

Eh ben il n’y a qu’à regarder la vidéo du service à la cuillère de Moutet contre Sebastian Ofner. Visiblement, à regarder la vidéo, outre un très beau jeu, on voit qu’ils sourient, qu'ils s’amusent , il y a une complicié avec le public. Un vrai spectacle.

Corentin Moutet vs Sebastian Ofner - Temps Forts | Roland-Garros 2024 | FFT

Explication technique et humoristique avec le très sérieux Patrice Hagelauer, ancien coache de Yannick Noah :

Roland Garros : pourquoi le service à la cuillère au tennis fascine ou exaspère

Vous en revoulez : une explication du match le fameux match, aux internationaux de France de tennis de Rolland-Garros en 1989, Michaël Chang – Yvan Lendl par Michaël Chang lui-même. Un pur moment de bonheur même dans la balle de match :

Michael Chang revient sur son fameux 1/8 de finale à Roland Garros en 1989 face à Ivan Lendl

Vous voulez voir le match en entier, c’est ici :

Regardez ce qui se passe, aussi, à 2 heures 57 minutes de ce match épique :

Chang vs Lendl 1989 Men's round 4 Full Match | Roland-Garros

Alors, si le cœur vous en dit…

Lors de votre prochaine prestation tennistique…

Cuillerez !

Références :

 - Service (cuisine)

 - Service à la cuillère

 - A propos de Roland Garros 2023, quelques considérations : un vieux match Borg Mac Enroe - histoire des raquettes - couleur des balles de tennis – Lacoste, pourquoi le crocodile ? - pourquoi Roland Garros ? 

 - Le tennis barbe

 - Michael Chang

 - Yvan Lendl

Le look d’Hoshi ressemble étrangement au look de Catherine Ringer dans Marcia Baila des Rita Misuko : coiffure traditionnelle Japonaise, le chignon Marumage

Chignon Marumage -Coiffure traditionnelle Japonaise

Tout dernièrement, dans l’article de 20Minutes du 24/05/2024 : « Hoshi victime d’une nouvelle vague de cyberharcèlement homophobe » dont je cite un passage pour le moins troublant :

«La chanteuse Hoshi est de nouveau victime d’une violente vague de cyberharcèlement. En cause ? La publication sur Instagram le 17 mai dernier, journée mondiale contre les LGBTphobies, qui la montre sur la scène du Festival Papillons de nuit brandissant un drapeau LGBT. Au loin, deux sublimes arcs-en-ciel surplombent la foule.
Dans la foulée, elle publie le 20 mai sur X des extraits de messages d’internautes qui appellent au meurtre et à commettre des attentats».

J’ai été frappé, à nouveau, par le look capillaire japonisant d’Hoshi 

Le look coiffure japonisant d’Hoshi

Qui n’est pas sans rappeler celui de Catherine Ringer dans la Marcia Baïla des Rita Mitsouko :

Le look coiffure japonisant de Catherine Ringer dans Marcia Baila des Rita Mistouko - 1984

Mais, d’ailleurs déjà « Les rita Mitsouko » ressemble étrangement à une sonorité japonisante tout comme…

Hoshi

Mais, « Quae Sunt Caesaris, Caesaris »* (Rends à César ce qui appartient à César)*, si Catherine Ringer est vraisemblablement la chanteuse à arborer la première un chignon d’une coiffure japonisante, elle n’est pas à l’origine de ce type de look capillaire qu’elle a emprunté aux coiffures féminine japonaises traditionnelles. Et plus particulièrement à une des coiffures de jeune mariée qui peut arborer le chignon Marumage, un chignon bombé retenu par des épingles.

Deux vidéos des deux chanteuses où l’on peut voir, à loisir, un chignon Marumage :

Les Rita Mitsouko - Marcia Baïla (Clip Officiel) - 1984

Hoshi - Mauvais rêve (Clip Officiel) - 2023

 

*La petite minute culturelle, « Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot » : La vraie citation de cette locution est une traduction d’une partie d’un passage du Nouveau Testament : Rendre à César ce qui est à César ou ce qui appartient à César est une expression qui renvoie à la phrase biblique « Rendez à César ce qui est à César, et à Dieu ce qui est à Dieu » (en grec ancien : Ἀπόδοτε οὖν τὰ Καίσαρος Καίσαρι καὶ τὰ τοῦ Θεοῦ τῷ Θεῷ, Apodoté oun ta Kaisaros Kaisari kai ta tou Theou tô Theô). Cette phrase se trouve dans les trois Évangiles synoptiques : Marc 12,17, Matthieu 22,21 et Luc 20,25. Elle est attribuée à Jésus répondant à une question des pharisiens, partisans d'une stricte observance de la loi juive.

Pour la petite histoire :

 - Mitsouko est un parfum pour femme de Guerlain créé par Jacques Guerlain en 1919. Son nom est celui de la noble héroïne japonaise du roman à succès La Bataille de Claude Farrère paru en 1909.

 - Hoshi ou Hōshi ryokan, ou ryokan désigne une auberge traditionnelle japonaise.

Références :

 - Coiffure traditionnelle japonaise : Coiffure japonaise : entre tradition et modernité

- Coiffure (Japon)

 - Hoshi (chanteuse)

 - Catherine Ringer

 - Marcia Baïla

- Les Rita Mitsouko

 - Rendre à César ce qui est à César

Ascension 2024 : jeudi 9 mai

"L’Ascension" - Rembrandt - 1636

 

Cet article fait suite au précédant : "Pont de l'Ascension 2024 : le viaduc".

 

"Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot".

 

L’Ascension est une fête chrétienne célébrée le quarantième jour à partir de Pâques. Elle marque la dernière rencontre de Jésus avec ses disciples après sa Résurrection et son élévation au ciel. Elle annonce également la venue du Saint-Esprit dix jours plus tard et la formation de l'Église à l'occasion de la fête de la Pentecôte. Elle préfigure enfin pour les chrétiens la vie éternelle. 

C’est en fonction du jour de Pâques qu’est décidée la suite du calendrier chaque année. Et cette date-là dépend de… la Lune. Pâques tombe systématiquement après la pleine Lune qui suit l’équinoxe de printemps, fixé au 21 mars. Selon les années, les chrétiens peuvent fêter Pâques entre le 22 mars et le 25 avril. 

Cette année 2024, Pâques tombant le dimanche 31 mars , l’Ascension tombe, donc, aujourd’hui jeudi mai 9 mai.

Attention, il ne faut pas confondre ascension et Assomption !

L'Ascension, et l'Assomption, inscrite au calendrier liturgique le 15 août, marquent respectivement la montée au Ciel de Jésus et de sa mère Marie.

Qu'est ce que la fête de l'ascension ? 

 

Références :

 - Ascension (fête)

 - 8-Mai et jeudi de l’Ascension : pourquoi y a-t-il deux jours fériés de suite en 2024

 - Connaissez-vous la différence entre l’Ascension et l’Assomption?

 - Les clefs d’une œuvre : “L’Ascension” de Rembrandt van Rijn

Pont de l'Ascension 2024 : le viaduc

Viaduc de Millau

 

Chaque année, le mois de mai est marqué par de nombreux jours fériés. Mais cette année 2024, leur configuration est particulièrement avantageuse :

Cette année 2024, nous avons un viaduc pour le « pont de l’ascension ».

Tout d'abord :

« Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot ».

Cette année 2024, l’Ascension tombe le jeudi 9 mai, soit le jour suivant du 8-Mai, qui commémore la fin de la Seconde Guerre mondiale, mais, aussi, toujours le 8 mai 2024, les massacres de Sétif (lors des manifestations indépendantistes algériennes réprimées par l'Armée française). Étant donné que l’Ascension est calculée en fonction de la date de Pâques, qui est mobile, il est rare que ces jours fériés soient consécutifs.

En cette année 2024, pour ce « viaduc de l’ascension », je pars en villégiature jusqu’au dimanche 12 mai.

J’essayerai de pondre sur mon Blog, mais cela n’est pas sûr car je serai avec des amis.

Passez un bon pont de l’ascension.

Une vidéo où l’on apprend que la capitulation de l’Allemagne n’a pas eu lieu le 8 mai 1945, mais bien, en Allemagne, le 9 mai :

Le 8 mai 1945 - Karambolage - ARTE

Comment est enseignée la commémoration du 8 mai 1945 aux élèves ?

 

Références :

 - Viaduc

 - Ascension (fête)

 - 8 mai 1945

 - Deux jours fériés qui se suivent en mai : combien d’années avant que cela ne se reproduise ?

Navarin d’agneau printanier

 

 

Tout d’abord, avant de livrer la recette :

«Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot».

Comme nombre de plats mijotés, le navarin d’agneau serait apparu au moyen-âge. On parlait alors d’un haricot de mouton (haricot venant de « haricoter » qui signifie couper en petits morceaux – aucun rapport avec le légume). Il était alors élaboré avec du mouton et les légumes que l’on trouvait.

Le mot navarin est arrivé bien plus tard, il fait allusion au navet qui le compose, mais une autre théorie existe, il viendrait d’une célèbre bataille navale de 1827, une victoire des navires franco-russo-britaniques sur la flotte ottomane dans la baie de Navarin (Grèce). C’est le grand cuisinier de l’époque Auguste Escoffier qui n’avait pas son pareil pour attribuer des noms ronflants aux plats qui le premier parle de « navarin » dans la cuisine pour faire allusion à des plats mijotés. Mais Escoffier élargit le spectre et ne parle pas uniquement de l’agneau (qu’il remplace par de l’agneau au passage).

Petite question préliminaire : pourquoi le mot printanier ?

Car ce navarin d’agneau est fait avec des légumes du printemps.

Une petite page de culture, mais religieuse cette fois. Tout cela me replonge dans mon enfance studieuse.

Pourquoi un agneau ?

Célébrées à l’issue de la Semaine sainte et des quarante jours de Carême, les fêtes de Pâques ont avant tout une signification religieuse. Elles témoignent de la résurrection du Christ, symbolisé par l’agneau sacré et attendu de Dieu. L’agneau est, aussi, illustrée, par la phrase : « Voici l’Agneau de Dieu qui enlève le péché du monde. »[1].

En effet, le Navarin d’agneau printanier est une recette pour un repas de Pâques. Mais il n’est jamais trop tard, et, après tout, Pâques n’était qu’il y a un mois, et… Quand on aime, on ne compte pas.

 

Ingrédients pour 4 personnes :
 - 500 g d’épaule d’agneau désossée
 - 500 g de collier d’agneau désossé
 - 100 g de petits pois surgelés
 - 100 g d’oignons
 - 100 g de haricots verts
 - 60 cl d’eau
 - 8 petites pommes de terre nouvelles
 - 2 cuil. à soupe d’huile d’olive
 - 2 cuil. à soupe de farine
 - 2 gousses d’ail
 - 1 cuil. à soupe de concentré de tomates
 - 1 botte de carottes
 - 1 botte de navets nouveaux
 - 1 botte de petits oignons nouveaux
 - 1 bouquet garni
 - Persil haché
 - Sel fin et poivre

Préparation :
Couper la viande préalablement piquée en cubes de 7 cm.

Hacher l’oignon et l’ail. Peler et nettoyer tous les légumes.

Faire chauffer l’huile à feu vif dans l’autocuiseur et colorer la viande.

Ajouter l’oignon et laisser dorer.

Saupoudrer de farine en remuant.

Verser l’eau et remuer pour décoller les sucs de cuisson.

Ajouter le concentré de tomates, l’ail et le bouquet garni.

Assaisonner. Mélanger bien.

Cuisson :
Fermer l'autocuiseur. Dès que la vapeur s'échappe, baisser le feu et laisser cuire 15 minutes.

Veillez, au cours de la cuisson, à ce que la soupape chuchote.

Ouvrir et rajouter tous les légumes. Fermer l'autocuiseur. Dès que la vapeur s'échappe, baisser le feu et laisser cuire 25minutes.

Veillez, au cours de la cuisson, à ce que la soupape chuchote. Ouvrir, rectifier l’assaisonnement et présenter le navarin parsemé de persil haché. Servir bien chaud.

Accord mets et vins :
Le navarin peut être accompagné :

 - D'un vin de la vallée du Rhône, comme un Vinsobres (à ne pas confondre avec vin sobres, quoi que), rouge charnu, doté de tanins veloutés et exprimant des parfums de mûres, de cerise et de garrigue. Il soulignera le fondant de la viande mijotée et s'associera au goût frais et fruité des petits légumes nouveaux. 

 - On peut essayer, aussi, Pomerol et Saint-émilion dans la région de Bordeaux, qui produisent des vins charnus à base de Merlot et de Cabernet Franc.

 - Voire Gevrey-Chambertin et Nuits-Saint-Georges en Bourgogne, qui produisent des vins charnus à base de Pinot Noir.

Et bon appétit, bien sûr[2] !

La recette du navarin d’agneau

Une recette simple, rapide, efficace présentée par Joël Robuchon et Jacques Sénéchal.

Recette Navarin d'agneau - Bon Appétit Bien Sûr[2]

 

[1] « Voici l’Agneau de Dieu qui enlève le péché du monde. ». Cette phrase prononcée par Saint Jean Baptiste (Évangile selon saint Jean 1, 29-34) est prononcée par le prêtre la prononce avant de nous offrir Jésus dans l’Eucharistie à chaque messe.

[2] Bon appétit bien sûr est une émission de télévision sur la cuisine, diffusée sur France 3 de 2000 à 2009 et sur Gourmet TV jusqu'en 2005, présentée par Joël Robuchon et produite par Guy Job. La chaine YouTube de Bon appétit bien sûr, c’est ICI.

Références :

 - La recette du navarin d’agneau

 - Navarin d'agneau

 - Vinsobres

 - Vin charnu

Premier mai 2014 : la fête du travail et le brin de muguet

 

"Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot".

 

Le premier mai est un jour férié et chômé.

Le premier mai, c’est la fête du travail, encore dénommée journée internationale des travailleurs. Cette journée est fériée dans de nombreux pays (Autriche, France, Luxembourg, etc.) qui commémorent souvent, au travers de défilés, les luttes pour la journée de 8 heures et d'autres conquêtes de droits des travailleurs et de leurs syndicats (le massacre de Haymarket Square à Chicago (Illinois, États-Unis) en 1886 évoqué plus loin constitue une origine majeure de cette journée de lutte(s) puis de manifestations ou défilés et un élément majeur de l'histoire de la journée internationale des travailleurs chaque 1er mai).

1er mai : d'où vient la tradition et pourquoi cette date ? - Décod'Actu - Lumni

Pourquoi offre t’on un brin de muguet pour le premier mai ?

C'est au XVIe siècle que la tradition d'offrir du muguet est née. A cette époque, la fête de l'amour n'était pas le jour de la Saint Valentin, mais bien le 1er mai. Les princes et les seigneurs fabriquaient alors des couronnes de fleurs, afin de les offrir à leur bien-aimée. Ayant reçu du muguet, le roi Charles IX décida, le 1er mai 1561, que dorénavant, les dames de la cour recevraient cette fleur à clochettes blanches tous les ans.

Le muguet - Karambolage - ARTE

Mais il ne faut pas oublier, que le muguet et une plante redoutablement toxique. Toutes les parties de la plante sont très toxiques. Le muguet est classé parmi les plantes à très haute toxicité, une ingestion d'une gorgée d'eau de muguet peut être fatale en quelques minutes. La plante contient des saponosides (à l'origine des irritations) et une vingtaine d'hétérosides cardiotoxiques (dangereux pour le cœur).

L'ingestion provoque des troubles digestifs constitués d'irritation de la bouche, de douleurs abdominales, de nausées, de vomissements, de diarrhées. Ensuite surviennent les troubles du rythme cardiaque accompagnés d'une accélération de la respiration. La mort est provoquée par arrêt cardiaque.

Méfiez-vous des enfants !

En cas d'ingestion appeler le centre antipoison le plus proche, le plus rapidement possible.

Le muguet : une plante toxique

 

Références :

 - 1er mai

 - journée internationale des travailleurs

 - Massacre de Haymarket Square

 - 1er mai : pourquoi ce jour férié est-il le seul jour (vraiment) chômé

 - Pourquoi offre-t-on du muguet le 1er mai ?

 - Muguet de mai

- Saponine

 - Les plantes cardiotoxiques

 - Centre antipoison

Hergé était-il croyant ?

Pour agrandir, clic droit sur l’image puis, dans le menu déroulant clic gauche sur « Ouvrir dans un nouvel onglet »

Dernièrement, une éclipse totale de soleil a plongé l’Amérique du nord dans le noir.

La petite minute culturelle : « Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot ».

Une éclipse du soleil est évoquée dans la Bible par trois des évangiles : c’est la scène de l’obscurité de la crucifixion selon laquelle le ciel devint sombre, durant la journée (le vendredi saint), lors de la crucifixion de Jésus-Christ.

Mais une éclipse totale de soleil est, aussi, rapportée dans la BD d’Hergé[1] : « le temple du soleil ». Lors de cet épisode, Tintin et Haddock et Tournesol sont condamnés à être brulés vifs grâce au soleil lui même qui mettra le feux au bûcher. Heureusement, les trois compagnons sont sauvés grâce à une éclipse de Soleil providentielle, connue de Tintin, et qui, surprenant les Incas, fait croire à ceux-ci qu'il commande au Soleil.

Alors, on peu légitimement se poser la question :

Hergé était-il croyant ?

Et comme le disait Beaumarchais : « Tout finit par des chansons », terminons par « Le soleil et la lune » de Charles Trenet. 

En fin de vidéo, le capitaine Haddock chante « Le soleil et la lune ». Cette chanson de 1939[2] évoque avec humour la rencontre impossible entre le soleil et la lune, empêchée par la nécessaire succession du jour et de la nuit en métaphore de la rencontre amoureuse entre les hommes et les femmes.

 

[1] Le nom d'Hergé est formé à partir des initiales « R » de son nom et « G » de son prénom.

[2] La publication du « Temple du soleil » débute le 26 septembre 1946, dans le premier numéro du Journal de Tintin (belge). En France, dans Cœurs Vaillants, à partir du 30 novembre 1947. La première édition en album date de 1949

Références :

 - En images : Les photos extraordinaires de l’éclipse solaire totale qui a plongé l’Amérique dans le noir

 - Obscurité de la crucifixion

 - Hergé

 - Le temple du soleil

 - Le temple du soleil : l'histoire

 - Objectif Soleil. L'éclipse de «Tintin et le temple du Soleil» analysée par un astrophysicien

 - Tout finit par des chansons

 - Le soleil et la lune

 - Le Temple du soleil – Casterman