Dragon 33 : des aventuriers aux professionnels

Les Aventuriers : L'Alouette II Dragon 33* de la protection civile à Lacanau-Océan

Les professionnels : L’EC 145 de la Sécurité Civile

J’ai fait un de mes stages interné, dans les années 80, au SAMU de la Grande Ville. A cette époque le SAMU n’avait pas encore le professionnalisme de maintenant. A tel point que, à l'époque, on nous appelait les Cow-Boys.

Dans mon article du 20/01/2021 : "Le Secours héliporté à Lacanau-Océan avec l’Alouette II de la Sécurité civile en été 1976" J’évoque cette époque ou débutait la surveillance des plages à Lacanau Océan.

Pour mémoire Dragon est l'indicatif radio des hélicoptères appartenant à la sécurité civile. Celui-ci s'énonce généralement par le mot lui-même, suivi du numéro de son département de rattachement.

Dragon 33 a été fondé en 1962. Il est basé, durant l'été, à Lacanau Océan.

Les sauveteurs de la protection Civile étaient un peu comme moi, lors de mon stage au SAMU :

Des aventuriers :

Voilà les débuts des secours héliporté de la Protection Civile (C’est comme cela que l’on appelait, à l’époque, la Sécurité Civile de maintenant).

C'était il y a 45 ans !

Lacanau Océan, été 1976 :

Maintenant, on est arrivé au stade des professionnels :

Le temps a bien changés !

Enfant, adolescent et étudiant, j’ai passé toutes mes vacances à Lacanau Océan.

J'évoque cette époque dans mon article "La naissance du surf à Lacanau-Océan : la vraie histoire vécue par le Docteur Sangsue".

Pour finir une petite ambiance Surf Music.

La surf music est lancée dans les années 1960. Le son est dominé par la guitare électrique, caractérisée par une réverbération très présente. Les modèles de guitare habituellement utilisés sont les Fender (en particulier guitares Mustang, Jazzmaster, Jaguar et Stratocaster), Mosrite, Teisco, ou Danelectro. La surf music est l'un des premiers genres à adopter universellement la basse électrique, en particulier la Fender Precision Bass. La batterie est certifiée Rogers, Ludwig, Gretsch ou Slingerland.

The Ventures - Walk Don't Run - 1960

Plein les yeux en fond de Surf Music...

Jan & Dean - Surf City - 1963

Beach Boys - Surfin' Usa - 1963

Et...

39 minutes de pur bonheur !

Surf Music Compilation

 

*Amicale Dragon 33 sur Facebook.

Dragon - Amicale du groupement d'hélicoptère de la sécurité civile.

Sreamar Radio

Sceamer Radio 2019-11-22

Screamer Radio 0.4.4

Disponible gratuitement et ne nécessitant même pas d’installation pour les versions portables, (vous pourrez l’emmener partout avec vous sur une clé USB), Screamer Radio est une petite perle pour ceux qui aiment écouter de la musique et la radio sur ordinateur.

En effet, Screamer Radio permet d’écouter sur votre ordinateur les webradios, mais aussi les radios traditionnelles (plusieurs centaines) comme RTL, Fun Radio, NRJ, RTL 2 et même les radios étrangères ; par exemple, si vous voulez perfectionner votre Anglais, la, ou plutôt, les BBC.

Il y a deux versions 

- 2019-11-22 (version stable)
- 0.4.4 ancienne version qui permet l’enregistrement

Page de Téléchargement ICI.

Tuto Screamer Radio 0.4.4

Monsieur Bong Bong - Yves Lemieux

 

Une chanson d'actualité

cette chanson, sortie en 1969, refait surface, sur internet, après tant d'années.

La grippe de Hong Kong était une pandémie de grippe qui a eu lieu dans le monde entier à partir de l'été 1968 et jusqu’au printemps 1970.

Elle a tué environ 1 million de personnes et a été causée par une souche réassortie H3N2 du virus H2N2 de la grippe A.

Cette pandémie a touché un demi-million d'habitants de Hong-Kong, soit 15 % de la population.

Le virus fait alors près de 50 000 morts aux États-Unis en 3 mois, avant de se propager en Europe de l'Ouest en 1969.

Il s'agit de la troisième pandémie du XXe siècle après la grippe espagnole (20 à 40 millions de morts en 1918-1920) et la grippe asiatique (2 millions de morts en 1957)

Les paroles du début de la chanson :

Monsieur bong, bong, bong
Qui vient de Hong Kong, kong, kong
Il nous a fait un beau cadeau, oh, oh
On te la donne, la grippe qui cogne
Chez nous on l’a eu, on n’en veut plus
En débarquant, il avait la grippe
Mais on s’est dit, c’est un rhume de cerveau
On se doutait pas que ce petit homme là
Nous causerait tant de tracas...

 

Nota Bene :

Le chanteur Yves Lemieux est né en 1950 à Matane en Gaspésie au Canada. Ses débuts sur disque se font en 1969. Son premier titre obtient un succès monstre avec "Monsieur Bong Bong" qui fait référence à la grippe de Hong-Kong qui sévit de 1968 à 1969 dans le monde entier. Après ce succès fantaisiste, Yves Lemieux poursuit dans la même veine avec plein de chansons humoristiques telles que "Les melons", "Le professeur", "Diggy Diggy Lo" et bien d'autres. Il s'adonne également à la chanson traditionnelle et folklorique. Sa carrière sur disques se poursuit pendant la décennie '70s mais s'arrêtera en 1978.

Références :

 - Toluna Influencers

 - QueBec Sixties

 

La musique de cette chanson a été reprise plus tard. Mais je ne me souviens plus par qui. Si vous la savez je suis preneur.

Isabelle Morizet

Karen Cheryl en avril 2016.

 

Pour réussir dans la vie, l'intelligence et un don pour certaines activités ne suffisent pas il faut, aussi, beaucoup de travail, bien sûr, mais surtout, être "bien dans sa peau" cela étant dû, entre autre, à une très bonne éducation dispensée par les parents.

En ce sens, le cursus de vie de Karen Chéryl en est une démonstration exemplaire.

Karen Cheryl

Karen Cheryl, nom de scène d'Isabelle Morizet, est une chanteuse, comédienne, animatrice de radio et de télévision française, née le 19 juillet 1955 à Saint-Germain-en-Laye (Yvelines).

Elle est d'abord connue, sous le pseudonyme de « Carène Cheryl » puis « Karen Cheryl », comme chanteuse de variétés dans les années 1970 et 1980, avant de devenir comédienne (notamment dans des sitcoms) puis animatrice audiovisuelle. Au début des années 2000, elle reprend son nom de naissance, Isabelle Morizet.

Isabelle Morizet

Isabelle Morizet débute dans la musique en prenant des cours de batterie et obtient le premier prix du Conservatoire Kenny-Clark. Puis elle devient animatrice de télévision.

Karen Cheryl interviewée par Isabelle Morizet

Karen Cheryl se tourne ensuite vers la radio où elle abandonne son nom de scène pour « redevenir » Isabelle Morizet. Dans l'émission Y'a un début à tout de Daniela Lumbroso, diffusée sur France 2 le 16 octobre 2001, Isabelle Morizet interviewe Karen Cheryl (dans une séquence réalisée avec trucage) et lui dit adieu

De 2001 à 200810, elle interviewe sur Europe 1 (où elle rencontre son futur mari Jérôme Bellay alors directeur d'Europe 1) des personnalités de divers horizons dans une émission diffusée le week-end. 

Vie privée

Dans les années 1980, elle est en couple avec l'avocat Eric Tubiana. Puis, elle a un fils, à l'âge de quarante ans, Oscar, né en 1995, avec le dessinateur Jean-Claude Götting qui a huit ans de moins qu'elle. 

En 2002, elle épouse Jérôme Bellay, alors directeur de la station de radio Europe 1.

Son premier 45 tours, "Garde-moi avec toi", sort en 1975 sous le nom de "Carène Cheryl".

J'adore !

Rréférence :

 - Karen Chéryl

 - Karen Cheryl : Ses ex, son mari, le père de son fils... La star se confie

Bourrée en mi mineur de Jean Sébastien Bach

 

La Bourrée en mi mineur est une pièce de luth populaire , le cinquième mouvement de la Suite en mi mineur pour luth, BWV 996 écrite par Jean Sébastien Bach. La pièce est sans doute l'une des plus célèbres parmi les guitaristes.

Une bourrée était un type de danse originaire de France. Bien que la bourrée était populaire comme danse sociale et montrée dans les ballets théâtraux sous le règne de Louis XIV de France , la Bourrée en mi mineur n'était pas destinée à la danse.

Bach a écrit ses morceaux de luth dans une partition traditionnelle plutôt que dans une tablature de luth , et certains pensent que Bach a joué ses morceaux de luth au clavier.

Certains soutiennent que la pièce était destinée à être jouée sur le luth comme le démontre la texture. D'autres soutiennent que puisque la pièce a été écrite en mi mineur, elle serait incompatible avec le luth baroque accordé en ré mineur.

Néanmoins, elle peut être jouée avec d'autres instruments à cordes , tels que la guitare , la mandole ou la mandocelle , et des instruments à clavier et elle est particulièrement bien connu des guitaristes.

Jethro Tull a utilisé la première partie (huit premières mesures) du morceau dans la troisième piste de leur album d'août 1969 Stand Up, "Bourée", qui est également sorti en single cette année-là.

En avril 2011, une partie de celui-ci a également été jouée en duo par Cady Coleman de l'ISS et Ian Anderson en tournée à Perm, en Russie.

Bach, Bourrée (BWV 996) - Andreas Martin - Lute

Johann Sebastian Bach - Bourrée BWV 996 - Harpsichord

Jethro Tull - Bourée

 

Source : "Bourrée en mi mineur - Bourrée in E minor".

Ça fait d'excellents Français

 

Ça fait d'excellents Français est une chanson interprétée par Maurice Chevalier  enregistrée le 31 octobre 1939. Écrite par Jean Boyer et composée par Georges van Parys, elle connaît le succès pendant la Drôle de guerre.

Les paroles de cette chanson visent à renforcer le moral des Français mobilisés en septembre 1939, en leur faisant oublier leurs divergences politiques et leur vie douillette pour la défense de la République, car « c'est encore le meilleur régime ici-bas ».

En 1943 depuis Radio Londres, Pierre Dac  écrit une parodie sur la même mélodie, intitulée « Et tout ça, ça fait… », où, dans le premier couplet, il fustige l'attitude collaborationniste ou complaisante de certains Français à l'égard de l'Occupation allemande, attitude qui fut justement reprochée à Maurice Chevalier après la Libération. Le second couplet vise à exalter l'esprit de la Résistance.
Elle est reprise en 1989 par Jacno sur son album T'es loin, t'es près dans une version teintée d'ironie.

Maurice Chevalier - Théâtre aux Armées 1939 - Ça fait d'excellents français

PIERRE DAC "Et tout ça, ça fait " (Ici Londres) BBC

JACNO - Ça fait d'excellents français

Et en bonus :

Henri Tisot* - Ça fait d'excellents français

 

Source : "Ça fait d'excellents Français".

*Henri Tisot, était un acteur, imitateur, humoriste et écrivain français, qui se spécialisa dans l'imitation de Charles de Gaulle.

Hanky Panky

 

On trouve la traduction du mot anglais Hanky Panky dans les dictionnaires Français-Anglais. Hanky Panky un nom commun utilisé dans le langage familier qui signifie entourloupes, bêtises, ou batifolages selon la phrase dans lequel il est utilisé.

Hanky Panky concerne à la fois le cinéma et la télévision,un groupes de musique, la musique et même la gastronomie.

Cinéma et télévision :
• Hanky Panky est le titre original du film américain La Folie aux trousses, réalisé par Sidney Poitier en 1982.
• Hanky Panky (Aau cha yeung cho) est un film hongkongais réalisé par Lee Yuk Jan en 1999.

Groupe :
• Hanky Panky est un groupe de chanson rocko-festive originaire de Bordeaux (2002-2009).

Airs de musique :
• Hanky Panky est un album de The The sorti en 1994 ;
• Hanky Panky est une chanson de The Sonics présente sur l'album de Maintaining my cool en 1964 ;
• Hanky Panky est une chanson de Jeff Barry et Ellie Greenwich en 1966 ;
• Hanky Panky est une chanson de Madonna présente sur l'album I'm Breathless sorti en 1990 ;
• Hanky Panky Nohow est une chanson de John Cale présente sur l'album de Paris 1919 de 1973.

Gastronomie :
• Le Hanky Panky est un cocktail inventé par Ada Coleman au Savoy Hotel. Il est composé de gin, de vermouth rouge et de Fernet-Branca, qui fait partie de la liste des Cocktails officiels de l'IBA.

Mais Hanky Panky est aussi, et surtout, une marque de lingerie féminine.

Hanky Panky est une marque New-yorkaise, créée il y a presque 40 ans maintenant, par deux amies, Gale Epstein et Lida Orzeck. Un binôme d'exception qui a su se faire un nom et se distinguer dans le monde entier. Leurs produits sont exceptionnels et assez révolutionnaire.

C’est en 1977 que la styliste américaine Gale Epstein crée à la main, pour son amie Lida Orzeck, son premier article lingerie, à partir… de mouchoirs brodés ! D’où le nom de la marque, « hanky » pour souligner le caractère manuel, « panky » pour évoquer les panties, soit les bas de corps. Les deux comparses donnent ainsi naissance à une marque qui va très vite séduire les grands magasins new-yorkais par son style à la fois simple et sexy, et la vivacité de ses couleurs. Car c’est là que réside la patte d’Hanky Panky : dans sa capacité à travailler la dentelle dans des formes à la fois simples, confortables et sexy, et dans une déclinaison infinie de coloris. Si la marque est très connue pour ses strings, elle propose également des shorties et culottes, ainsi que des soutiens-gorge, des tops et la lingerie de nuit. Très attentive aux finitions, Hanky Panky est entièrement produite au Nord Est des États-Unis, pour s’assurer de la qualité de ses dentelles, extra douces, et de la tenue de ses couleurs. Une stratégie qui lui permet en outre de réduire son empreinte carbone et préserver au mieux l’environnement, problématique à laquelle elle est très attachée.

Gale Epstein et Lida Orzeck sont les instigatrices du string le plus confortable du monde

Un string en dentelle taille unique, qui ne marque pas sous les vêtements. Un vrai bestseller! Il a été élu, string le plus confortable au monde. Il est devenu le meilleur ami des stars, Cindy Crawford, Nicole Kidman, Liv tyler, Britney Spears et encore beaucoup d'autres, ont étés conquises ! Sa dentelle ultra-douce, ses couleurs arc-en-ciel, sa branchitude extrême, bref, un succès international !

Hanky Panky et l'environnement

Hanky Panky, quand le confort devient tendance et ultra sexy !

Hanky Panky - Madonna

Apache

 

Apache est un morceau de musique rock instrumentale écrite par le compositeur britannique Jerry Lordan (1934-1995). L'origine du titre est le film américain Apache.

La version originale a été enregistrée en juin 1960 au Studios Abbey Road par le groupe britannique The Sadows.

Hank Marvin, né Brian Robson Rankin le 28 octobre 1941 à Newcastle, est le leader du groupe. Il doit sa reconnaissance à son style particulier, qualifié d'expressif et mélodique. Il est considéré comme l'étalon-or du son de la Fender Stratocaster.

La Fenter Statocaster est "la" guitare qui donne le son si particulier de la surf music.

Il a inspiré des musiciens comme Eric Clapton, David Gilmour, Mike Oldfield, Brian May, Tony Iommi, George Harrison, Mark Knopfler, Neil Young, Steve Howe, Jeff Beck, Pete Townshend, Carlos Santana et, en France, Jean-Claude Roboly, Indochine, Laurent Voulzy, le groupe « Guitar Express » et bien d'autres.

Les Shadows sont considérés comme le groupe britannique le plus influent dans le monde avant l'arrivée des Beatles.

The Ventures a fait une reprise de la chanson en 1962.

The Shadows - Apache (1964)

Comme je l'ai dit plus haut, Apache est interprété avec des guitares Fender Stratocaster guitare mythique qui fait le son Surf music.

Pour ceux qui sont intéressés par les Shadows visionnez le reportage sur ce groupe, une émission de la BBC 4 réalisée le premier mai 2020. Attention, elle dure 59 minutes.

The Shadows At Sixty - BBC4 Programme 01/05/2020

Hands Up Give Me Your Heart

 

Trouvé lors de mes divagations YouTubiennes.

Legs & Co - Hands Up (Give Me Your Heart) -1st Oct 1981

Et maintenant, je vais vous faire travailler un peu votre anglais.

"Legs & Co. were a dance troupe created in 1976 for the BBC's weekly Top of the Pops programme. They had made over three hundred appearances on this show by the time of their last performance in 1981. The group then continued for four further years on tour. The six-girl dance troupe replaced Ruby Flipper on Top of the Pops, representing a reversion to the earlier all-female format for troupes on this show, and covering the time period when the disco, punk and new wave music fashions were at their chart peak".

Après quelques années d'apprentissage de la flûte à bec, enfin du sérieux

 

Actuellement, en apprenant la flûte à bec, au conservatoire de la Grande Ville, ma fille est passée à la vitesse supérieure.

Je n'en veux pour preuve le morceaux qu'elle a appris à jouer (via Skype, vu le confinement) pour la fin de l'année scolaire :

Le deuxième mouvement, l'allegro, de la sonate Opus 2 N° 4 de Benedetto Marcello* (sautez le premier mouvement, l'adagio (l'allegro se trouve à 4 mn 32).

Écoutez.

Là, on commence à s'attaquer à du sérieux.

Je vous laisse seul juge.

Benedetto Marcello - sonata Op.2 n.4

*La sonate Opus 2 N° 4 de Benedetto Marcello se compose de trois mouvement : Adagio, allegro, adagio.

Vacances 2020 : Le retour

 

Le retour, enfin je devrai plutôt dire le non départ.

Avant le départ, pour mes vacances, il y avait tellement de démarches à effectuer que je ne suis...

PAS ENCORE PARTI !

Ne riez pas, c'est pas drôle.

Normalement, je devrai partir demain soir.

Mais, vu comment cela tourne, je me pose vraiment des questions.

LE CHANT DU DÉPART* : « LE FRÈRE DE LA MARSEILLAISE » 1794

 

*Le Chant du départ est un chant révolutionnaire, écrit en 1794 par Étienne Nicolas Méhul pour la musique et Marie-Joseph Chénier pour les paroles. Cet hymne, a été exécuté pour la première fois le 26 juin 1794 après la bataille de Fleurus afin de célébrer la victoire des armées de la République. Le Comité de salut public demanda son exécution le 14 juillet 1794 pour l'anniversaire de la prise de la Bastille. Il fut utilisé pendant la Première Guerre mondiale pour exalter les soldats partant au front.

Vacances 2020

 

Je vais partir en vacances pour une période indéterminée.

Je repasserai, peut-être, pour publier sur mon Blog.

Mais cela est hypothétique.

Quoiqu'il en soit, je serait là fin août.

En attendant, je vous souhaite de bonnes vacances.

Est ce que tu viens pour les vacances - David et Jonathan

Le sang et le boudin

 

Cette anecdote m’est arrivée quand j’étais toujours en activité.

Je plante le décor.

C’était par une belle journée d’été, il faisait chaud. J’étais en retard à ma consultation.

J’étais arrêté, au feu rouge, vitre ouverte, derrière une moto sur laquelle était écris en lettre rouge : « URGENT SANG ». Le conducteur de la moto discutait avec un autre motard.

Quand le feu passa au vert les deux motards continuèrent à discuter tranquillement.

La moutarde me monta au nez  et, par la fenêtre de ma voiture, je dis au motard du sang : « Vous devriez vous dépêcher, sinon votre sang va se transformer en boudin ».

Le motard démarra illico.

Le Boudin* - Musique de la Légion étrangère

*"Le Boudin" est la marche officielle de la Légion étrangère en France. Son rythme fait marcher la troupe à la cadence de 88 pas par minute, alors que généralement les marches des autres régiments sont fondées sur une cadence de 120 pas par minute. Le « pas Légion » est donc si lent qu'il oblige la Légion à défiler en dernier lors des cérémonies officielles. La lenteur de son pas reflète la force tranquille qui caractérise ce corps prestigieux.

Gabriel Fauré - Pavane Opus. 50

Gabriel Fauré

Un peu de culture ne nuit pas.

Voici une composition de Gabriel Fauré* que j'apprécie plus particulièrement et qui tourne, actuellement, en boucle, sur mon ordi.

La Pavane op. 50 en fa dièse mineur est une œuvre en un mouvement pour petit orchestre symphonique avec chœur ad libitum. Composée par Gabriel Fauré en 1887, elle est contemporaine de son Requiem.

J'apprécie plus particulièrement les interprétations du Polish youth symphony orchestra de l'academia filmu i telewizji.

Gabriel Fauré - Pavane, Op. 50 - academia filmu i telewizji

Et voici l'interprétation avec Coeur

Pavane pour cœur et orchestre, op.50 Gabriel Fauré

Et une autre version avec cœur

Orquesta Filarmonica Requena - Pavane, Opus 50 Gabriel Fauré

Et, pour finir, une version avec douze Violoncellistes de l'ochestre philharmonique de Berlin.

Faure Pavane Op 50 - Die 12 Cellisten der Berliner Philharmonker

 

*Gabriel Fauré, né à Pamiers (Ariège) le 12 mai 1845 et mort à Paris le 4 novembre 1924, est un pianiste, organiste et compositeur français.

Élève de Saint-Saëns et de Gustave Lefèvre à l’École Niedermeyer de Paris, il est d'abord maître de chapelle de l'église de la Madeleine à Paris. Il en assure plus tard les fonctions d'organiste, titulaire du grand orgue. Il est ensuite nommé professeur de composition au Conservatoire de Paris, puis directeur de l’établissement de 1905 à 1920.

Il est l’un des plus grands compositeurs français de la fin du xixe et du début du xxe siècles.

ICI un site avec les interprétations de l'academia filmu i telewizji.

Absence

Je vais m'absenter pour une petite virée en Charente Maritime du côté de Rochefort jusqu'au dimanche 21.

Retour dès le lundi 22.

A+.

Les demoiselles de Rochefort*

*"Les Demoiselles de Rochefort" est un film musical franco-américain écrit et réalisé par Jacques Demy, sorti en 1967, mettant en vedette Catherine Deneuve et Françoise Dorléac dans une comédie musicale composée par Michel Legrand". Source : Wikipedia -

P.S. : En tout début de vidéo, on voit le pont transbordeur de Martrou à Echillais..

Barbie girl

 

Une chanson un peu kitsch que j'adore.

Barbie Girl est une chanson du groupe scandinave Aqua*, sortie en 1997 en tant que leur troisième single. Il a cependant été leur premier titre à sortir au Royaume-Uni et en France. La chanson fait partie de l'album Aquarium et a été écrite par Claus Norreen et Søren Nystrøm Rasted après que le groupe eut vu une exposition sur la culture kitsch.

Barbie est une poupée de 29 cm commercialisée depuis 1959 par Mattel, une société américaine de jouets et jeux.

Si la Barbie caractéristique est blonde aux cheveux longs et aux traits européens, sa couleur de cheveux varie en fait considérablement et son type ethnique s'est diversifié dès 1967 et plus systématiquement à partir de 1980, si bien qu'à ce jour il existe une Barbie pour à peu près tous les groupes ethniques du monde. Elle exerce de multiples métiers et professions tels que : docteur, enseignante, jockey, vétérinaire, hôtesse de l'air, etc.

Barbie Girl - Aqua*

*Aqua est un groupe d'eurodance dano-norvégien, originaire de Copenhague. Formé en 1989, Aqua connait un immense succès à travers le monde à la fin des années 1990 et au début des années 2000,

Le concours de tambour

 

Un jour, en attendant, au conservatoire, la fin de son cours de flûte à bec de ma fille, je suis tombé sur une affiche d'un concours de recrutement d'un tambour pour rentrer dans l'armée.

Pour ce concours, il y avait deux morceaux imposés et un morceau au choix pour l'impétrant.

Je me posai alors la question de savoir à quoi pouvait bien ressembler la partition d'un air de tambour.

Pour cela, Je vous renvoie au site Notation musicale du tambour.

Et au site des éditions Pierre Lafitan.

les trois marches roulées de Alexandre Raynaud*

*Alexandre Raynaud

La saqueboute

 

 

Comme vous le savez, ma fille suit des cours de flûte à bec au conservatoire de la Grande Ville.

Lors d'un cours, comme je l'amenai, j'entendis, à travers la porte de la salle de cours, le son d'un trombone. Je croyait m'être trompé de salle quand celle ci s'ouvrit. Sa professeur de musique tenais dans sa main un trombone en plastique bleu, enfin ce que je croyais être un trombone. Celle-ci me voyant pantois me dit qu'il s'agissait d'une saqueboute

"La sacqueboute, ou saqueboute, ou saquebutte, ou saquebute, est un instrument de musique à vent, ancêtre du trombone.

La première mention du terme sacqueboute date du XVe siècle, mais son étymologie est incertaine : le nom serait dû soit à la contraction des verbes de l’ancien français sacquer et bouter signifiant respectivement tirer et pousser.

Son répertoire s'étend de la musique médiévale jusqu'à son apogée à Venise au siècle d'or, en même temps que son alter ego le cornet à bouquin.

Ils étaient reconnus comme les instruments les plus aptes à imiter la voix humaine.

La sacqueboute est un des instruments incontournables de la Renaissance et des débuts du style baroque. Sa période d'utilisation maximale se situe approximativement entre 1550 et 1650.

Elle est fréquemment utilisée par des compositeurs tels que Giovanni Gabrieli, Claudio Monteverdi, Giovanni Castello, Giovanni Martin Cesare, Heinrich Schütz.

L'instrument est délaissé au début du XVIII".

 

Notez, ecadrant les deux saqueboutiers, deux joueurs de cornet à bouquin.

 

Source :
Saqueboute -

Blandine Verlet

Blandine Verlet à divers âges de sa carrière

Blandine Verlet (née le 27 février 1942 à Paris et morte le 30 décembre 2018) est une claveciniste et professeur française de clavecin de réputation internationale.

Son interprétation virtuose des œuvres de clavecin de François Couperin (1976-1980) tranche avec celle, plus dépouillée, de Scott Ross.

Francois Couperin - Les Barricades Mysterieuses* - Blandine Verlet

Les barricades mystérieuses. François Couperin. Scott Ross

 

*Les Barricades Mysterieuses

Effets secondaires du confinement

 

L'humour de cette image peut paraître choquant vu la situation que nous vivons actuellement.

Cependant...

"On peut rire de tout mais pas avec tout le monde" (Pierre Desproges) à lire ICI.