Pourquoi sert on un verre d’au quand on prend un café ?

 

Dernièrement, j'étais attablé à la terrasse d'une des brasseries de la Grande Ville, une vraie brasserie de l'ancien temps, qui survivent à leurs disparitions. J'étais dons en train de siroter mon café avec le traditionnel verre d'eau, quand une question perfide me tarauda: pourquoi sert-on, traditionnellement, un verre d'eau avec le café.

 

La tradition de servir le café av ec un verre d’eau nous vient tout droit d'Italie, le pays de l'expresso. Là-bas, savourer toutes les nuances du café est un art.

La véritable astuce consiste à boire ce verre d'eau avant de déguster votre expresso. Pourquoi ? Pour hydrater et rincer votre bouche, réduisant ainsi l'amertume du café et préparant vos papilles à savourer.

Oui, mais quelle est la vraie origine de cette coutume ?

La tradition de servir un verre d’eau avec le café remonte au XVIIe siècle, lorsque le café a commencé à être importé en Europe depuis l’Arabie. À cette époque, l’eau était souvent de mauvaise qualité et insalubre. Pour éviter les maladies, les gens avaient pour habitude de consommer des boissons fermentées ou distillées.

Avec l’arrivée du café, une nouvelle méthode de purification de l’eau a été introduite : l’ébullition. Cela a permis non seulement de préparer le café, mais aussi de disposer d’eau potable.

Outre l’aspect culinaire, cela a conduit la tradition de servir un verre d’eau avec le café, pour mettre, aussi, en valeur le goût du café.

La petite note culturelle :

«un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot».

Quelle est l’origine du mot café ?

Historiens, botanistes s’accordent sur le fait que l’Éthiopie est le berceau du caféier, qui poussait en masse dans la région de Kaffa. Aujourd’hui encore, le café est là-bas appelé « bunn ».

Pour d’autres spécialistes, le mot café viendrait du mot arabe antique « qahwa » - écrit aussi « caoua » ou « kawa » - qui désigne toute boisson stimulante procurant force et vigueur, mais aussi tout à la fois le café ou le grain de café.

Quand il entre en Europe, le café, dont le commerce est aux mains de l’empire ottoman, est perçu comme un produit turc « qahve ». Le mot prend plusieurs formes : « qahwa », « caphé », « cavé ».

Une vidéo orientée sur l’aspect culinaire du café, de l’histoire du café, de la préparation familiale : moulins à café, torréfaction familiale…

D'ailleurs, quand j'étais gamin (cela date un peu), je me souviens mon père torréfiant les grains de café vert, puis, pour le moudre, utilisant un moulin à café Peugeot.

D’ici et d'ailleurs - L'histoire du café au fil des siècles

 

Références :

 - Voici à quoi sert (vraiment) le verre d'eau qu'on vous sert avec le café

 - Découvrez pourquoi un verre d’eau est toujours servi avec le café ?

 - Pourquoi appelle-t-on le café ainsi

Le service à la cuillère

 

Non, ce service à la cuillère ne concerne pas la gastronomie, non, ce service à la cuillère concerne, bien, lui, le tennis.

 

Pour ce qui sont intéressés par quelque connaissance tennistique, je vous renvoi à mes articles :

 - 12/06/2023 : « A propos de Roland Garros 2023, quelques considérations : un vieux match Borg Mac Enroe - histoire des raquettes - couleur des balles de tennis – Lacoste, pourquoi le crocodile ? - pourquoi Roland Garros ? ».

 - 13/06/2023 : « Le tennis barbe ».

Lu ce dimanche 2 juin 2024 en lisant cet article de 20 Minute : « Roland-Garros : « Je trouve ça marrant »… Le service à la cuillère s’est-il débarrassé de sa mauvaise réputation ? ».

« Corentin Moutet, digne héritier de Michael Chang ? Avec son service à la cuillère, le Français rend fou ses adversaires, qui ne savent jamais à quoi s’attendre quand la main du gaucher s’arrête de faire rebondir la balle sur la terre parisienne ».

Diable qu’est ce que c’est que ce service à la cuillère ?

Vous voulez le savoir ?

Eh ben il n’y a qu’à regarder la vidéo du service à la cuillère de Moutet contre Sebastian Ofner. Visiblement, à regarder la vidéo, outre un très beau jeu, on voit qu’ils sourient, qu'ils s’amusent , il y a une complicié avec le public. Un vrai spectacle.

Corentin Moutet vs Sebastian Ofner - Temps Forts | Roland-Garros 2024 | FFT

Explication technique et humoristique avec le très sérieux Patrice Hagelauer, ancien coache de Yannick Noah :

Roland Garros : pourquoi le service à la cuillère au tennis fascine ou exaspère

Vous en revoulez : une explication du match le fameux match, aux internationaux de France de tennis de Rolland-Garros en 1989, Michaël Chang – Yvan Lendl par Michaël Chang lui-même. Un pur moment de bonheur même dans la balle de match :

Michael Chang revient sur son fameux 1/8 de finale à Roland Garros en 1989 face à Ivan Lendl

Vous voulez voir le match en entier, c’est ici :

Regardez ce qui se passe, aussi, à 2 heures 57 minutes de ce match épique :

Chang vs Lendl 1989 Men's round 4 Full Match | Roland-Garros

Alors, si le cœur vous en dit…

Lors de votre prochaine prestation tennistique…

Cuillerez !

Références :

 - Service (cuisine)

 - Service à la cuillère

 - A propos de Roland Garros 2023, quelques considérations : un vieux match Borg Mac Enroe - histoire des raquettes - couleur des balles de tennis – Lacoste, pourquoi le crocodile ? - pourquoi Roland Garros ? 

 - Le tennis barbe

 - Michael Chang

 - Yvan Lendl

Le look d’Hoshi ressemble étrangement au look de Catherine Ringer dans Marcia Baila des Rita Misuko : coiffure traditionnelle Japonaise, le chignon Marumage

Chignon Marumage -Coiffure traditionnelle Japonaise

Tout dernièrement, dans l’article de 20Minutes du 24/05/2024 : « Hoshi victime d’une nouvelle vague de cyberharcèlement homophobe » dont je cite un passage pour le moins troublant :

«La chanteuse Hoshi est de nouveau victime d’une violente vague de cyberharcèlement. En cause ? La publication sur Instagram le 17 mai dernier, journée mondiale contre les LGBTphobies, qui la montre sur la scène du Festival Papillons de nuit brandissant un drapeau LGBT. Au loin, deux sublimes arcs-en-ciel surplombent la foule.
Dans la foulée, elle publie le 20 mai sur X des extraits de messages d’internautes qui appellent au meurtre et à commettre des attentats».

J’ai été frappé, à nouveau, par le look capillaire japonisant d’Hoshi 

Le look coiffure japonisant d’Hoshi

Qui n’est pas sans rappeler celui de Catherine Ringer dans la Marcia Baïla des Rita Mitsouko :

Le look coiffure japonisant de Catherine Ringer dans Marcia Baila des Rita Mistouko - 1984

Mais, d’ailleurs déjà « Les rita Mitsouko » ressemble étrangement à une sonorité japonisante tout comme…

Hoshi

Mais, « Quae Sunt Caesaris, Caesaris »* (Rends à César ce qui appartient à César)*, si Catherine Ringer est vraisemblablement la chanteuse à arborer la première un chignon d’une coiffure japonisante, elle n’est pas à l’origine de ce type de look capillaire qu’elle a emprunté aux coiffures féminine japonaises traditionnelles. Et plus particulièrement à une des coiffures de jeune mariée qui peut arborer le chignon Marumage, un chignon bombé retenu par des épingles.

Deux vidéos des deux chanteuses où l’on peut voir, à loisir, un chignon Marumage :

Les Rita Mitsouko - Marcia Baïla (Clip Officiel) - 1984

Hoshi - Mauvais rêve (Clip Officiel) - 2023

 

*La petite minute culturelle, « Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot » : La vraie citation de cette locution est une traduction d’une partie d’un passage du Nouveau Testament : Rendre à César ce qui est à César ou ce qui appartient à César est une expression qui renvoie à la phrase biblique « Rendez à César ce qui est à César, et à Dieu ce qui est à Dieu » (en grec ancien : Ἀπόδοτε οὖν τὰ Καίσαρος Καίσαρι καὶ τὰ τοῦ Θεοῦ τῷ Θεῷ, Apodoté oun ta Kaisaros Kaisari kai ta tou Theou tô Theô). Cette phrase se trouve dans les trois Évangiles synoptiques : Marc 12,17, Matthieu 22,21 et Luc 20,25. Elle est attribuée à Jésus répondant à une question des pharisiens, partisans d'une stricte observance de la loi juive.

Pour la petite histoire :

 - Mitsouko est un parfum pour femme de Guerlain créé par Jacques Guerlain en 1919. Son nom est celui de la noble héroïne japonaise du roman à succès La Bataille de Claude Farrère paru en 1909.

 - Hoshi ou Hōshi ryokan, ou ryokan désigne une auberge traditionnelle japonaise.

Références :

 - Coiffure traditionnelle japonaise : Coiffure japonaise : entre tradition et modernité

- Coiffure (Japon)

 - Hoshi (chanteuse)

 - Catherine Ringer

 - Marcia Baïla

- Les Rita Mitsouko

 - Rendre à César ce qui est à César

Ascension 2024 : jeudi 9 mai

"L’Ascension" - Rembrandt - 1636

 

Cet article fait suite au précédant : "Pont de l'Ascension 2024 : le viaduc".

 

"Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot".

 

L’Ascension est une fête chrétienne célébrée le quarantième jour à partir de Pâques. Elle marque la dernière rencontre de Jésus avec ses disciples après sa Résurrection et son élévation au ciel. Elle annonce également la venue du Saint-Esprit dix jours plus tard et la formation de l'Église à l'occasion de la fête de la Pentecôte. Elle préfigure enfin pour les chrétiens la vie éternelle. 

C’est en fonction du jour de Pâques qu’est décidée la suite du calendrier chaque année. Et cette date-là dépend de… la Lune. Pâques tombe systématiquement après la pleine Lune qui suit l’équinoxe de printemps, fixé au 21 mars. Selon les années, les chrétiens peuvent fêter Pâques entre le 22 mars et le 25 avril. 

Cette année 2024, Pâques tombant le dimanche 31 mars , l’Ascension tombe, donc, aujourd’hui jeudi mai 9 mai.

Attention, il ne faut pas confondre ascension et Assomption !

L'Ascension, et l'Assomption, inscrite au calendrier liturgique le 15 août, marquent respectivement la montée au Ciel de Jésus et de sa mère Marie.

Qu'est ce que la fête de l'ascension ? 

 

Références :

 - Ascension (fête)

 - 8-Mai et jeudi de l’Ascension : pourquoi y a-t-il deux jours fériés de suite en 2024

 - Connaissez-vous la différence entre l’Ascension et l’Assomption?

 - Les clefs d’une œuvre : “L’Ascension” de Rembrandt van Rijn

Pont de l'Ascension 2024 : le viaduc

Viaduc de Millau

 

Chaque année, le mois de mai est marqué par de nombreux jours fériés. Mais cette année 2024, leur configuration est particulièrement avantageuse :

Cette année 2024, nous avons un viaduc pour le « pont de l’ascension ».

Tout d'abord :

« Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot ».

Cette année 2024, l’Ascension tombe le jeudi 9 mai, soit le jour suivant du 8-Mai, qui commémore la fin de la Seconde Guerre mondiale, mais, aussi, toujours le 8 mai 2024, les massacres de Sétif (lors des manifestations indépendantistes algériennes réprimées par l'Armée française). Étant donné que l’Ascension est calculée en fonction de la date de Pâques, qui est mobile, il est rare que ces jours fériés soient consécutifs.

En cette année 2024, pour ce « viaduc de l’ascension », je pars en villégiature jusqu’au dimanche 12 mai.

J’essayerai de pondre sur mon Blog, mais cela n’est pas sûr car je serai avec des amis.

Passez un bon pont de l’ascension.

Une vidéo où l’on apprend que la capitulation de l’Allemagne n’a pas eu lieu le 8 mai 1945, mais bien, en Allemagne, le 9 mai :

Le 8 mai 1945 - Karambolage - ARTE

Comment est enseignée la commémoration du 8 mai 1945 aux élèves ?

 

Références :

 - Viaduc

 - Ascension (fête)

 - 8 mai 1945

 - Deux jours fériés qui se suivent en mai : combien d’années avant que cela ne se reproduise ?

Navarin d’agneau printanier

 

 

Tout d’abord, avant de livrer la recette :

«Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot».

Comme nombre de plats mijotés, le navarin d’agneau serait apparu au moyen-âge. On parlait alors d’un haricot de mouton (haricot venant de « haricoter » qui signifie couper en petits morceaux – aucun rapport avec le légume). Il était alors élaboré avec du mouton et les légumes que l’on trouvait.

Le mot navarin est arrivé bien plus tard, il fait allusion au navet qui le compose, mais une autre théorie existe, il viendrait d’une célèbre bataille navale de 1827, une victoire des navires franco-russo-britaniques sur la flotte ottomane dans la baie de Navarin (Grèce). C’est le grand cuisinier de l’époque Auguste Escoffier qui n’avait pas son pareil pour attribuer des noms ronflants aux plats qui le premier parle de « navarin » dans la cuisine pour faire allusion à des plats mijotés. Mais Escoffier élargit le spectre et ne parle pas uniquement de l’agneau (qu’il remplace par de l’agneau au passage).

Petite question préliminaire : pourquoi le mot printanier ?

Car ce navarin d’agneau est fait avec des légumes du printemps.

Une petite page de culture, mais religieuse cette fois. Tout cela me replonge dans mon enfance studieuse.

Pourquoi un agneau ?

Célébrées à l’issue de la Semaine sainte et des quarante jours de Carême, les fêtes de Pâques ont avant tout une signification religieuse. Elles témoignent de la résurrection du Christ, symbolisé par l’agneau sacré et attendu de Dieu. L’agneau est, aussi, illustrée, par la phrase : « Voici l’Agneau de Dieu qui enlève le péché du monde. »[1].

En effet, le Navarin d’agneau printanier est une recette pour un repas de Pâques. Mais il n’est jamais trop tard, et, après tout, Pâques n’était qu’il y a un mois, et… Quand on aime, on ne compte pas.

 

Ingrédients pour 4 personnes :
 - 500 g d’épaule d’agneau désossée
 - 500 g de collier d’agneau désossé
 - 100 g de petits pois surgelés
 - 100 g d’oignons
 - 100 g de haricots verts
 - 60 cl d’eau
 - 8 petites pommes de terre nouvelles
 - 2 cuil. à soupe d’huile d’olive
 - 2 cuil. à soupe de farine
 - 2 gousses d’ail
 - 1 cuil. à soupe de concentré de tomates
 - 1 botte de carottes
 - 1 botte de navets nouveaux
 - 1 botte de petits oignons nouveaux
 - 1 bouquet garni
 - Persil haché
 - Sel fin et poivre

Préparation :
Couper la viande préalablement piquée en cubes de 7 cm.

Hacher l’oignon et l’ail. Peler et nettoyer tous les légumes.

Faire chauffer l’huile à feu vif dans l’autocuiseur et colorer la viande.

Ajouter l’oignon et laisser dorer.

Saupoudrer de farine en remuant.

Verser l’eau et remuer pour décoller les sucs de cuisson.

Ajouter le concentré de tomates, l’ail et le bouquet garni.

Assaisonner. Mélanger bien.

Cuisson :
Fermer l'autocuiseur. Dès que la vapeur s'échappe, baisser le feu et laisser cuire 15 minutes.

Veillez, au cours de la cuisson, à ce que la soupape chuchote.

Ouvrir et rajouter tous les légumes. Fermer l'autocuiseur. Dès que la vapeur s'échappe, baisser le feu et laisser cuire 25minutes.

Veillez, au cours de la cuisson, à ce que la soupape chuchote. Ouvrir, rectifier l’assaisonnement et présenter le navarin parsemé de persil haché. Servir bien chaud.

Accord mets et vins :
Le navarin peut être accompagné :

 - D'un vin de la vallée du Rhône, comme un Vinsobres (à ne pas confondre avec vin sobres, quoi que), rouge charnu, doté de tanins veloutés et exprimant des parfums de mûres, de cerise et de garrigue. Il soulignera le fondant de la viande mijotée et s'associera au goût frais et fruité des petits légumes nouveaux. 

 - On peut essayer, aussi, Pomerol et Saint-émilion dans la région de Bordeaux, qui produisent des vins charnus à base de Merlot et de Cabernet Franc.

 - Voire Gevrey-Chambertin et Nuits-Saint-Georges en Bourgogne, qui produisent des vins charnus à base de Pinot Noir.

Et bon appétit, bien sûr[2] !

La recette du navarin d’agneau

Une recette simple, rapide, efficace présentée par Joël Robuchon et Jacques Sénéchal.

Recette Navarin d'agneau - Bon Appétit Bien Sûr[2]

 

[1] « Voici l’Agneau de Dieu qui enlève le péché du monde. ». Cette phrase prononcée par Saint Jean Baptiste (Évangile selon saint Jean 1, 29-34) est prononcée par le prêtre la prononce avant de nous offrir Jésus dans l’Eucharistie à chaque messe.

[2] Bon appétit bien sûr est une émission de télévision sur la cuisine, diffusée sur France 3 de 2000 à 2009 et sur Gourmet TV jusqu'en 2005, présentée par Joël Robuchon et produite par Guy Job. La chaine YouTube de Bon appétit bien sûr, c’est ICI.

Références :

 - La recette du navarin d’agneau

 - Navarin d'agneau

 - Vinsobres

 - Vin charnu

Premier mai 2014 : la fête du travail et le brin de muguet

 

"Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot".

 

Le premier mai est un jour férié et chômé.

Le premier mai, c’est la fête du travail, encore dénommée journée internationale des travailleurs. Cette journée est fériée dans de nombreux pays (Autriche, France, Luxembourg, etc.) qui commémorent souvent, au travers de défilés, les luttes pour la journée de 8 heures et d'autres conquêtes de droits des travailleurs et de leurs syndicats (le massacre de Haymarket Square à Chicago (Illinois, États-Unis) en 1886 évoqué plus loin constitue une origine majeure de cette journée de lutte(s) puis de manifestations ou défilés et un élément majeur de l'histoire de la journée internationale des travailleurs chaque 1er mai).

1er mai : d'où vient la tradition et pourquoi cette date ? - Décod'Actu - Lumni

Pourquoi offre t’on un brin de muguet pour le premier mai ?

C'est au XVIe siècle que la tradition d'offrir du muguet est née. A cette époque, la fête de l'amour n'était pas le jour de la Saint Valentin, mais bien le 1er mai. Les princes et les seigneurs fabriquaient alors des couronnes de fleurs, afin de les offrir à leur bien-aimée. Ayant reçu du muguet, le roi Charles IX décida, le 1er mai 1561, que dorénavant, les dames de la cour recevraient cette fleur à clochettes blanches tous les ans.

Le muguet - Karambolage - ARTE

Mais il ne faut pas oublier, que le muguet et une plante redoutablement toxique. Toutes les parties de la plante sont très toxiques. Le muguet est classé parmi les plantes à très haute toxicité, une ingestion d'une gorgée d'eau de muguet peut être fatale en quelques minutes. La plante contient des saponosides (à l'origine des irritations) et une vingtaine d'hétérosides cardiotoxiques (dangereux pour le cœur).

L'ingestion provoque des troubles digestifs constitués d'irritation de la bouche, de douleurs abdominales, de nausées, de vomissements, de diarrhées. Ensuite surviennent les troubles du rythme cardiaque accompagnés d'une accélération de la respiration. La mort est provoquée par arrêt cardiaque.

Méfiez-vous des enfants !

En cas d'ingestion appeler le centre antipoison le plus proche, le plus rapidement possible.

Le muguet : une plante toxique

 

Références :

 - 1er mai

 - journée internationale des travailleurs

 - Massacre de Haymarket Square

 - 1er mai : pourquoi ce jour férié est-il le seul jour (vraiment) chômé

 - Pourquoi offre-t-on du muguet le 1er mai ?

 - Muguet de mai

- Saponine

 - Les plantes cardiotoxiques

 - Centre antipoison

Hergé était-il croyant ?

Pour agrandir, clic droit sur l’image puis, dans le menu déroulant clic gauche sur « Ouvrir dans un nouvel onglet »

Dernièrement, une éclipse totale de soleil a plongé l’Amérique du nord dans le noir.

La petite minute culturelle : « Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot ».

Une éclipse du soleil est évoquée dans la Bible par trois des évangiles : c’est la scène de l’obscurité de la crucifixion selon laquelle le ciel devint sombre, durant la journée (le vendredi saint), lors de la crucifixion de Jésus-Christ.

Mais une éclipse totale de soleil est, aussi, rapportée dans la BD d’Hergé[1] : « le temple du soleil ». Lors de cet épisode, Tintin et Haddock et Tournesol sont condamnés à être brulés vifs grâce au soleil lui même qui mettra le feux au bûcher. Heureusement, les trois compagnons sont sauvés grâce à une éclipse de Soleil providentielle, connue de Tintin, et qui, surprenant les Incas, fait croire à ceux-ci qu'il commande au Soleil.

Alors, on peu légitimement se poser la question :

Hergé était-il croyant ?

Et comme le disait Beaumarchais : « Tout finit par des chansons », terminons par « Le soleil et la lune » de Charles Trenet. 

En fin de vidéo, le capitaine Haddock chante « Le soleil et la lune ». Cette chanson de 1939[2] évoque avec humour la rencontre impossible entre le soleil et la lune, empêchée par la nécessaire succession du jour et de la nuit en métaphore de la rencontre amoureuse entre les hommes et les femmes.

 

[1] Le nom d'Hergé est formé à partir des initiales « R » de son nom et « G » de son prénom.

[2] La publication du « Temple du soleil » débute le 26 septembre 1946, dans le premier numéro du Journal de Tintin (belge). En France, dans Cœurs Vaillants, à partir du 30 novembre 1947. La première édition en album date de 1949

Références :

 - En images : Les photos extraordinaires de l’éclipse solaire totale qui a plongé l’Amérique dans le noir

 - Obscurité de la crucifixion

 - Hergé

 - Le temple du soleil

 - Le temple du soleil : l'histoire

 - Objectif Soleil. L'éclipse de «Tintin et le temple du Soleil» analysée par un astrophysicien

 - Tout finit par des chansons

 - Le soleil et la lune

 - Le Temple du soleil – Casterman

Le thé Matcha et la cérémonie du thé

 

«Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot».

 

Cet article est « largement » inspiré du remarquable :

Matcha.

Le matcha (抹茶, litt. « thé moulu », prononcé : /mat.tɕa/), ou maccha est une poudre très fine de thé vert moulu (chinois : 粉茶 ; pinyin : fěnchá, qui donne aussi en japonais kocha ou konacha (粉茶)), qui a été broyée entre deux meules en pierre. Il est utilisé pour la cérémonie du thé japonaise (chanoyu (茶の湯)) et comme colorant ou arôme naturel avec des aliments tels que le mochi, les soba, la crème glacée au thé vert et une variété de wagashi (和菓子, des pâtisseries japonaises). La région la plus réputée pour son matcha est Nishio, dans la préfecture d'Aichi ; le matcha de Nishio est appelé Nishiocha.

Son origine provient d'une tradition originaire de Chine sous la dynastie Sui (581–618) où il est alors appelé mocha (chinois : 末茶 ; pinyin : mòchá ; litt. « thé en poudre »). Cette tradition y arrive à son apogée sous les dynasties Tang (618–690 et 705–907) et song (960-1279). La préparation et la consommation de ce thé devint un rituel sous l'influence de la pratique du bouddhisme Chan, dans lequel il été bu dans un bol commun en guise de sacrement.

Le bouddhisme Chan (aussi connu sous le nom japonais de zen), et, avec lui, le thé en poudre, fut importé au Japon en 1191 par le moine Eisai. Le thé en poudre fut par la suite oublié en Chine, tandis qu'il devint populaire au Japon. Au XVIe siècle, le maître de thé Sen no Rikyū formula les principes du chanoyu, la cérémonie du thé japonaise, et indiqua que le matcha était le thé à utiliser dans ce contexte.

Les multiples bienfaits du matcha

Lien vidéos YouTube sur le Matcha.

Comment préparer son thé matcha rapidement ?

Lien vidéos YouTube sur la cérémonie du thé.

Le thé au japon, une cérémonie dévoilée dans le Tarn

 

P. S. :

J’ai la chance d’avoir pu soumettre les documents (articles et vidéos) à une Japonaise (habitant au japon), une correspondante de ma moitié, et dont je parle dans mon article ; « L’hôpital à la maison ou le Médecin généraliste, la Neurologue Hospitalière Japonaise et la COVID ». Voici la réponse qu’elle m’a envoyée pair courriel (j’ai gardé volontairement les fautes d’orthographes, qui sont très peu nombreuses, pour bien montrer comment elle maitrise bien la langue Française :

« J'ai vu des vidéos et le contenu est correct.

Oui, je connais " tendance" du matcha en France.  A Paris, les patissiers utilisent le matcha comme ingrédient dans les gâteaux depuis plusieurs années. Au Japon, l'utilisation du matcha dans les gâteaux et les glaces est populaire depuis 20 ans.  D'un autre cote, la plupart des Japonais ne boivent pas de matcha dans la vie quotidienne. Nous buvons le the vert avec les repas. Boire le matcha est une occasion spéciale , par exemple , a la cérémonie du the, au café-jardin japonais etc.

Moi, j'apprenais la cérémonie du the il y a 30 ans. Chaque semaine, je portais un kimono et me rendais au domicile du professeur de cérémonie du the et dégustais du the matcha avec autres étudiants.  A ce temps-la, j'ai apporte de la poudre de matcha,  un bol a matcha et un Chasen( un fouet en bambou pour fouetter le matcha) chez les parents de ta femme comme cadeau ».

Références :

 - Matcha

- Qu'est-ce que le thé matcha ? Quels sont ses bienfaits ? Pourquoi en boire ? (Lien sponsorisé)

 - Lien vidéos YouTube sur le Matcha

 - Lien vidéos YouTube sur la cérémonie du thé

 - L’hôpital à la maison ou le Médecin généraliste, la Neurologue Hospitalière Japonaise et la COVID

Premier avril 2024, lundi de Pâques

 

Cette année, le premier avril tombe le lundi de Pâques.

La petite page culturelle du jour. Oui, vous savez bien, « un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot ».

L'origine des blagues du premier avril c’est ça :

Que fêtent les chrétiens à Pâques ? | Le tour de la question

Et maintenant, la petite page culturelle. Vous savez bien :

«Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot».

Mais au fait, quelle est la différence entre Pâque et Pâques ?

Ce n'est qu'après le XVe siècle, que la distinction sémantique s'opérera entre Pasque (la fête juive) et Pasques (la fête chrétienne). Il faudra néanmoins attendre le XVIIIe siècle pour voir enfin poindre la graphie respective que l'on connaît des mots Pâque et Pâques.

Notons donc que Pâque, sans «s», au féminin désigne d'après le Petit Robert «la fête juive annuelle qui commémore l'exode d'Égypte». Pâques, au pluriel, représente «la fête chrétienne célébrée le premier dimanche suivant la pleine lune de l'équinoxe de printemps, pour commémorer la résurrection du Christ.»

Prudence néanmoins ! En effet que la Pâque, peut également être employée dans l'Église catholique pour désigner le Christ ou «l'agneau pascal»[2].

 

Références :

[1] Pâques

[2] Pâques ou Pâque: à chaque religion son orthographe

Eddy Mitchell – La dernière séance

« Le Palace » de Beaumont-sur-Oise qui apparaît dans le générique de l'émission

Cette article fait suite à mon article précédant : « Pas de prêche le dimanche des Rameaux ».

Un lien, ténu, certes, avec Eddy Mitchell le chanteur, mais pas que, avec Eddy Mitchell, outre l’acteur, Eddy Mitchell le présentateur de télé.

La Dernière Séance est une émission de télévision française essentiellement consacrée aux classiques du cinéma américain et présentée par le chanteur et acteur Eddy Mitchell. La première diffusion a lieu le 19 janvier 1982 sur FR3 (qui deviendra par la suite France 3). La chaîne décide de retirer le programme de sa grille après une dernière émission le 28 décembre 1998.

Coproduite et réalisée par Gérard Jourd'hui, Patrick Brion assurant la partie éditoriale, elle tire son nom de la chanson La Dernière Séance (1978) d'Eddy Mitchell, mais aussi du film La Dernière Séance de Peter Bogdanovich.

L'émission est rediffusée une fois par mois, depuis octobre 2014, sur la chaîne de télévision Action. Elle est diffusée dans les conditions de l'époque (actualités, publicités) mais les films sont remastérisés en haute définition. 

Cette chanson évoque, avec nostalgie, la fermeture des cinémas de quartier. C’est ainsi que mon cinéma préféré, le Servandoni, a fermé.

La dernière séance - Émission du 16 février 1982[1]

Pour finir, la magnifique chanson d’Eddy Mitchell interprétée par Eddy Mitchell, à l’Olympia, en 2004[2] :

Eddy Mitchell – La dernière séance - Live officiel Olympia 2004

 

[1] Émission du 16 février 1982[1] : La terre des pharaons (1955) + Le jour où la Terre s'arrêta (1951) 00:00 - Générique de début 00:40 - Avant la séance 05:34 - Les actualités 12:42 - Les réclames 15:53 - Sur scène : Jack Gilles 19:50 - Le mois prochain 21:06 - Générique de fin

[2] Frenchy Tour : Frenchy Tour est le treizième album live d'Eddy Mitchell sorti en 2004 sur le label Polydor et enregistré à l'Olympia de Paris les 3 et 4 mars 2004.

Références :

 - Eddy Mitchell

 - La dernière séance

 - PETITE HISTOIRE DES CINEMAS DE QUARTIERS

 - Frenchy Tour

Dimanche des Rameaux 2024

Fresque de Giotto représentant l'entrée de Jésus-Christ dans Jérusalem

 

"Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot".

 

Merci Wikipédia !

"Le dimanche des Rameaux est, dans le calendrier liturgique chrétien, le dimanche qui précède celui de Pâques et qui marque l'entrée dans la Semaine sainte.

Il commémore deux événements relatés dans le Nouveau Testament : d'une part, l'entrée solennelle de Jésus à Jérusalem, où il est acclamé par une foule agitant des palmes et déposant des manteaux sur son passage, épisode rapporté par les quatre Évangiles canoniques ; d'autre part, la Passion du Christ, sa mort sur la croix et sa mise au tombeau, d'où le nom actuel de « célébration des Rameaux et de la Passion ».

Depuis le concile Vatican II, son nom liturgique est le «dimanche des Rameaux». Auparavant, il s’appelait «deuxième dimanche de la Passion ou dimanche des Rameaux», le premier étant le dimanche précédent et ces deux dimanches formant le « Temps de la Passion », inclus dans le Carême[1].

Merci Liturgie et Sacrements !

La réforme de la semaine sainte décidée par Pie XII en 1956, et reprise par la réforme de Vatican II en 1970, a rendu à la procession son importance en invitant toute l’assemblée à y participer. Désormais cette célébration dont le titre est « Célébration des Rameaux et de la Passion du Seigneur » met en lumière l’unité des deux faces du mystère pascal. Dans une même célébration, la liturgie réunit les deux aspects, gloire et abaissement du Christ, qu’elle va déployer durant le triduum pascal[2].

Vidéo version courte :

Le dimanche des Rameaux

Vidéo version approfondie :

Qu'est ce que le dimanche des rameaux ?

 

Référence :

[1] Dimanche des Rameaux

[2] Du dimanche des Rameaux et de la Passion au dimanche de la Résurrection

Dans les bras de Jésus

Ginette Garcin interprétant "Dans les bras de Jésus"

 

Que les choses soient bien claires : si je griffe, légèrement, je respecte, profondément, la Religion Catholique et leurs pratiquants.

 

Cet article fait suite à deux autres de mes articles :

 - Du 06/03/2024 : «Une interview truqué qui inspire un film : « Tout le monde il est beau tout le monde il est gentil».

 - Du 14/03/2024 : « Le Tac-tac ».

Dernièrement, je fis découvrir à ma fille une chanson.

Une chanson un peu spéciale, légèrement, anticléricale : un tango.

« Dans les bras de jésus ».

Cette chanson du film de Jean Yanne, sorti en 1972, « Tout le monde il est beau tout le monde il est gentil » est superbement interprétée par Ginette Garcin.

Il faut remarquer que, tant qu’à faire de la dérision, autant le faire bien : cela a plus de poids.

Et il faut bien dire que Ginette Garcin interprète, remarquablement bien, « Dans les bras de Jésus ».

Dans les bras de Jésus (Tango) – Tout le monde il est beau tout le monde il est gentil - 1972 - Ginette Garcin

En bonus, deux autre chanson interprétée par Ginette Garcin :

« Le Cresoxipropanédiol en Capsule ! » Si la chanson est moyenne, tant par la mélodie que par ses paroles, on appréciera la dextérité d’interprétation.

Ginette Garcin - Cresoxipropanédiol en Capsule - 1966

« Quand je serais péripa (Téticienne) ». Sans commentaire.

Ginette Garcin - Quand je serais péripa (Téticienne) - 1965

 

P. S. :

« Dans les bras de jésus » (Auteurs : Frère Daniel Bourgeois/Sainte Thérèse de Lisieux Compositeur : André Gouzes Interpréte : Ensemble vocal Capella Sylvanensis) est, aussi, une chanson extraite de l'album « Liturgie chorale du peuple de Dieu - Sainte Thérèse, office du centenaire » sorti en 2013.

Ensemble vocal Capella Sylvanensis - Dans les bras de Jésus - 2013

 

Références :

- Ginette Garcin

 - Ginette Garcin

 - Tout le monde il est beau tout le monde il est gentil

 - Une interview truqué qui inspire un film : « Tout le monde il est beau tout le monde il est gentil »

 - Tac-Tac

 - Le Tac-tac

Le Tac-tac

Dans mon article du 06/03/2024 : « Une interview truqué qui inspire un film : « Tout le monde il est beau tout le monde il est gentil », je parle du film de Jean Yanne « Tout le monde il est beau tout le monde il est gentil ».

Or, dans ce film, figure un jeu étrange.

Ce jeu, c’est le tac-tac.

Le tac-tac (appelé aussi clac-clac ou tacatac) est un jouet qui a connu une mode éphémère au début des années 1970.

L'objet était constitué de deux boules de plastique dur semblable à une cerise, d'environ 3 à 4 cm de diamètre, reliées entre elles par une cordelette blanche d'environ 42 cm de long, au milieu de laquelle un anneau était fixé par un nœud en tête d'alouette. En imprimant de légers mouvements à cet anneau, on amenait les boules à rebondir l'une contre l'autre (en produisant le bruit qui a donné son nom au jeu), jusqu'à ce que le mouvement prenne assez d'amplitude pour que les boules s'entrechoquent aussi bien au-dessus qu'au-dessous de la main du manipulateur, produisant un fracas continu. Plus le fracas durait longtemps plus le manipulateur suscitait l'admiration.

Un reportage sur le tac-tac.

1971 : Le Tac-tac, un jeu bruyant qui fait fureur ! - Archive INA

Le tac-tac dans le film de Jean Yanne « Tout le monde il beau, tout le monde il est gentil ».

Un autre extrait de « Tout le monde il beau, tout le monde il est gentil » avec une jolie performance de tac-tac, mais... Avec une basse vengeance à la clé.

Comme quoi, jouer aux boules n'est pas sans danger !

 

Références :

 - Tac-tac

 - Tout le monde il est beau tout le monde il est gentil

 - Une interview truqué qui inspire un film : « Tout le monde il est beau tout le monde il est gentil

Le vin du dimanche : Château de Portets

Château de Portets

Le château de Portets est un bâtiment implanté sur le site d'une ancienne forteresse, situé à Portets, en Gironde, il est à, seulement, 28 km au sud-est de Bordeaux, pratiquement en bord de Garonne. Il est le point central d'un domaine viticole de 30 ha situé dans l'appellation d'origine contrôlée des graves.

Les sols et sous-sols sont faits de terre forte et graveleuse, cailloux roulés et arrondis sur sous-sol argilo-siliceux.

Aujourd’hui le vignoble de 30 hectares d’un seul tenant constitue le graves rouge et le graves blanc de Château de Portets.

Le château de Portets sera heureux de vous accueillir dans le cadre de vos séminaires, réunions de travail, conférences et autres manifestations professionnelles.

Le Château de Portets  dispose de deux salles de réceptions : la salle de réception, 70m² et la salle de l'Orangerie, 180m². Vous aurez la possibilité d’arriver par bateau, ponton à 150 m du Château de Portets.

Petite anecdote historique :

Napoléon au Château de Portets et à Bordeaux - France 3 Bordeaux Aquitaine

Le 31 juillet 1808, avant d'arriver à Bordeaux, Napoléon et Joséphine ainsi que sa suite, ont fait une halte au château de Portets. Au désappointement de l'Empereur les bateaux avancent trop lentement, victimes de la marée et des vents contraires3. Les souverains décident alors de faire une halte au château de Portets4.

Château de Portets Graves Blanc

Château de Portets Graves Blanc

La superficie pour le vignoble blanc est de 4 ha.

L’encépagement pour les vins blancs est composé de trois cépages : sémillon (60 %), sauvignon (30 %) et muscadelle (10 %).

Vendanges manuelle . Élevage en barrique : 6 mois

Beaucoup d’éclat se retrouve dans sa robe jaune-vert, dense et profonde. Un nez d’une grande  complexité, avec mille nuances olfactives associant  des notes grillées ou fumées à la figue blanche, au brugnon et à l’ananas. En bouche, un bel équilibre  avec une fraîcheur très expressive.

Château de Portets Graves Rouge

Château de Portets Graves Rouge

La superficie pour le vignoble rouge est de 30 ha.

L’encépagement pour les vins rouges est composé de deux cépages, merlot (55 %) et cabernet sauvignon (45 %).

Très soutenue, la couleur offre une palette de nuances de rouge. Le bouquet, où les notes de fruits rouges et de torréfaction se marient sans heurt, et le palais aux tanins généreux et mûrs font preuve du même sens de l’équilibre.

Vendanges mécanique.Élevage en barrique : 12 mois

Caractéristiques générales des vins du Château de Portets:

Type de vente : 100 % bouteille
Commercialisation : 90 % vente directe. 10 % vente par le négoce.
Exportation : USA, Japon, Chine, Pologne, Russie

Propriétaire : Jean-Pierre THERON

Exploitant : Mme YUNG-THERON Marie-Hélène 

Château DE PORTETS 33640 Portets

Château de Portets - Graves - Bordeaux

 

Références :

 - Château de Portets

 - Château DE PORTETS - Vins de Graves

 - abc Salles - Château de Portets

 - Site Château de Portets ICI

 - Château de Portets – Séminaires et Réceptions

 - Château de Portets - l'histoire

Une interview truquée qui inspire un film : « Tout le monde il est beau tout le monde il est gentil »

 

La vidéo ci-dessous est un exemple célèbre de reportage « bidonnés », elle concerne la vraie-fausse interview de Fidel Castro par Patrick Poivre d'Arvor. Patrick Poivre d'Arvor présente, dans son JT de 20 h du 16 décembre 1991 sur TF1, son interview «exclusive» du leader cubain. En fait, PPDA a rejoué les questions, en studio, et les a insérées après coup.

La fausse interview de Fidel Castro par PPDA décryptée chez Thierry Ardisson - INA

La « vraie-fausse » interview de PPDA a inspiré Jean Yanne pour son film « Tout le monde il est beau, tout le monde il est gentil », sorti en 1972, et qui décrit le monde de la radio.

Le film commence de cette façon :

Christian Gerber, reporter à Radio Plus, est dans un pays d'Amérique andine pour tenter de rencontrer Ricardo Salinas, chef rebelle révolutionnaire s'opposant au gouvernement militaire péruvien, et disciple du Che Guevara. Réussissant après maintes difficultés à l'interviewer dans son quartier général au cœur de la jungle, Gerber est contraint de rentrer en France bredouille, Salinas lui ayant cyniquement confisqué son matériel et sa bande.

À Paris, il constate que les radios concurrentes ont déjà diffusé des interviews de Salinas, mais se sachant le seul à avoir pu l'approcher, il précise à l'antenne qu'il s'agit de reportages bidonnés par les journalistes depuis leur hôtel.

On y est en plein.

En effet, Jean Yanne a été renvoyé plusieurs fois pour son impertinence, d’abord de la télévision française. Embauché RTL il est renvoyé, à nouveau en 1969. Il est également renvoyé d'Europe 1 et France Inter.

Tout le monde il est beau, tout le monde il est gentil (1972) Bande-annonce

 

Références :

 - Interview truquée, fausses barbes - Inventaire des petits «arrangements» avec la réalité

 - Tout le monde il est beau, tout le monde il est gentil

 - Jean Yanne

Johnny Nash, celui qui a découvert et révélé Bob Marley

 

Cet article fait suite à celui du 14/02/2024 : « Bob Marley: One Love, le film », où j’évoque, le film, le biopic, sur Bob Marley. Il se veut clôturer ma série Bob Marley.

Mais, on ne sait pas comment fut découvert Bob Marley et, surtout, par qui.

C'est Johnny Nash qui, lors d'un séjour en Jamaïque, découvrit Bob Marley.

Voici, dans cet article, une brève histoire de la vie de Johnny ainsi que les circonstances de la révélation de ce chanteur mythique que fut Bob Marley.

Mon article est, très largement inspiré, des remarquables :

 - « Johnny Nash »

 - « Biographie Johnny Nash »

Mais qui est Johnny Nash ?

John Lester Nash dit Johnny Nash, né le 19 août 1940 à Houston (Texas) et mort dans la même ville le 6 octobre 20201, est un chanteur et guitariste américain. Il est le premier non-Jamaïcain à enregistrer du reggae en Jamaïque Il contribua à faire découvrir au grand public le reggae et Bob Marley. Son tube international « I Can See Clearly Now » de 1972 n'est cependant pas un reggae.

Johnny Nash trouve un certain succès en 1965 avec une ballade, « Let's Move and Groove Together », qui entre dans les cinq premiers des classements rhythm and blues. Plus important pour la suite de son parcours, ce titre est un succès en Jamaïque et il se rend sur place en 1967, avec Danny Sims, pour la promotion de cet enregistrement.

"Let’s Move and Groove" - Johnny Nash

Johnny Nash décide finalement de s'établir en Jamaïque. Et c'est à Kingston qu'il découvre Bob et Rita Marley ainsi que Peter Tosh. Le trio, encore inconnu, l'initie aux us et coutumes locales et en particulier au rocksteady, l'ancêtre du reggae.

En 1968, il enregistre sur place "Hold me tight" qui comporte "Love", une composition de Peter Tosh. Trois des titres de l'album de rock steady, "Hold me tight", "You got soul" et "Cupid" figureront en tête des classements britanniques.

"Hold Me Tight" - Johnny Nash

"You Got Soul" - Johnny Nash

"Cupid" - Johnny Nash

Sur place, en Jamaïque, Johnny Nash assiste à une fête rastafari et y entend chanter Bob Marley. Il se montre élogieux sur ce jeune chanteur auprès de Danny Sims. Finalement, leur label JAD Records signe en exclusivité les productions et éditions de Rita et Bob Marley, ainsi que de Peter Tosh, dont il réalise en 1968-1972 une série d'enregistrements.

Johnny Nash emmène Bob Marley en Suède (pour le tournage d'un film) qui y écrit « Stir It Up ». Le titre remporte, en juin 1972, un grand succès en se hissant à la treizième place des classements anglais. La même année il part résider au Royaume-Uni et enregistre son plus grand succès « I Can See Clearly Now ». Il entre dans les cinq meilleures ventes en Grande-Bretagne et reste au sommet des classements pop américains pendant quatre semaines. À Londres, il produit également une série d'enregistrements de Marley en solo (dont Reggae on Broadway).

Maintenant, le succès de Jonny Nash, son «I Can See Clearly Now» en 1972.

"I Can See Clearly Now" - Johnny Nash - 1972

La reprise très connue est celle effectuée par Jimmy Cliff en 1992, appuyée commercialement par son intégration à la bande-son du film à succès « Rasta Rockett », sorti en 1993.

"Rasta Rockett" - Bande Annonce

Je parle, d’ailleurs, de la petite histoire de cette chanson dans mon article du 06/07/2022 : « La petite histoire de la chanson "I Can See Clearly Now" : Johnny Nash, Jimmy Cliff et Rasta Rockett ».

La reprise de « I Can See Clearly Now » par Jimmy Cliff, en 1997.

"I Can See Clearly Now" - Jimmy Cliff - 1993

Le 6 octobre 2020, Johnny Nash décède dans sa maison de Houston, la ville même où il est né 80 ans plus tôt.

 

Références :

 - Johnny Nash

 - Biographie Johnny Nash

 - I Can See Clearly Now

 - La petite histoire de la chanson "I Can See Clearly Now" : Johnny Nash, Jimmy Cliff et Rasta Rockett

Avenue Pierre Curry

Ceci n’est pas Pierre Curie*

 

Ceci est le portrait de Pierre Curie vers 1906

 

 

Lu dans 20 Minutes du 26/02/2024 :

« Carcassonne : Des plaques de rue rendant hommage à « Pierre Curry » installées par erreur ».

Rappelons que Pierre Curie (et non Pierre Curry) 1859 – 1906 « est un physicien français, connu pour ses travaux en radioactivité, en magnétisme et en piézoélectricité. Avec Marie Curie, son épouse, ils furent les pionniers de l'étude des radiations (rayonnement corpusculaire naturel), et reçurent une moitié du prix Nobel de physique de 1903 (l'autre moitié a été remise à Henri Becquerel) ».

Au fait qui était Pierre Curie... Le mari de Marie Curie qui est plus connue que son mari. Cependant, Il partagea le prix Nobel de physique en 1903 avec Marie Curie et Henri Becquerel.

Rappelons que pierre Curie mourut dans un accident de la circulation à hauteur du N° 2 de la rue Dauphine. Pierre Curie glissa sur le macadam mouillé et tomba devant un camion hippomobile dont une roue arrière le blessa mortellement à la tête.

Il est a noter que si l'on trouve une foultitude de documents sur Marie Curie, il est très difficile d’en trouver sur Pierre Curry, pardon, Pierre Curie.

Une vidéo romancée de la découverte du radium.

Pierre et Marie Curie découvrent le radium

Une vidéo sur l'épopée du radium et ses multiples applications, même les plus farfelues et saugrenues.

On découvre, dans cette vidéo, les dangers du radium qui fut utilisé, pendant quelque temps, à des fins « cosmétique », voire comme une potion magique

La radioactivité naturelle : L'épopée du radium

 

*En référence au tableau de René Magritte – « Ceci n'est pas une pipe »

Ceci n'est pas une Pipe - Pierre Magritte - 1929

 

Nota Bene : Le Curry (ou cari) est un terme générique désignant une grande variété de préparations épicées. On trouve ces préparations principalement dans les cuisines indienne, sri-lankaise, pakistanaise et bangladaise ou influencées par elles (cuisine mauricienne, caribéenne ou réunionnaise par exemple) ou en Asie du Sud-Est (cuisine thaïlandaise).

Références :

 - Carcassonne : Des plaques de rue rendant hommage à « Pierre Curry » installées par erreur

 - Curry

 - Pierre Curie

« Vous voyez la porte ? Prenez la, mais ne l’emportez pas » ! – Où quand un malade franchit le Rubicon

 

Une petite histoire de chasse recueillie lors de mon exercice professionnel et qui illustre mon aphorisme préféré :

«Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot».

Dans ma vie de petit Généraliste de quartier dans la banlieue de la Grande Ville, il m’est arrivé, rarement, heureusement, de m’emporter contre un malade.

Je pense, en particulier à un malade, utilisant à outrance un handicap, une mauvaise cicatrice à la cuisse, causes de douleurs, utilisées à outrance pour des AT (arrêts de travail) totalement injustifiés.

J’arrivais, tant bien que mal à canaliser cette gabegie d’AT.

Mais, un jour, il franchit le Rubicon.

Je lui refusais, catégoriquement, son AT. Cela le mit, pour le moins, violemment en colère à mon égard.

Pour clore le débat, je lui dis :

 - « Vous voyez la porte ? Prenez la, mais ne l’emportez pas » !

Et maintenant, je vois que vous piaffez d’impatience, la petite page culturelle :

« Franchir le Rubicon » signifie prendre une décision irrévocable aux lourdes conséquences.

C’est une expression qui date de 49 avant J.-C. Le Rubicon est une rivière qui sépare la Gaule de l'Italie. Pompée a ordonné que toute armée laisse ses armes avant de rentrer dans Rome. Cependant, Jules César désobéit et prend le risque de franchir cette rivière avec son armée.

Et si je te Dis ... Franchir le Rubicon ?

La version longue (courage, 13 minutes), une version historique détaillant avec précision, avec les tenants et les aboutissants, de l’épisode du franchissement du Rubicon par Jules César.

CÉSAR doit-il FRANCHIR le RUBICON ? HISTOIRE d'une GUERRE CIVILE !

Et si un peu de culture ne nuit pas, un peu d’humour ne nuit pas non plus !

Une Minute Avant - Jules César franchit le Rubicon

Allez, une dernière vidéo rien que pour la route.

Raymond Devos - La porte - Live officiel à l’Olympia 1994

 

Références :

 - Franchir le Rubicon

 - Franchir le Rubicon : définition et origine de l’expression