Piano Roll

Piano Roll ou Piano Mécanique ou Pianola

Le Piano Roll ou piano mécanique est un piano de la famille des instruments de musique mécanique, généralement ancien, qui joue de la musique automatiquement à partir de cartes perforées généralement en papier entoilé ou rouleau cylindrique à picots.

À la place du pianiste les touches et les pédales qui fonctionnent toutes seules constituant en elles-mêmes une curiosité, sont actionnées par des systèmes mécaniques, pneumatiques ou encore électriques.

Le clavier de touches est facultatif, permettant éventuellement de jouer en même temps que la mécanique, mais une partie des pianos mécaniques en sont dépourvus, fonctionnant à l'instar des orgues limonaires ou autres instruments de musique mécanique de manière totalement autonome. D'autres systèmes s'adaptent sur un piano ordinaire en prenant la place du pianiste. Enfin, les systèmes les plus anciens requièrent une intervention humaine à la fois pour produire le vent nécessaire au fonctionnement de l'instrument à l'aide d'un pédalier et, si l'opérateur le souhaite, pour varier le rythme et l'expressivité de la musique enregistrée à l'aide de glissières placées devant le clavier.

Le piano mécanique connut son apogée technique et son pic de popularité juste avant la crise de 1929.

Les instruments des années 1920 s'enrichissent, pour les plus performants d'entre eux, de systèmes permettant d'émuler le jeu propre à tel ou tel pianiste humain, et d'enregistrer un pianiste humain sur un rouleau perforé.

La technologie disparaît ensuite en peu de temps et de manière presque totale sous l'effet de deux facteurs l'un économique (l'appauvrissement des ménages à la suite de la crise financière) et l'autre technologique (l'apparition des phonographes électriques).

Il était fréquent dans les bars autrefois, typique des saloons américains, et commandé par l'introduction d'une pièce

The Entertainer*, Scott Joplin (1902) - Piano Roll (Scott Joplin House, rec. 2012)

Notez le fait que le "musicien" actionne deux pédales pour actionner le mécanisme. La percussion des cordes du piano est effectué par une bande perforée qui défile que l'on voit en haut de la vidéo

 

*The Entertainer a été composé par Scott Joplin en 1902, The Entertainer est le refrain-phare de l'époque du ragtime.

Scott Joplin, né le 24 novembre 1868 à Texarkana (Texas)1 et mort le 1er avril 1917 à New York, est un pianiste et compositeur afro-américain. Bien qu'ayant écrit des œuvres dans plusieurs styles, y compris le classique et l'opéra, sa notoriété tient principalement à ses compositions de musique ragtime

Le ragtime (parfois épelé rag-time) est un genre musical ayant émergé aux États-Unis, extrêmement populaire entre 1897 et 1918. Le cake-walk et les musiques de salon adoptent une forme primitive de ragtime, mais l'émergence du ragtime classique est généralement situé en 1897, année où sont publiées plusieurs compositions importantes de ragtime (communément appelées rags). Le plus célèbre compositeur de ragtime est Scott Joplin.

Le ragtime est généralement considéré comme l'un des principaux précurseurs du jazz.

À partir des années 1920, le jazz a rapidement supplanté le ragtime,

Sources Wikipédia.

Et si Luis Fonzi dans sa chanson Despacito avait pompé la chanson d’Enrique Iglesias Bailando : l’analyse du Docteur Sangsue

 

Et si Luis Fonzi dans sa chanson Despacito avait pompé la chanson d’Enrique Iglesias Bailando ?

Je vous laisse juge.

Bailando :

Bailando est une chanson du chanteur espagnol Enrique Iglesias extraite de son dixième album studio Sex + Love (2014).
La version espagnole compte la participation de Descemer Bueno et du groupe Gente de Zona (en featuring). La version anglaise compte la participation de Sean Paul, de Gente de Zona et de Descemer Bueno (en featuring).
La chanson a atteint la 1re place en Espagne, la 4e en Suisse, la 10e place en Finlande, la 12e place en France, la 31e place en Allemagne et la 42e place en Autriche.
Au Royaume-Uni, le single avec cette chanson a atteint la 75e place du hit-parade des singles (pour la semaine du 21 au 27 septembre 2014).

Lien ICI.

Despacito :

Despacito (prononcé en espagnol : [despa'sito] ; en français : « lentement » ou « tout doucement ») est le titre d'un single de l'artiste portoricain Luis Fonsi, en duo avec Daddy Yankee.
Le 12 janvier 2017, Universal Music Latin a sorti Despacito ainsi que son clip vidéo, montrant les deux artistes chantant le titre à La Perla, un quartier de la Vieille ville de San Juan, à Porto Rico, et au bar local La Factoría. La chanson a été écrite par Luis Fonsi, Erika Ender et Daddy Yankee. Despacito a été produite par Andrés Torres et Mauricio Rengifo.

Lien : ICI.

Si cela était vrai, Luis Fonzi aurait enfreint le copyright défini, en France, par le Code de la propriété intellectuelle.

A moins qu'il y ait eu une négociation avec versement de royalties.

Johnny Clegg - 1953-2019

Johnny Clegg et Nelson Mandella

Jonathan Clegg, dit Johnny Clegg, alias le « zoulou blanc », né le 7 juin 1953 et mort, d'un cancer du pancréas, le 16 juillet 2019 à Johannesbourg en Afrique du Sud, est un auteur-compositeur-interprète sud-africain et un danseur de danses zouloues.

Les thèmes de ses chansons sont principalement axés sur la lutte contre l'apartheid en Afrique du Sud. Il fut l’inlassable défenseur de la culture africaine, notamment avec sa chanson la plus célèbre, Asimbonanga, qui rend hommage à Nelson Mandela, alors incarcéré depuis plus de vingt ans.

Source : Wikipédia.

La recette du colombo de poulet - Recettes de Babette

Le colombo est d'une part un mélange d'épices (variante du curry) et d'autre part une recette de la cuisine indienne devenue depuis le XIXe siècle une des recettes emblématiques des cuisine antillaise et guyanaise*.

Voici une recette d' Élisabeth de Rozières.

Élisabeth de Rozières, dite Babette de Rozières, née en 1947 à Pointe-à-Pitre (Guadeloupe), est une chef cuisinier française, également animatrice de télévision et femme politique. Depuis 2015, elle est conseillère régionale d'Île-de-France. Source Wikipédia.

Colombo de poulet - Recettes de Babette

 

Source :

Colombo

Ma clé WiFi DOMINO ne fonctionne pas avec Windows 10

Dernièrement, lors de mes dernières vacances, j'allais dans une boutique Orange pour souscrire un abonnement pour ma clé WiFi 4G.

Mais lors de l'installation, ma clé WiFi DOMINO noire, qui date de 4 ans, ne fonctionna pas avec Windows 10 mais elle fonctionne avec Windows 7 (le Win 7 est celui de ma Femme)et avec ma tablette SAMSUNG.

Ma clé n'apparaissait pas dans la liste des connexion WiFi de Windows 10.

Après avoir contacté la Hotline Orange, au 3900, on me proposa plusieurs solutions farfelues comme faire un reset sur la clé DOMINO, rallumer mon ordinateur, taper 198.168.11 dans la barre d'adresse de mon navigateur avec la clé DOMINO qui ne marche pas cela semble plutôt logique.

Il me proposèrent, enfin, une solution plus logique : me changer, gratuitement, de changer mon vieux DOMINO pour une clé Aibox plus récente.

Mais, ayant la flemme de le déplacer à la boutique qui était à 45 minutes de la maison, je préférai, cependant, chercher une autre solution.

Mais ne trouvant toujours paspas la panne, je téléphonais à mon beau frère qui s'y connais un peu dans ce domaine. Ses explications furent alambiquées.

Cependant il me dit deux choses importantes :

Une clé WiFi est un routeur et q'il fonctionne sur la bande 2,4 G Hertz.

Après mure réflexion, je rentrait dans la clé DOMINO et je m'aperçu que DOMINO est un routeur double bande. 2,4 G Hertz et 5 G Hertz.

Et le réglage était sur 5 G Hertz.

Je fit le réglage sur 2,4.

Et bingo DONINO apparu dans la liste des connexions WiFi.

Après m'être connecté sur DOMINO j'obtins enfin mon WiFi.

Tout cela pour un simple réglage.

Ouf, vive les vacances !

Des nullos la Hotline Orange.

Vacances d'été 2019

 

Mon blog ferme...

Réouverture à partir du 22 juillet.

Les jolies colonies de vacances - Pierre Perret - 1966

Petit florilège musical du Docteur Sangsue

 

Cet article illustre parfaitement celui qui précède : "Pourquoi le Docteur Sangsue est, parfois égoïste dans ses posts".

Charles Aznavour - Je m'voyais déjà

André Rieu - Le beau Danube bleu

Antonio Vivaldi - Concerto for 2 Mandolins and Orchestra (RV532) by Het CONSORT

Sing, sing, sing, Benny Goodman

J.S. Bach - Suite No. 2 - Badinerie

Le Dénicheur - Eric Bouvelle

Le dénicheur - Georgette Plana

Comment garder de l'eau fraîche à la plage ?

 

En cette période de canicule, je vous livre une astuce bien utile.

Il fait très chaud cette après midi. Vous allez à la plage.

Comment garder votre bouteille d'eau au frais ?

Il vous faut une bouteille d'eau bien fraîche.

Une fois arrivé sur la plage vous enfouissez, à l'ombre du parasol, la bouteille dans le sable à un endroit ou le sable mouillé n'est pas très loin de la surface. Enlevez le sable sec et entourez la bouteille avec le sable mouillé tout en laissant dépasser la bouteille d'eau pour ne pas la souiller avec le sable.

Voila ce que je faisai quand j'étais enfant.

 

Concerto pour hautbois en ré mineur opus 9 numéro 2 de Thomaso Albinoni

                        Tomaso Albinoni

 

Avec cet article je me fais égoïstement plaisir.

Actuellement, cette pièce musicale de Thomaso Albinoni tourne en boucle sur ma tablette avec mon écouteur Sony à 30 €.

Soit dit en passant, avec You Tube, ma tablette et mon écouteur donnent une qualité sonore époustouflante.

Cet article est réservé aux mélomanes et plus particulièrement ceux qui sont amateurs de musique baroque.

Si vous n'êtes pas amateur de musique baroque, passez votre chemin.

"Les Concerti a cinque con violini, oboe, violetta, violoncello e basso continuo Opera Nona (Concertos à cinq avec violons, hautbois, altos, violoncelle et basse continue, opus neuf) de Tomaso Albinoni ont été publiés à Amsterdam en 1722. Comme l'opus 7 édité sept ans plus tôt, c'est un ensemble de douze concertos de trois mouvements chacun, les no 1, 4, 7 et 10 sont pour violon solo, les no 2, 5, 8 et 11 pour hautbois solo et les no 3, 6, 9 et 12 pour deux hautbois1. Ils sont dédiés au Prince-Électeur Maximilien-Emmanuel de Bavière". Source : Wikipédia.

Le concerto pour hautbois en ré mineur opus 9 numéro 2 se compose de trois mouvements :

- I. Allegro e non presto
- II. Adagio
- III. Allegro

Mon mouvement préféré est, incontestablement, l'allegro e non presto.

Parmi toute les version que j'ai écouté, j'ai sélectionné celle-ci pour sa qualité sonore, son originalité et sa fraîcheur d'interprétation.

Bonne écoute.

Tomaso Albinoni - Concerto for Oboe D-minor Op.9 No 2

Pijus Paškevicius (10 yrs) performing at the concert conducted by David Geringas in Vilnius on 26 May, 2013

Le clarinettiste n'a que... 10 ans et joue sans partition !

Mais écoutez bien l'enregistrement, il y a un petit défaut : on entent le bruit qu'il fait quand il aspire sur l'embouchure de sa clarinette.

Le temps d'avant et celui de maintenant

 

Il y a de cela quelques temps de cela, j'ai assisté à une conférence de la professeure de flûte à bec de ma fille sur la diminution.

Très schématiquement, la diminution en musique au XVe et XVIe siècles, est une technique musicale qui, en raccourcissant le rythme d'une ligne musicale sur fond d'une autre, ornemente la mélodie.

Dans son exposé, celle-ci, entre autre, nous renseigna sur le fait que rare étaient les professeurs de musique qui faisaient de la recherche. Elle nous révéla que les principaux auteurs étaient Suisses.

Mais elle nous révéla, aussi, une notion que nous avons totalement oublié, celle imposée par la nature.

Dans l'ancien temps, les gens vivaient en harmonie avec la nature. Ils ne pouvaient pas faire autrement.

Il était hors de question de travailler la nuit pour la bonne et simple raison que le soleil était couché.

Même, dans les villes, les artisans avaient ordre de ne point travailler la nuit car l'usage intempestif de la bougie pouvait provoquer un incendie dans la ville.

Pour ce qui est de la culture, l'unité de mesure de la superficie était la brassée. C'était la quantité de travail que pouvait fournir un paysan pour cultiver son champ en une journée.

Du fait de cette façon de vivre les gens travaillaient beaucoup plus lentement.

Elle ajouta que près de l'abbaye ou elle organisait, tout les ans, un festival de musique de la renaissance se trouvait un lieu dit appelé cinq bras. Vous comprenez, maintenant l'origine de ce nom.

Même la notion de distance n'était pas du tout la même. On se déplaçait à pied. Un cheval était cher.

L'espace temps, autrefois, n'avait donc pas du tout la même valeur.

Guillaume de Machaut* : Douce dame jolie

"Guillaume de Machaut, né probablement à Machault, près de Reims, vers 1300 et mort à Reims en 1377, est le plus célèbre compositeur et écrivain français du XIVe siècle. Il a mené une vie dans le monde laïc, au service de mécènes et en liens étroits avec la Couronne de France, et une vie ecclésiastique en tant que chanoine de Reims. Clerc lettré et maître des arts, il a marqué pendant au moins un siècle la production artistique européenne.

Dans le domaine profane, hormis quelques poèmes évoquant les misères de la guerre de 100 ans et de la captivité (comme La complainte à Henri), dans un siècle plein de détresse et d'épidémies, l'essentiel de la poésie lyrique de Machaut a pour sujet l'amour courtois. Elle exprime la soumission à une dame, ainsi que les joies et les peines du poète".

Source Wikipedia.

 

Référence : Douce dame jolie.

Diablerie

 

J'adore cette chanson "La salsa du démon" interprétée par l’Orchestre du Spendid*.

Je l'ai retrouvée, par hasard, en me baladant sur YouTube. En fait, cette chanson n'est pas uniquement une salsa, c'est un mélange de Salsa et de Ska.

ORCHESTRE DU SPLENDID*- La salsa du démon - 1981

 

*L'Orchestre du Splendid : "En 1977, quelques musiciens font un bœuf au Splendid et réinterprètent quelques succès de Duke Ellington et de Ray Ventura. Revisitant les standards du jazz et du swing. Le Grand Orchestre du Splendid se construisit une identité musicale vacillant entre le jazz, le reggae, le swing, la salsa, le mambo ou encore le ska, qu'il marie à la dérision, les textes salés, la parodie et l'insolence".

Le Dodo, la biodiversité et le voyage du Docteur Sangsue à la Réunion

 

Il est loin le Dodo d'antan.

On parle, de nos jours, de biodiversité et de disparition d'espèces animales, ce phénomène n'est pas nouveau.

Le Dodo a disparu.

Cet animal mythique de l'île Maurice a disparu car il a été proprement bouffé par l'homme. Pour son malheur, il était décrit comme lent, ne fuyant pas l'être humain.

Comme quoi Darwin avait raison, il faut s'adapter ou mourir.

En effet, le dodo s'est éteint moins d'un siècle après sa découverte, à la fin du XVIIe siècle avec l'arrivée des Européens. Il est aujourd'hui souvent cité comme un archétype de l'espèce éteinte car sa disparition, survenue à l'époque moderne, est directement imputable à l'activité humaine.

J'ai effectué, il y a de cela quelques années, un voyage à la Réunion et à l'île Maurice c'est là que j'ai découvert son existence enfin disons plutôt sa légende.

Lors de ma visite à la Réunion, j'ai découvert la bière locale de l'île, la Bourbon encore appelée Dodo ou, encore, Dodo Bourbon (au slogan : "La Dodo lé la") et sur l'étiquette figure un Dodo.

Pourquoi Bourbon ?

L'ancien nom de la Réunion était l'île Bourbon*.

J'oublie de citer le rhum Charrete et ses multiples déclinaisons en rhum arrangé.

Lors de mon voyage j'ai découvert, aussi, la sauce pimenté et les lentilles de Cilaos. Pour aller à Cilaos, il fallait le mériter, car la route était d'une sinuosité et d'une dangerosité impressionnante.

Mais j'ai découvert, aussi, la musique de là bas, la musique Sega***, une des musiques du 974 (le numéro du département).

Radia Séga - Donne À Moin Out Kèr

PAROLES Donne a moin out ker - Radia Séga

MIRAGE - KAN OU LE LOIN (CLIP OFFICIEL) ALBUM"MON REVE"

Un site (on ne peut pas écouter les radios avec Firefox*** mais c'est possible en utilisant les navigateurs Chrome ou Opéra) : LeMagKréole.

Nota :

  - Lexique Créole

  - Dictionnaire créole réunionnais

*Île Bourbon
**Musique Sega
***Plugin Flash avec Firefox

 

Bonus :

Visite Brasserie Bourbon... DODO lé la

La machine a écrire

De nos jours, les logiciels de traitement de texte Word et Libre Office ont tués la poésie des anciennes machines à écrire.

Allez donc réaliser cette vidéo maintenant.

Regardez donc cette vidéo de la musique de la machine à écrire.

Cette musique a été composée par Leroy Anderson.

Leroy Anderson n'hésite pas à intégrer dans l'orchestre des instruments incongrus comme du papier de verre (Sandpaper Ballet) ou une machine à écrire (The Typewriter).

Jerry Lewis* en a fait un sketch. Celui-ci a été repris par Michel Leeb.

La machine a écrire - Jerry Lewis

*Joseph Levitch, dit Jerry Lewis, est un humoriste, acteur, producteur et réalisateur de cinéma américain, né le 16 mars 1926 à Newark (New Jersey) et mort le 20 août 2017 à Las Vegas (Nevada).

 

Référence :

 - Leroy Anderson – La machine à écrire

 - Leroy Anderson

Veuillez patienter

 

"Veuillez patienter", tel est le message laconique qui s'affichait au démarrage de Windows.

Ce message est apparu après une mise à jour de Windows.

Je me précipitait donc dans Windows Update.

Et là, en regardant les mises à jour, sur la première ligne, je vis la capture d'écran ci-dessus.

En regardant la première ligne d'une dernière mise à jour, je lis cette phrase :

"Un problème de sécurité qui pourrait avoir un impact sur votre système d'exploitation a été identifié dans un produit logiciel Microsoft. Vous pouvez renforcer la protection de votre système en installant cette mise à jour de Microsoft". Pour lire cela, il m'a fallu faire un clic droit sur la ligne de cette mise à jour et clic gauche sur "Afficher les détails".

A tout hasard, je lançai CCleaner, le Smart Scan d'Avast et un scan de virus sur le disque C toujours, bien évidement, avec Avast.

Un peu plus tard, après plusieurs redémarrages, tout renta dans l'ordre bien que les manips précédentes n'y soient pour quelque chose.

Allez donc comprendre les mystères de Windows.

Comment le Docteur Sangsue écoute les radios en ligne en direct

Logo de guide-radio

1°) Streaming :

Je vais vous donner deux sites sécurisés permettant d'écouter des radios en ligne en direct.

- Le meilleur des trois :  Guide Radio. C'est un très beau site ergonomique sécurisé donnant les logos des différentes radios et permettant d'écouter 61 chaines Françaises, étrangères et internationales classées par pays.

- Un site peu ergonomique sécurisé permettant d'écouter 56 chaines Françaises : Radio en Ligne. Ce site donne une description et les contacts des radios.

Au niveau des chaines de radio, ces sites sont complémentaires.

2°) Logiciels :

Pour une foultitudes de chaine, hormis les chaines classiques françaises (sauf RTL) : Screamer Radio.

Pour ce qui est de la télévision je vous recommande le petit logiciel (sans installation sur votre ordinateur) : Captvty.

Quel plaisir de surfer sur le net en écoutant la radio (hormis YouTube évidemment).

Bonne écoute.

Concerto pour deux violons BWV 1043 de J. S. Bach

 

Le Concerto pour deux violons en ré mineur (BWV 1043), aussi connu sous le nom de Double concerto pour violon, est une œuvre de Johann Sebastian Bach et un des meilleurs exemples des œuvres de la fin de la période baroque. Il l'a composé entre 1717 et 1723 alors qu'il est maître de chapelle à Köthen (Anhalt).

Comme vous le savez, ma fille est, au conservatoire de la Grande Ville, dans sa troisième année du premier cycle de flûte à bec.

Dernièrement, sa professeure de solfège a donnée à écouter, à ses élèves, le concerto pour deux violons majestueusement interprétée, à Paris, en 1958, salle Pleyel, par l’Orchestre de chambre de la RTF avec, comme chef d'orchestre Pierre Capdevielle, par deux violonistes de renom : Yehudi Menuhin et David Oistrakh. Lien ICI.

Voici une version plus récente de 2013. Celle-ci est tout aussi remarquable. Elle est interprétée par le Krakowska Młoda Filharmonia.

Cette version, outre le fait qu'elle est en couleur, montre l'orchestre dans son ensemble alors que, dans la version de 1958, ce sont les deux violonistes qui sont mis en valeur. De ce point de vue, ces deux versions sont très intéressantes à comparer.

Concerto pour deux violons BWV 1043 - J. S. Bach - Krakowska Młoda Filharmonia - 2013

Une version surprenante du Double concerto pour violon :

Reinhardt, Grappelli, Eddie South - Bach - Double concerto*

*Improvisation sur le 1er mvt du Concerto en ré mineur de J.S. Bach
Stéphane Grappelli, Eddie South : violon
Django Reinhardt : guitare
(enregistré le 25 novembre 1937)

 

Références :

- Bach – Concerto for Two Violins (Yehudi Menuhin and David Oistrakh)

- Krakowska Młoda Filharmonia

Pot au feu à la cocotte minute façon Docteur Sangsue

 

Un excellent plat d'hiver très économique et succulent.

 

Ingrédients pour quatre personnes :

- 1,5 Kg de viande (jarret + paleron + plat de côte)
- 2 os à moelle
- 5 pommes de terre
- 3 carottes
- 2 poireaux
- 2 navets
- 1 branche de céleri
- 2 gousses d'ail
- 1 oignon
- 2 clous de girofle
- 1 bouquet garni
- sel
- poivre
- quelques grains de poivre

Préparation :
Faites blanchir la viande dans la cocotte minute.

Jetez le jus

Rincez la cocotte minute.

Mettez les trois viandes et l'os à moelle dans la cocotte minute, recouvrez les avec de l'eau.

Mettez dans la cocotte minute les carottes coupées en deux, les poireaux coupés en tronçon de 10 cm en laissant du vert, les navets coupés en quatre, les gousses d'ail écrasées, la branche de céleri, le bouquet garni et l'oignon piqué de deux clous de girofle.

Salez et poivrez. Rajoutez les grains de poivre.

Fermez la cocotte minute et laissez cuire 20 mn après la rotation de la soupape.

Pendant la cuisson, épluchez les pommes de terre et réservez les dans de l'eau pour qu'elles ne noircissent pas.

Au bout des 20 mn, retirez l'oignon et rajoutez les pommes de terre.

Laissez cuire, encore, 20 mn après la rotation de la soupape.

Régalez vous avec la moelle du jarret et celui de l'os à moelle, avec du pain et de la moutarde, avant de servir le plat. Un pur délice.

Dégustation :
Dégustez le pot au feu en saupoudrant soit avec du sel de Guérande (ce que je préfère), soit avec de la moutarde soit avec des cornichons.
Vins : un vin rouge léger type Saint Nicolas de Bourgueil

Le lendemain :
- Dégraissez le bouillon et dégustez le avec des cheveux d'ange.
- Avec le reste de viande, avec ce bouilli, vous pouvez le faire en salade en rajoutant des tomates coupées en quartiers (quand le printemps est là), des pommes de terre bouillies froides coupées en quartiers et des cornichons coupés en lamelles.

En bonus, une vidéo de la recette de mon Maître, chef Michel Dumas. Mais elle est beaucoup plus compliquée et avec un temps de cuisson rédhibitoire.

Dans les années 50, pour les femmes qui travaillaient et pour leur simplifier la tâche, furent inventés les appareils ménagers.

C'est la société SEB.

En effet, avec l'autocuiseur, comme la cuisson et réalisée sous pression, le temps de cuisson est divisé par deux.

Cumbia sobre el mar

 

Comme je vous l'ai déjà dit, ma fille est inscrite au Conservatoires à Rayonnement Régional (CRR) de la Grande Ville dans la section musique ancienne où elle étudie la flûte à bec.

Lors de son dernier cours de solfège, sa professeure, qui donne les cours par mail, a envoyée à ses élèves le lien leur donnant à écouter pour la semaine qui suit la version de 2010 de Quantic* de "Cumbia sobre el mar" ICI.

La cumbia est un genre musical et une danse née au XVIIe siècle en Colombie1, d'abord sous le nom de cumba, puis de cumbia. La cumbia s'est néanmoins répandue en Amérique du Sud, particulièrement en Bolivie, au Pérou et récemment en Argentine où elle s'est mélangée aux musiques existant déjà sur place.

La version de Quantic est une reprise du thème original composé par Rafael Mejía** en 1962.

Cumbia sobre el mar - Rafael Mejía

 

* Will Holland, dont le nom de scène est Quantic, est un DJ, musicien et producteur de musique anglais vivant et travaillant en Colombie. Son style musical est un mélange de sonorités latines légèrement modernisées et couplées à de l'électronique.

**Rafael David Mejía Romaní, auteur-compositeur-interprète de Barranquillero, est considéré par de nombreux spécialistes comme le compositeur le plus romantique de la musique colombienne. En raison de son héritage artistique, il compte environ 150 chansons d'une beauté exceptionnelle.

Salade juive façon Docteur Sangsue

 
La salade juive est un plat des juifs d’Afrique du Nord. En Tunisie, on l'appelle Méchouïa.

Elle a été ramenée , en France , par les pieds-noirs, à la fin de la guerre d'Algérie.

La salade juive est une salade que les juifs pratiquants du Maroc faisaient le vendredi car le samedi, jour de prières, ils n’allumaient pas de feu. Cette salade faisait partie, comme d’autres plats, fait le vendredi, de ceux mangés le samedi.

Ingrédients pour 5 personnes :
•4 poivrons rouges
•4 poivrons verts
•1/2 verre d'huile d'olive
•4 gousses d'ail
•sel, poivre

Préparation :
1.Préchauffer le four et le grill thermostat 8 (240°C). Faire griller les poivrons en les retournant régulièrement jusqu'à ce que la peau cloque. Pendant ce temps, peler et presser 2 à 3 gousses d'ail au presse ail.

2.Enlever la peau des poivrons, les fendre pour enlever toutes les petites graines. Les découper en fines lanières.

3.Pour fini. Dans un plat, répartir les poivrons, l'ail pressé, le sel et le poivre, l'huile d'olive, mélanger et laisser au frais pendant au moins 24 heures. Mélanger régulièrement et rectifier l'assaisonnement si nécessaire.

Accompagnement :

Vin : Boulaouane gris du Maroc.

Comment le Docteur Sangsue a découvert Louis-Ferdinand Céline

 

Dans un de mes précédents articles : "Hygiène", j'avais placé une vidéo sur l'inventeur de l'asepsie : Philippe Ignace Semmelweis. Dans le post-scriptum, je parlais de la thèse de Louis Ferdinand Céline : "La Vie et l'œuvre de Philippe Ignace Semmelweis".

Voici comment j'ai découvert Céline

Lors de mes études, je fis un stage d'étudiant hospitalier dans le service de neuroradiologie du Professeur Caillé. C'était le tout début du scanner.

À la Grande Ville, grâce au directeur de l'hôpital de l’époque, fut installé le premier scanner hospitalier de France en 1975.

A l'époque, le scanner ne permettait que l'examen du cerveau. C'est donc, tout naturellement, qu'il atterrit dans le service de neuroradiologie.

Pour la petite histoire, ce scanner tombait très souvent en panne et l'on voyait, régulièrement, les techniciens s’affairer, avec frénésie, dans le service, jusque dans le couloir, pour réparer la bête.

Je me souviendrai toujours, du jour où, lors de l'induction anesthésique pour une artériographie cérébrale, un patient décéda.

Je vis, alors, avec stupeur, le chef du service de neuroradiologie, le Professeur Caillé, faire des allée et venues dans le couloir du service.

C'est assez Inhabituel de voir un chef de service remué, à ce point, par la mort d'un patient.

Puis il revint dans la salle d'examen ou nous étions resté, et, je ne sais comment cela est venu, mais il nous conseilla de lire Céline.

J'achetai le livre. Mais c'était un pavé et je l'ouvris à peine.

Quelques années plus tard, je le repris.

Ce fut un choc.

Je le dévorai subjugué par son écriture simple et son style. Un style réaliste, violent, désabusé, un peu cynique. Céline ne se faisait aucune illusions sur la vie, la mort et l'humanité.

On pourra dire ce que l'on voudra sur cet auteur dit sulfureux à cause de ses écrits anti sémites, certes, il commis, alors, une erreur monumentale avec de tels écrits, mais, indéniablement, cet homme est un génie.

C'est la première fois que je compris vraiment ce qu'était le style d'un écrivain.

Céline est mort en 1961.

Sa maison de Meudon et ses derniers écrits ont été détruits, dans un incendie, en 1968.

Une autre formule à l'emporte pièce dans cette vidéo : "Je travaille et les autres foutent rien".

 

Un lien : Le petit Célinien.