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«Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot».
Qu'est ce que le tirage sépia ?
En photographie, le sépia est une qualité de tirage monochrome obtenue par virage qui ressemble au noir et blanc, mais avec des variations de brun, et non de gris.
On utilise souvent le sépia pour donner un aspect ancien à des photos. Le virage sépia se fait en substituant l'argent métallique du tirage, noir, par du monosulfure, brun.
La désignation « sépia » d'un tirage ancien (généralement avant 1900 : certains papiers salés, les tirages sur papier albuminé, ainsi que, plus proches de nous, les tirages sur papier chloro-bromure) marque souvent l'incertitude quant au procédé photographique réellement employé.
Pour convertir une photo en sépia, outre les sites en lignes, il y a un petit soft, de retouche photo, gratuit et... portable, qui marche à merveille :
Outre la conversion sépia, PhotoFiltre permet, bien évidement, la conversion en noir et blanc.
Mais, PhotoFiltre permet, aussi, d'appliquer un large éventail de filtres sur les images (une centaine !). On retrouve les filtres classiques comme la luminosité, le contraste, la balance des couleurs, etc. Des filtres plus avancés comme les effets de reflet dans l'eau, de plâtre, de puzzle, l'ajout de textures, sont également présents.
Il est également possible d'appliquer les réglages de base comme redimensionner, recadrer, effectuer des rotations ou encadrer une image.
Voila, en vidéo, comment marche la conversion sépia :
- La première sur la mythique règle des tiers flirtant avec le nombre d’or[1], où l’on a une vue très critique sur cette règle des tiers. Il semblerait, Bien qu’en photographie les choses ne sont pas si simples, que cette vidéo est, à mon avis, « un peu trop » critique, voire provocatrice. Elle est, à mon humble avis, en partie, à prendre avec des pincettes.
Derrière chez moi, vers 6 h du soir, une nuée de ces volatiles se regroupe dans un grand arbre en faisant un bruit presque assourdissant[2].
Puis, à sept heures du soir tapantes, ils quittent tous, brusquement, cet arbre pour se disperser tous ensemble.
Je sais pourquoi, venant de la campagne environnante, ils envahissent les villes c'est parce que dans les villes il faut plus chaud.
Pourquoi et où vont-ils, à sept heures du soir,plus vers le centre ville, je ne sais, mais je ne me lasse pas de ce phénomène étrange et, pratiquement tous les soirs, je suis au rendez-vous pour jouir du spectacle.
Un autre spectacle me fascine, c’est le vol groupé, en vague, se déplaçant dans le ciel de la Grande Ville.
Mais ce phénomène ne va pas sans un inconvénient : celui de leur filantes recouvrant les voiture, les rues, les trottoirs et les mobiliers urbains.
Ces oiseaux font des figures incroyables dans le ciel - ZAPPING SAUVAGE
[1] Un marronnier, en journalisme, est un article ou un reportage d'information de faible importance meublant une période creuse, consacré à un événement récurrent et prévisible. Les sujets abordés dans un marronnier sont souvent simplistes, parfois mièvres.
- La règle des 2/3 - 1/3 - Pour donner de la profondeur : mettre un élément au premier plan - Mitrailler
Après tout, il ne faut pas oublier que la photo c’est, avant tout, comme la peinture et l’on retrouve quelques règles simples. Idem pour le métier de cadreur capital en art cinématographique.
1°) Excentrer : la règle des 2/3 - 1/3
La règle des tiers est sans le moindre doute la technique de composition la plus connue et la plus utilisée par les photographes amateurs comme professionnels. Variante simplifiée du nombre d’or, la règle des tiers permet de facilement placer les éléments majeurs de votre image pour attirer l’attention du spectateur et créer une composition attrayante.
La règle des tiers consiste à tracer deux lignes horizontales et deux lignes verticales sur les tiers de l’image pour diviser le cadre en neuf rectangles égaux. Les éléments importants de l’image sont alors placés sur les lignes ou aux points d’intersection, ici en rouge.
Mais cette règle n’est pas absolue, elle peut être transgressée.
2°) L'attraction du regard se dirigeant vers les points forts de la règle des 2/3 - 1/3, ou un autre sujet :
Ce sont les lignes de fuite.
3°) Pour donner de la profondeur : Servez-vous d’un élément au premier plan pour créer un cadre
Pour simuler de la profondeur dans une image : cibler un élément qui servira de cadre. Néanmoins, il faut faire attention à ne pas surcharger l’image et détourner l’intérêt du sujet principal. Soyez vigilant et faites en sorte que l’œil se promène dans votre composition.
4°) Sans oublier la couleur ou le noir et blanc :
On peut facilement transformer une photo numérique couleur en photo noir et blanc et, ainsi, entre autre, jouer sur le High-Key ou le Low-Key.
5°) Prendre plusieurs photos de chaque sujet : Mitrailler
N’hésitez pas à canarder votre devanture, votre activité ou vos produits sous tous les angles, plus vous aurez de photos de chaque sujet dans divers points de vue, plus vous serez sûr d’avoir une photo de bonne qualité.
6°) La focale :
Il faut savoir utiliser le zoom (et la courte focale. Dans le cas précis de ma photo... J'ai zoomé avec les possibilités, assez limitées, mais suffisantes, de mon smartphone.
Mais quand on commence à jouer avec la focale, il faut des objectifs et, là, on touche au matos.
7°) Le matos, le boitier et les objectifs :
Peu importe le matos… pourvu que l’on sache s’en servir. Certes j’exagère un peu, mais je ne suis pas très loin de la vérité.
Perso, j’avais (et j’ai toujours) un petit Canon Powershot qui me permet de faire de bonnes photos si ce n’est que le "poids" de la photon ne dépasse pas 2 Mo. Son zoom : x10.
Je l’ai remplacé, tout simplement par mon vieux (déjà dépassé) Smartphone ASUS Zenfone Max Pro M1 qui tourne, avec des photos d'un "poids" de 5 Mo. S'il n’est, peut-être pas un foudre de guerre, il me permets de bien tirer mon épingle du jeu. Et, avantage incomparable, je l’ai toujours sur moi. En plus… Je peux faire de bonnes vidéos.
Après tout, mon tout premier appareil photo fut u n Box 4x4 en bakélite ! avant de passer à un vrai 24x36 argentique. Sans oublier mon Lubitel 2 en bakélite un super 6x6, avec une très bonne optique son rapport qualité prix défiant toute concurrence.
8°) En désespoir de chose, le recadrage :
Bien que cela ne soit, pas trop, recommandé, on peut, toujours, en finale, recadrer ses photos.
Cela deviens indispensable pour obtenir un cliché en 16/9.
On ne le sait peut être pas, la publicité ayant pas été particulièrement absente, mais…
Cette année, en 2023, pour la deuxième année, deux chercheurs Français, Pierre Agostini et Anne L’Huillier, obtiennent le prix Nobel de physique avec Ferenc Krausz ayant la double nationalité hongroise et autrichienne. Le sujet : « les méthodes expérimentales qui génèrent des impulsions lumineuses attosecondes pour l'étude de la dynamique des électrons dans la matière ».
En effet, en 2022, le Français Alain Aspect ont partagés, avec l’Américain John F. Clauser et l’Autrichien Anton Zeilinger, le prix Nobel de physique 2022 le sujet : « L’intrication quantique ».
Quelques vidéos :
Nobel Prize 2023 in Physics awarded to Pierre Agostini, Ferenc Krausz, Anne L’Huillier
Prix Nobel de physique 2023 : Anne L'Huillier et Pierre Agostini pour leurs travaux initiés au CEA
Les applications incroyables du PRIX NOBEL de physique 2023
Petit rappel, le prix Nobel de physique 2022 en deux vidéos.
Dans mon article du 06/06/2023 : « Le violon baroque et l’ensemble Le Consort », la vidéo de la présentation du violon baroque par Théotime Langlois de Swarte commence avec une pièce de Jean Philippe Rameau : il s’agit de Les sauvages - "Forêts paisibles" - Les Indes galantes.
On le voit, lui-même, interprétant cette pièce dans la vidéo.
Les Sauvages est une pièce de musique baroque pour clavecin, composée en 1727 par Jean-Philippe Rameau (1683-1764). Ce rondeau baroque, chef-d'œuvre du répertoire lyrique français est rendu célèbre par son orchestration pour deux tableaux de la 4e entrée finale de son opéra-ballet Les Indes galantes de 17363 (la chaconne « Danse du Grand Calumet de la Paix » et le duo et chœur « Forêts paisibles », sur des paroles et livret de Louis Fuzelier3).
La vidéo dans son intégralité en date du 17 août 2020 : Sandrine Piau (soprano), Lisandro Abadie (baryton-basse) interprètent Les Sauvages Les Indes Galantes de Rameau : Les Sauvages sous la direction de William Christie et Paul Agnew. En direct de la Grande Salle Pierre Boulez de la Philharmonie de Paris.
Une interprétation tout en délicatesse.
Rameau : Les sauvages - "Forêts paisibles" - Les Indes galantes (Sandrine Piau, Lissandro Abadie, dirigé par William Christie et Paul Agnew)
Et, maintenant, la petite page culturelle :
«un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot».
Mais il ne faut pas oublier que Les indes galantes est, avant tout, un ballet.
Le calumet de paix fait une entrée spectaculaire, dans les rythmes d’un rondeau, d’un menuet et d’une chacone, devant le public parisien venu voir l’opéra de Jean-Philippe Rameau, Les Indes galantes. Absent de la première version de 1735, un 4e tableau est ajouté l’année suivante, en 1736, intitulé « Les sauvages », il en est venu à résumer l’œuvre toute entière tant son dernier mouvement, la pièce n°6, « La danse du grand calumet de la paix », est un rondeau fascinant, reconnaissable entre mille.
C'est donc le 10 mars 1736, lors de la vingt huitième représentation, que l'opéra-ballet est prolongé par les six nouvelles scènes. Le thème de 1727 est développé dans deux des partitas de la dernière scène, la deuxième et la troisième. Celle-là, intitulée «Danse du Grand Calumet de la Paix», exécutée par les sauvages. est instrumentale, symphonique. Celle-ci est vocale, accompagnée par les cordes, les vents et les percussions de l'orchestre.
Les Indes galantes. Les Sauvages « La danse du grand calumet de la paix »
Comme le dis le proverbe : jamais deux sans trois. Encore un article, le dernier de cette série, promis, juré, sur la Musique (la Grande) comme s’il pouvait y en avoir de petite.
Cet article est le pendant a deux de mes précédant portant sur des ensemble de musique classique :
L’Akademia Filmu i Telewizji (Académie du cinéma et de la télévision) est une école d'art postsecondaire de deux ans située à Varsovie, inscrite au registre des écoles non publiques et des institutions artistiques du ministère de la Culture et de l'Art.
L'Académie existe depuis 1991. Elle a été fondée et son premier directeur fut le réalisateur Roman Wionczek. L'école est gérée par la société à responsabilité limitée "Akademia".
Les études à l'Académie du cinéma et de la télévision durent deux ans (quatre semestres). La condition d'admission est d'avoir au moins fait des études secondaires et de réussir un entretien.
L'apprentissage se déroule selon deux modes : à temps plein et à temps partiel.
Et, maintenant, entrons dans le vif du sujet : Quelque interprétations de l’Akademia Filmu i Telewizji. Il est à noter une qualité du son exceptionnelle.
En tout, les 4 vidéos, 40minutes de pur bonheur.
Pirates of the Caribbean conducted by Andrzej "Sparrow" Kucybała
Brahms - Hungarian Dances No. 5 & 6 - Akademia Filmu i Telewizji - conducted by Maciej Tomasiewicz
Vivaldi – Summer Violin Concerto, Ospedale della Pietà, Agnieszka Uscinska & Andrzej Kucybała
Bach – Concerto for oboe & violin BWV 1060 - Alicja Matuszczyk – oboe, Julia Iskrzycka – violin
Il m’arrive, parfois, de relire mes vieux articles, parfois de les «réparer», au gré des liens détruits et des photos disparues. Parfois, même, de corriger, un peu, le texte.
Pas plus tard qu’hier, je suis retombé, hasard du Net sur un de mes bons vieux articles datant du 28/06/2018 : «Le cadeau à la maîtresse».
Toute fierté mise à part, aïe les chevilles, le texte, du vécu avec sa morale, et la musique (Maitresse du groupe Images) ne méritent pas de reprise.
Or, donc, dans cet article, comme je viens de le dire, l’accompagnement sonore est du groupe toulousain Images. Le titre : « Maitresse » :
Maitresse - Images - 1987
Par curiosité, je jette un œil sur Wikipédia. Ma recherche le groupe Images.
J’y retrouve le fait que :
« en 1986, Leur plus grand succès, Les Démons de minuit, a été classé numéro un pendant 13 semaines en France ».
« Les Démons de minuit est le. Premier single du groupe, sorti en juin 1986. Il est un succès en France, où il s'est vendu à plus de 1,5 million d'exemplaires et a été certifié disque de platine. C'est le tube de l'été 1986 ainsi qu'une chanson phare du groupe. Cette chanson, ainsi que Nuit de folie par Début de soirée, resteront présentes dans le contexte des soirées familiales ou de Nouvel An tout au long des années 1990, des années 2000 et des années 2010 ».
Mais…
« Le clip vidéo qui accompagne la chanson est également sorti en 1986...
Tourné dans une église, il provoque quelque peu le scandale, car il représente un prêtre en proie à la tentation. Il a été condamné par l'Église catholique, en 1987, pour non respect des croyances ».
Toute une histoire, que j’avais oubliée.
Comme quoi cela fait du bien de retourner dans le passé. Pour peu que l’on soit curieux, on apprend, parfois, souvent, quelque chose.
Le clip en question, étant devenu un fait de société :
Lors de mes dernières vacances, je suis retombé, étant en mode recherche sur ma tablette LENOVO sur des interprétations de Bach par la Netherlands Bach Society et, plus particulièrement, des vidéos YouTube intitulées « All of Bach ».
Qu’est ce que mon mode recherche ?
Par exemple, quand je suis en vacances, j’aime bien me caler confortablement, dans un fauteuil, et visionner toutes les vidéos qui me tombent sous la main. Un coup ce sont des reportages, un coup des playlists de musique que me sélectionne, peu ou prou, YouTube grâce à son algorithme (dérangeant, parfois, car il peut être gênant d’en sortir).
Le reste du temps, devant mon ordi, j’écoute moins de musique (on est moins confortable devant son ordi qu’assis confortablement, avec sa tablette, dans un fauteuil confortable. Mes recherches, alors se font sur des articles glanés, sur le Net, au grès de ma curiosité.
Mais revenons à la Netherlands Bach Society.
La Netherlands Bach Society (en Allemand: Nederlandse Bachvereniging) est le plus ancien ensemble de musique baroque aux Pays-Bas, et peut-être dans le monde. L'ensemble a été fondé en 1921, à Naarden, pour interpréter la Passion selon saint Matthieu de Bach le Vendredi saint et joue depuis lors cette œuvre chaque année dans la Grote de Sint-Vituskerk (Grande Église ou église Saint-Vitus). De 1983 à 2018, Jos van Veldhoven en a été le directeur artistique et le chef d'orchestre. Shunsuke Sato est devenu directeur artistique en juin 2018 et a démissionné de son poste en juin 2023.
L'ensemble a aujourd'hui 100 ans. En raison de ce centenaire, la Société publie toutes les deux semaines un nouvel enregistrement en libre accès, comprenant une vidéo HD des 1080 œuvres de Johann Sebastian Bach, interprétées par les membres de l'ensemble et des musiciens invités sous le titre All of Bach.
All of Bach est un projet de la Société Bach des Pays-Bas. Des enregistrements de haute qualité des œuvres de Johann Sebastian Bach sont mis gratuitement à la disposition de tous.
L'œuvre complète de Jean-Sébastien Bach est accessible en quelques clics de souris, où que vous soyez dans le monde. Le projet All of Bach est le trésor en ligne de la Société Bach des Pays-Bas. Les mélomanes pourront profiter d’enregistrements de concerts à grande échelle, de concerts house intimistes et d’œuvres solos virtuoses.
Le concerto pour quatre clavecins en la mineur, BWV 1065, du compositeur allemand Jean-Sébastien Bach (1685-1750) est un concerto pour quatre clavecins, ensemble à cordes avec basse continue, appartenant à sa série de quatorze concertos pour clavecin, BWV 1052-1065. Cette composition baroque en 3 mouvements (Allegro Largo Allegro) est une transcription, un arrangement et une adaptation de 1735 du concerto pour 4 violons et violoncelle en si mineur RV 580, 10e de la série de 12 concertos de L'estro armonico opus 3 (L'invention harmonique) publiés en 1711 par Antonio Vivaldi (1678-1741).
Bach - Concerto in A minor BWV 1065* - Allegro Largo Allegro - Netherlands Bach Society
Pour mémoire, une vidéo du concerto pour 4 violons et violoncelle en si mineur RV 580 d’Antonio Vivaldi interprété, ici, par l'Akademia Filmu i Telewizji que j'ai, déjà, côtoyé, moultes fois, lors de mes folles dérives YouTubiennes et qui fait des interprétation fabuleuses des œuvres de musique classique et baroques.
Vivaldi – L'estro armonico – Concerto No. 10 in B minor for 4 violins, Op. 3 - Akademia Filmu i Telewizji - Ospedale della Pietà
Mon article, ainsi que ses liens, s'est enrichi, au fil du temps, de plusieurs mises à jour. La dernière datant du 24 septembre.
Cette après midi, Charles III, Roi d’Angleterre, honore de sa visite, à Martillac, en l'appellation Pessac-Léognan, le prestigieux Château Smith Haut Lafitte.
Florence et Daniel Cathiard sont les propriétaires de Smith Haut Lafitte.
Leur saga commence, loin des vignes, sur les pistes de ski.
Autrefois champions de ski, Ils se sont rencontrés sur les pentes neigeuses. Mais à 24 ans, le décès prématuré de son père en 1969 allait propulser Daniel Cathiard à la tête du groupe familial de supermarchés Genty-Cathiard.
En 1987, le groupe de distribution grenoblois Genty-Cathiard, qui possède les supérettes Genty et la Société Alpine de Sport, avec les enseignes Team 5, se porte acquéreur de Go Sport.
Vingt ans plus tard il revend l’ensemble du groupe pour, sur un coup de foudre, réinvestir en achetant le château Smith Haut-Lafitte. Le couple Cathiard remontera ce château au niveau des Grands Vins de Bordeaux.
Le début fut, pour le moins, difficile. 1991, pour leur première vendanges, avec le gel du vignoble, fut une année de galère.
Un superbe reportage TV5 Monde sur Smith Haut Lafitte, qui nous raconte l’utilisation, dans ce domaine, de l’agriculture biologique ; c’est pour cela que le Roi d’Angleterre, Charles III, est en visite dans le Château, cette après midi.
Petit bémol, cependant, à 4 mn 38 s du reportage, s'il est question d'agriculture biologique, ce qui est exceptionnel chez les très grands vin du Bordelais, voire inédit pour moi,il est question de l’utilisation de la biodynamie[1] [2] par le domaine. Une théorie qui n’est pas valisée par la Science, une théorie que l’on peut qualifiée de farfelue ; Confer mon article du 22/05/2023 : « L'agriculture biodynamique, un concept totalement farfelu ».
La Vigne en Héritage - Reportage TV5 Monde sur le château Smith Haut Lafitte
Une autre vidéo datant de mai 2021 par Bettane et Desseauve auteurs de leur célèbre Guide Bettane et Desseauve que je ne saurais trop vous recommander.
Les grands vins du Grand Tasting : Château Smith Haut Lafitte
Toute Biodynamie écartée, il faut bien utiliser les armes de communications à la mode, je vous recommande, plus particulièrement Le Smith Haut Lafitte blanc. En effet, il est reconnu qu’en Bordelais, un peu comme en Bourgogne, les vins de Graves, pardon, les Pessac-Léognan, excellent plus dans les Blanc que dans les Rouges.
l faut bien reconnaitre que les Cathiard ont su, et c’est tout à leur honneur, redresser leur Château à très haut niveau, celui des Très Grands Vins du Bordelais.
Pour une bouteille de Smith Haut Lafitte Blanc, il vous en coûtera, environ, 180 € le flacon, somme toute un prix assez raisonnable vu sa qualité. Pour l’instant, mes moyens, assez limités, me permettent difficilement, pour l’instant, de le porter à mon palais.
Cependant, les seconds vins de ce magnifique château, les hauts de Smith Blanc (30 €) et Le petit Smith Haut Lafitte Blanc (35 €), sont beaucoup plus abordables.
Et, maintenant, passons aux dégustations en vidéo. Attention, celle-ci dure 18 minute est donc, plutôt, réservée aux connaisseurs motivés.
Dégustation Verticale du Château Smith Haut Lafitte, Grand Cru Classé Pessac-Léognan 26 juin 2021
Une vidéo, bien plus courte sur les primeurs 2020.
Château Smith Haut Lafitte Blanc - Pessac - Léognan Primeurs 2020
Une autre vidéo sur les primeurs 2020, mais présentée, cette fois, par Florence Cathiard en personne. Comme elle le dit si bien «pour sa trentième vendange, cette année 2020 est l'année vin vin». Cela ne m’empêche pas, cependant, en référence au réchauffement climatique, un problème prégnant, de modérer, à nouveau, ses propos sur la biodynamie.
Primeurs 2020 - Florence Cathiard, Château Smith Haut Lafitte
Smith Haut Laffite, comme, d'ailleurs, tout les Châteaux viticoles, est une véritable entreprise. Les Cathiard gèrent leur entreprise de main de maître et Florence Cathiard maîtrise, remarquablement bien, les techniques de communication.
Pour ce qui est des soins cosmétiques Caudalie[3], tout a commencé, à Bordeaux, au cœur des vignes du Château Smith Haut Lafitte, le domaine des parents de Mathilde Cathiard.
C’est pendant les vendanges au Château Smith Haut Lafitte que Mathilde Cathiard et Bertrand Thomas ont rencontrés le Professeur Joseph Vercauteren, directeur du laboratoire de l’université de pharmacie de Bordeaux, celui-ci leur a dit, alors, que les pépins de raisins contiennent les plus puissants anti-oxydants du règne végétal, les polyphénols.
Les soins cosmétiques Caudalie, diffusés en pharmacie, étaient nés.
Ainsi, c'est, tout naturellement, le nom étant trouvé, que, par la suite, se sont greffées, au Château Smith Haut Laffitte, « Les Sources de Caudalie ».
Les sources de Caudalie comprennent : un hôtel, un restaurant et un SPA.
Pour fêter un évènement de vie exceptionnel...
Les Sources de Caudalie Bordeaux France
Pour finir, existe, aussi, des visites et des ateliers.
Découvrons les dessous des entreprises Smith Haut Lafitte et Caudalie.
Smith Haut-Lafitte - Caudalie : La success story de la famille Cathiard
Et, maintenant…
«Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot».
Il faut reconnaître, cependant, que La Cure Vino Thermale n’a pas été inventée par « Les Cathiards », mais bien par Gabriel Chevallier, dans son livre Clochemerle les Bains.
[1] Je cite mon article : « L’agriculture biodynamique, aussi appelée communément biodynamie, est un système de production agricole magique issu du courant ésotérique et pseudo-scientifique de l'anthroposophie. Ses bases dogmatiques ont été posées par Rudolf Steiner dans une série de conférences données en 1924…. Il n'existe pas de preuve scientifique permettant d'établir une plus grande efficacité de ce système de production par rapport à cette dernière ».
Capture d'écran (Pour agrandir, double clic gauche sur l'image)
[3] Une caudalie, en œnologie, est une unité de mesure d’une seconde qui exprime la durée d’expression en bouche des arômes du vin. Lors de la dégustation, après avoir recraché ou avalé le vin, sans faire circuler d’air (respiration), on mesure alors le nombre de secondes pendant lesquels les arômes des vins sont ressentis.
Étiquette Château Mouton-Rothschild 2004 ornée d’une aquarelle réalisée par le Prince de Galles (futur Roi Charles III) et dédicacée par lui "To celebrate the 100th Anniversary of The Entente Cordiale Charles 2004" (Pour agrandir, clic droit sur l'image, puis clic gauche, dans le menu déroulant sur "ouvrir l'image dans un nouvel onglet")
Un dîner au château de Versailles a été, également, au programme de la visite, en France du Roi d'Angleterre, Charles III, à l'occasion duquel a été servi une sélection des meilleurs vins de France. Parmi ceux-ci figureront un champagne Pol Roger cuvée Winston Churchill 2013 en magnum, un Bâtard Montrachet grand cru 2018 du domaine Olivier Leflaive en magnum et, un pauillac, Château Mouton Rothschild 2004 en double magnum.
Le choix du Mouton Rothschild 2004 est un hommage au souverain britannique qui en a dessiné l'étiquette pour célébrer les 100 ans de l’entente cordiale en 2004.
Le prix moyen de ce double magnum (qui correspond à une bouteille de 3 litres) est de… 2 700 euros.
En outre, lors de leur passage en Gironde, le roi et la reine seront reçus au château Smith Haut Lafitte, à Pessac Léognan.
Allons droit au but (lisez l’explication en fin d’article) Albert Einstein a reçu, en 1921, le prix Nobel de physique pour son explication de l’effet « photoélectrique », c’est-à-dire l’émission d’électrons par un matériau soumis à l’action de la lumière. À cette occasion, il élaborera le concept de photon, ou « grains » de lumière.
Ce n'est donc pas pour sa découverte sur la théorie de la relativité qu'Albert Einstein à obtenu son prix Nobel.
Deuxième erreur :
En fait, Albert Einstein reçoit son prix Nobel de Physique, non pas en 1921, mais en novembre 1922, car il est loin de la Suède. Le prix Nobel lui a été attribué, « pour ses contributions à la physique théorique et, spécialement, pour sa découverte de la loi de l'effet photo-électrique ». Comme il est loin de la Suède, il reçoit son prix en 1922 et prononce sa conférence Nobel à Göteborg le 11 juillet 1923.
[1] Rappelons tout de même qu’Albert Einstein, né en 1879 en Allemagne et mourra 4 ans après la photographie d’Arthur Sasse. Il reçu de nombreux prix prestigieux dont le prix Nobel en 1921 pour sa théorie de la relativité toujours d’actualité aujourd’hui.
[2] Albert Einstein démontre que le temps et l’espace sont en relation. Leur mesure est différente si nous sommes immobiles ou si nous nous déplaçons. Cette idée s’appelle la théorie de la relativité.
Grâce à cette théorie géniale, de grandes avancées ont pu être réalisées dans l’univers scientifique et, jusqu’à aujourd’hui, beaucoup de travaux de recherches s’appuient encore sur cette théorie.
En 1921, Albert Einstein a reçu le prix Nobel de Physique pour cette découverte majeure.
Le dernier article rectifie l’erreur sur l’intitulé de son prix Nobel, mais se trompe sur la date :
[3] Il a bien eu un prix Nobel de physique en 1921, mais pour son explication de l’effet « photoélectrique », c’est-à-dire l’émission d’électrons par un matériau soumis à l’action de la lumière. À cette occasion, il élaborera le concept de photon, ou « grains » de lumière. Mais l’Académie suédoise ne le récompensera jamais pour la relativité. Trop complexe pour le niveau de mathématiques qu’elle exigeait, elle était jugée à l’époque comme une « spéculation » trop théorique pour mériter un prix Nobel. Il faudra attendre presque 50 ans pour que les effets expérimentaux de la relativité soient mesurés, grâce, entre autres, à l’utilisation d’horloges atomiques.
Moralité : Avant d'écrire, il faut toujours bien vérifier et revérifier ses sources.
Deux vidéos :
Une sur l’effet photoélectrique qui vaudra le prix Nobel de physique.
L’autre, une vidéo exceptionnelle, sur la théorie de la relativité expliquée par Einstein lui-même, une vidéo où il explique sa théorie d'une façon remarquablement simple et compréhensible par tout le monde. C'est brillant de simplicité !
P. S. : Il est à noter que le Français Alain Aspect a reçu le prix Nobel de physique en 2022, avec deux autres chercheurs, l’Américain John F. Clauser et l’Autrichien Anton Zeilinger, pour leurs travaux expérimentaux pour avoir éclairé les aspects fondamentaux du comportement quantique des photons uniques, des paires de photons et des atomes, et pour avoir contribué à la compréhension du monde quantique
«Un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot».
Qui ne connait pas cette photo d’Einstein tirant la langue à un photographe ?
La photo a été prise le jour de son 72ème anniversaire, le 14 mars 1951 où il participait à une soirée organisée en son honneur à l'Institut for Advanced Study de Princeton, dans le New Jersey, aux États-Unis, quand un photographe, Arthur Sasse, pour le photographier, ne cessait de l’importuner. Fatigué de sa soirée d’anniversaire et exaspéré, Einstein lui répondit en tirant la langue.
Il dédicaça, la photo à son auteur de cette note :
Vous aimerez ce geste, parce qu’il est destiné à toute l’humanité. Un civil peut se permettre de faire ce qu’aucun diplomate n’oserait. Votre auditeur loyal et reconnaissant. A. Einstein.
Einstein, qui aimait bien cette photo, en demanda des retirages, à titre personnel, pour faire des cartes vœux destinées à ses amis.
Il confiera plus tard que cette photo était révélatrice de son comportement, de son refus des convenances et du respect de ses propres valeurs :
J’ai toujours eu de la difficulté à accepter l’autorité, et ici, tirer la langue à un photographe qui s’attend sûrement à une pose plus solennelle, cela signifie que l’on refuse de se prêter au jeu de la représentation, que l’on se refuse à livrer une image de soi conforme aux règles du genre. Albert Einstein.
Rappelons qu’Albert Einstein, né en 1879 en Allemagne mourra, 4 ans après la photographie d’Arthur Sasse, d’une rupture d’anévrisme en 1955 à l’âge de 76 ans. Il reçu de nombreux prix prestigieux dont le prix Nobel, en 1921.
Une chose importante est à noter :
Contrairement à ce que l'on pourrait penser, si Einstein a bien reçu le prix Nobel de physique en 1921, ce n'est pas sur sa théorie de la relativité, mais pour son explication de l’effet photoélectrique, c’est-à-dire l’émission d’électrons par un matériau soumis à l’action de la lumière. À cette occasion, il élaborera le concept de photon, ou « grains » de lumière. L'Académie suédoise ne le récompensera jamais pour sa théorie de la relativité. Trop complexe pour le niveau de mathématiques qu’elle exigeait, elle était jugée à l’époque comme une « spéculation » trop théorique pour mériter un prix Nobel. Il faudra attendre presque 50 ans pour que les effets expérimentaux de la relativité soient mesurés, grâce, entre autres, à l’utilisation d’horloges atomiques.
Cette photo célèbre d'Albert Einstein est un recadrage de cette photo ou il est encadré par deux de ses amis : Madame et Monsieur Aydelotte.
Arthur Sasse - Dr Frank Aydelotte, Albert Einstein, Mrs. Marie Aydelotte - 1951
« un peu de culture ne nuit pas, cela évite de mourir idiot».
L'onomatopée (mot féminin issu du grec ancien ὀνοματοποιΐα, [ὀνομα(το) (mot) et poiía (fabrication, soit « création de mots »)] est un mot écrit utilisé pour transcrire un son non articulé.
On rencontre très souvent les onomatopées dans les bandes dessinées.
Un bref article de cuisine sur la cuisine Montoise.
A ne pas confondre avec celle de Mont de Marsan bien que ses habitant s’appellent les montois encore appelés les mouns[1].
La Cuisine Montoise (du Pays de Saint Jean de Monts) est pleine de surprises. Les produits de la mer, produits de la terre et légumes oubliés constituent des matières premières savoureuses. Elles sont le secret des recettes transmises de génération en génération dans les familles du Marais Breton Vendéen. Tout autant de spécialités locales à dévorer.
Gastronomie : Découverte du label Cuisine montoise (Vendée)
Deux exemples de recette en vidéo :
Rata de Margate[2], Grenouilles et Anguilles (Traiteur Soullandais) - Recette Cuisine Montois
Les anguilles grillées (Chez Bastien) - Recette Cuisine Montoise